40歲朱珠看展，果然愛藝術的人都又美又高級
一說到藝術，很多人會想，藝術這麼虛頭巴腦的東西有什麼用呢？
老實說呢，藝術從功能上來看就是無用的。
但也正是因爲它是無用的，它反而會成爲我們的一座精神後花園。
想象一下，當你拖着忙碌了一天的身體回到家，你會刷社交網站？看短視頻？還是熬夜打遊戲呢？
有沒有發現，其實，這些快節奏的娛樂方式不但無法讓你真正放鬆下來，反而會讓你感到身體被掏空。
這個時候你真正需要的，其實是爲自己泡上一壺熱茶，然後讀一會書、聽一些舒緩的音樂，或者是欣賞幾幅畫作。
不難發現，那些長期浸染藝術的人，也會平添出一種恬淡、自信又閒適的氣質。
欣賞藝術的過程，一舉一動，都自帶神韻仙氣，談吐間閃耀着自信、平和的魅力。
因爲這些動作能讓你進入一種淺冥想狀態，也就是獲得短暫的心流體驗，
從而讓我們的身體、靈魂乃至整個生命從疲憊的日常，從那些功利得失中暫時逃脫一下，歇一會兒。
一組美妙旋律或者一幅畫的幾個筆觸，在你內心深處蕩起的漣漪，以及那些層疊的雞皮疙瘩，它們本質上都在推動你變成一個更好的人。
而這，正是藝術的職責所在，也是它的無用之用。
那麼問題又來了，有的人說，我作爲一個大半生從來沒進過美術館的人，還來得及學藝術嗎？藝術那麼高冷，我學得會嗎？
答案是肯定的。
今天就要爲大家推薦的這套顧衡老師的《西方藝術史》就是要解決這個問題，也就是讓每個人都能夠搞懂藝術。
對藝術的渴望，其實某種程度上是刻在每個人天性裡的。
當然，咱們得承認當你想買一本關於藝術的書時，你會發現一個無奈的事實：市面上的大部分藝術書，處於兩個極端上。
要麼是畫冊的形式，沒什麼解讀，全靠你自己琢磨；
要麼都是字，而且“大詞滿天飛”，全是這主義那主義的，生怕你看懂。
但顧衡老師的《西方藝術史》可完全不一樣。
這本藝術史跟市面上的其他藝術史有一個最大的區別，就是“不欺負人”。
在這本書裡，顧衡老師會和你一起，把藝術拉下“神壇”。
讀完這本書，藝術在你眼中將不再是高高在上，讓人夠不着的東西，而會變得切實可感，親切可愛。
現在下單，還送精美禮盒，全都是殿堂級品質的：
裡面有：
1·專屬藝術脈絡思維導圖
2·凡·高《鳶尾花》藝術帆布包
3·《印象派與後印象派》精美別冊
4·凡·高《阿爾凡的吊橋》裝飾畫
5·丟勒藝術版畫《犀牛》藏書票
現在下單，還有限定鎏藍金浮雕刷邊版可供選擇，收藏禮贈兩相宜。
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01
22大藝術流派 ，800+經典作品
100多位藝術家的傳奇故事
從古典到現代全囊括，值回雙倍票價
這套書集合了22大藝術流派，800多幅經典藝術作品，100多位藝術家的傳奇故事。
打開這套書，從這裡看展逛館，包管你值回雙倍票價。
古希臘藝術、拜占庭藝術、哥特藝術、巴洛克藝術、洛可可藝術、新古典主義、象徵主義、後印象派、表現主義、巴黎畫派、達達主義、當代藝術、波普藝術、NFT………….
達芬奇、莫奈、畢加索、米開朗琪羅、梵高、馬奈、米勒、塞尚······
這些原本在你腦子裡是亂做一團的藝術家、藝術畫作和概念，看完書之後對號入座，“衆神歸位”。
你知道麼？那些看起來高高在上的大藝術家其實也有接地氣的一面。
書中還有100多位藝術家的傳奇故事，讓你從作品裡看到有血有肉的人。
達·芬奇竟然是一個拖稿狂人?
拉斐爾是怎麼體現“用戶至上”思維的?
文藝復興三傑爲啥互相看不上?
莫奈爲什麼對睡蓮情有獨鍾?
畢加索爲什麼要把藤椅片貼到畫布上?
