6位高僧的書法:筆下虛空、心性光明!

高僧之所以受人尊敬,在於他們的甘於淡泊,不貪安逸,不務奢華,只是在淡泊之中,使僧格不斷地昇華、滋長。這些都反映到他們的書法作品之中。書法之於他們,是人生、藝術、禪修的有機結合,由在俗時的絢爛轉化爲脫俗後的平淡,這是修心的結果,亦是大師心靈境界的昇華。

歷史上書法功夫了得的高僧不勝枚舉:隋之智永,退筆冢立,千字文成;唐代懷素,一代風騷,醉成狂草;宋元二代,書僧多有:圜悟克勤、虛堂智愚、清拙正澄、了庵清欲;明之擔當、憨山、破山明等;直至清代:八大山人、弘仁、髨殘,又有石濤異軍突起;近代弘一,諸藝詣高;虛雲和尚,書藝壽德,登峰造極。

今天給大家帶來16位歷代高僧書法欣賞,不一樣的書法意蘊,不一樣的心靈境界。

智永

智永,南朝人。本姓王,名法極,法名智永,東晉書法家王羲之的第七世孫,山陰(今浙江紹興)永欣寺僧。智永繼承師法,精勤書藝,相傳曾手寫《真草千字文》八百餘本,分送浙東諸寺廟。當時求書者很多,住處門限踏損,裹以鐵皮,號爲“鐵門限”。

懷素

懷素, 唐代書法家。懷素幼年出家,最初修習佛經、歷律書,後來留意於書法。相傳他禿筆成冢,並廣植芭蕉,以蕉葉代紙練字,所以把居住的地方叫“綠天庵”。懷素在參禪的時候,也喜歡筆墨,曾經西遊長安,後遷至京兆。遍訪唐朝名家,並且尋訪前朝遺書,融會貫通,書法技藝大進。懷素經常性的生病,每次病痊癒之後,書法體勢就會產生新的變化。

苦筍帖

懷素早年書法作品筆勢縱橫馳突,體態健緩跌宕,因以婆娑爛漫形象,別開生面,情韻不減而境界別出。他的性情疏放豪宕,不拘細行,頗好嗜酒,每當酒酣興發,一遇到寺壁裡牆、衣裳器皿,無所不書,唐朝人稱爲“醉僧”。懷素的草書如驟雨旋風,字字飛動,宛若有神。運筆如遊絲嫋空,圓轉自如,雖野逸而法度具在。晚年趨於平淡。

自敘帖局部

自敘帖局部

自敘帖局部

自敘帖局部

高閒

高閒,唐朝僧人。宣宗嘗召入,賜紫衣袍,後圓寂於湖州開元寺。閒好用霅川白紵以作真、草書,其筆法得之張長史,韓愈曾作序送之,盛稱其書法之美妙,遂大顯於世。傳世書跡有草書《千字文》殘卷真跡,湖州有石刻《千字文》、《令孤楚詩》等。

千字文殘卷

千字文殘卷

千字文殘卷

千字文殘卷

千字文殘卷

大慧宗杲

大慧宗杲,俗姓奚,宋代臨濟宗楊岐派僧,宋代楊歧派第五世著名禪師,法號大慧、諡號普覺,創立“看活禪”,他的禪學思想在當時和後進都產生過很大影響。

尺牘,紙本,行書

日本東京國立博物館藏

該尺牘是大慧宗杲放逐於梅州時寄給友人無相居士的書信,筆致富於氣勢,爲大慧宗杲的書跡中最受重視的作品。先由江戶時代初期茶道家、禪僧江月宗玩收藏,而後又歸身兼茶道家的諸侯鬆平不昧所有。