太多意想不到的傳奇故事，你完全不用擔心看不懂！ 還能從中汲取到生命力量。
因爲其他人都是給你講，是誰，幹了什麼？
而且顧衡除了給你講是誰，幹了什麼？更會給你講，他爲什麼這麼幹！大衆和時代給了哪些反饋~
相當於帶你用“時代之眼”看藝術，你會真正讀懂藝術高於生活更源於生活。
比如，巴洛克時代的著名畫家卡拉瓦喬和魯本斯，兩個人的風格非常不同，原因就在於：兩人的僱主不一樣。
卡拉瓦喬服務的是教會，而魯本斯服務的是國王。
當時的教會要渲染苦難和悲情，因此卡拉瓦喬的畫就是黑乎乎的背景，然後光“唰”一下打在主角身上，塑造出一種極具戲劇感的悲情效果；
而魯本斯的僱主是靠海外殖民地發了大財的國王們，他們要的是享樂和炫耀，因此魯本斯的畫就亮起來了。
用這個視角去看藝術，曾經讓你撓頭的那些畫面，一下子就能清晰不少。
這纔是一次就讓你真正入門的原因。
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02
語言風格風趣幽默
原來藝術也可以生動活潑
盡享“絲滑”閱讀體驗
很多讀者都覺得這是一套看了就停不下來的神奇藝術書。
這是因爲作者顧衡老師的寫作手法非常幽默，同時還非常生動形象。
在閱讀這本書的過程中，你每過大概二十分鐘，就會不自覺地笑出來，因爲顧衡老師寫得實在是太好玩了。
我給你舉兩個例子。
在書中，顧衡老師講到哥特式建築，說，什麼是哥特式建築呢？
類似於我們今天的溫室，就是用很細的竹子搭個結構，外面再蓋一層塑料布。
所以哥特式建築的拱是從房頂一直通到地面的，牆體並不受力。
巴黎聖母院就是按這個思路建起來的。
這樣一來，牆不受力了，拱與拱之間的大片空隙就可以用五顏六色的窗戶去裝飾。
利用這種方法，哥特式教堂可以把聖母和《聖經》故事呈現在玻璃上，陽光一照，就形成了強烈的色彩和光線效果 。
你看，這麼一打比方，一下就能記住了。
還有一個例子。在講到畢加索的名畫《藤椅上的靜物》時，顧老師給我們講了一個翠花和大柱子的故事。
翠花週末去美術館，看到了《藤椅上的靜物》，回家說給大柱子聽。
她會說些什麼呢？她可能會說：“我特別喜歡這幅畫，那個藤椅跟鍋盔似的，直接把我看餓了。老公，咱晚上出去吃鍋盔吧？”
她也可能會問：“你說別人的畫都是畫上去的，這個畢加索咋是直接貼上去的呢？賣那麼貴，老公你說，買他畫的人，腦子是不是進水了？”
其實，這幅畫是畢加索拼貼立體主義時期的作品。
在這個階段，他運用了很多材料來創作，不光有油布，還有報紙等。
他的觀點是：我正在給女朋友畫一張手上拿一把扇子的肖像，而我真的有這把扇子。
那麼，爲什麼我還要費勁把扇子畫下來呢？直接把它粘到畫布上不就行了嗎？
你看，關於欣賞和評價藝術的路徑，翠花給你用家常話就講完了，而不是用大段的理論去分析，你一聽就能記住。
而且出去跟人聊畢加索的時候，你上來就能聊，你的朋友也能一聽就懂。
這樣精彩案例，在《西方藝術史》中俯拾皆是。
一旦你開始讀，就停不下來，這樣流暢有趣的閱讀體驗，用“滑滑梯”來形容，絕不過分。
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03
800+高清大圖,1:1還原本色
殿堂級禮盒套裝，藝術感拉滿
讓審美走進你的生活
這本書的最後一個特點，就是圖文結合得非常好，超過800張高清大圖，1:1還原本色，方便你隨時欣賞，親近藝術。
這本書的內容，脫胎於顧衡老師的課程《西方美術100講》。
課程結束後，就有很多同學表示，內容光聽不過癮，看畫也不是非常方便。
因此，顧衡老師決定把這門深受大家喜愛的課程做成書，讓你可以更沉浸地欣賞藝術。
爲了讓你看得更清楚，這本書開本設計得夠大。
而且全書裡的800多幅畫，都是全部購買了超高清大圖的版權的，能保證你看得過癮。
另一方面，這本書還圖文並茂，讓你在看到講解的同時，能馬上找到對應的畫作。
最後，裝幀也足夠有藝術感，你一看就會願意去翻開它，閱讀它。
這套書你拿到手裡，拆箱的過程就能感受到放鬆和治癒。
你可以把書攤開放在你的書桌上，牀頭櫃上，隨時翻上幾頁，很快就能進入一個放鬆和滋養靈魂的過程。
你晚上累的時候，給自己倒一杯洋甘菊茶，坐在一盞檯燈下，安靜地看兩幅畫；
星期天你不太累的時候，把家裡的娃叫過來，摟着他，跟他一起看這本書，看到喜歡的作品，就可以跟娃說：“等你長大了，咱們去法國看這幅真跡”，這就把藝術的種子種在他心裡了。
事實上，這本書可以幫助你構建自己家的精神氣質。這也是紙質書存在的意義之一。
這本《西方藝術史》，就能形成你家中精神空間的一個小小場域，時刻提醒你和你的家人，不要忘記從疲憊的日常中喘口氣，爲自己的靈魂汲取一些養分，讓自己成爲更好的人。
當然，這本書也特別適合送給別人。
它外面是一個飛機盒，側面有一個提手，像小行箱一樣，如果你想送人，拎着就能去。
而且，盒子裡不止有書，隨書的禮物也有五種，
1·專屬藝術脈絡思維導圖
2·凡·高《鳶尾花》藝術帆布包
3·《印象派與後印象派》精美別冊
4·凡·高《阿爾凡的吊橋》裝飾畫
5·丟勒藝術版畫《犀牛》藏書票
從實用的帆布袋、裝飾畫、可以做書籤的藏書票，到擴充內容的印象派別冊和思維導圖，足夠實用和體面。
現在下單，還有限定鎏藍金浮雕刷邊版可供選擇，收藏禮贈兩相宜。
尼采有句話說：“我們都是未完成的人。”通過藝術，我們能逐漸找回自己，變成越來越完整的人，變成靈魂柔軟，但外殼堅硬的人。
藝術其實並不高高在上，它只是在那，等着你去走近它、發掘它。
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