無準師範

無準師範,中國南宋禪僧,歷任諸寺住持,之後成爲徑山萬壽寺第三十四代住持。

南宋無準師範禪師筆跡

東京國立博物館藏

淳佑二年(1242年),無準師範所在的萬壽寺遭祝融之災,在博多承天寺的圓爾弁圓得知此事後,便捐贈木材千片作爲重建之資。本件就是無準師範爲此而回覆的謝函。因爲有此來歷,所以本件又以「板渡墨跡」(在此墨跡指禪僧書跡)而著名。無準師範在文中懇切地提及對圓爾弁圓創建承天寺感到欣喜,並告知領收到的木材數目及表達謝意,也期許圓爾弁圓致力於日本禪宗的發展。

圜悟克勤

圜悟克勤,宋代高僧,四川崇寧人,俗姓駱。出生在世代崇儒的書香門第。十八歲遊妙寂院時,見到佛經,愛不釋手,感嘆着說:“我前世大概是出家人吧!”乃毅然踏入佛門。

圜悟克勤《印可狀》行書

日本東京國立博物館藏

本件爲圜悟克勤送給弟子虎丘紹隆的“印可狀”之前半部,也是現存最古的禪僧書跡。內容述及禪由印度傳入中國並至宋代分爲各派的經過,且說明了禪的精神。書風雖不依定式,但具有經過嚴格修行而達到的淡泊意趣,自古以來被茶道家視爲禪僧書跡之首,深受重視。

局部:

▲宋 圜悟克勤

被認爲是現存最古的禪僧書跡

此書法亦足見圜悟克勤超凡離俗的精神氣質,其書用筆溫文爾雅,風神超邁。深得初唐虞世南、褚遂良兩家遺韻,也兼得同時代米芾行書之雅緻。字裡行間,揮灑自如端秀中內藏剛毅之氣,實有綿裡裹針之妙,堪稱宋高僧中一件風格高峻、出類拔羣的名跡。

虛堂智愚

虛堂智愚筆

東京國立博物館藏

虛堂智愚,16歲時依普明寺僧師蘊出家,是活躍於南宋時代的一位禪僧。曾歷任諸多寺廟之住持,晚年成爲徑山萬壽寺第四十代住持,是臨濟宗鬆源派之高僧,許多日本僧人也拜在其門下。

此爲虛堂智愚寫給悟翁禪師的尺牘,從內容來看,主要爲答謝悟翁禪師的慰問之情,爲其祈禱法福,並告知有所謂“明知客”的人物來訪。據推測,這位“明知客”正是正元元年來到宋朝、於文永4年回到日本的南浦紹明。

虛堂智愚書氣韻清美,法度精嚴。既借鑑了當時書家黃庭堅等多人的書風,又自成一家,雄渾中更多了一分秀妍之美和平穆之風。加上他有極高的文學造詣,所作偈語幽默風趣,富有哲理,廣受追捧。他的多種墨跡由僧人傳入日本後,歷來有許多貴族擁躉。可謂一字千金,價值連城。

虛堂智愚 書法墨跡

東京國立博物館藏

這幅墨跡是虛堂智愚禪師在八十歲左右時,寫給「日本照禪者」的法語(照禪者指學習禪宗的和尚,法語則是講解佛法的文章)。一般認爲,「日本照禪者」實際上是指鎌倉淨智寺禪僧無象靜照。無象靜照曾於1262年拜訪虛堂智愚,並於1265年返回日本,其後成爲京都佛心寺的開山祖師。

另外,承領過虛堂智愚禪師之印可(印可:指禪宗認可修行者的參悟並允其嗣法的證明)而回到日本的還有南浦紹明禪師,後來成爲京都大德寺、妙心寺兩派禪宗的直系祖師。由於大德寺和茶道關係密切,因此虛堂智愚禪師的墨跡極受歷代茶道家所寶重。

夢英

▲宋 夢英 十八體篆書

闡明瞭篆書的十八種寫法

夢英,宋初名僧,與六朝陳僧智永、隋僧智果、唐僧懷素並稱“前四僧”,又有人將之與唐僧懷素、明僧些庵、清僧石溪合稱“瀟湘四僧”。他的書法在當時名動四海,其篆、隸、楷、行、草諸體皆善,水平很高,不亞於王羲之,高於智永、懷素等人。

夢英《篆書千字文》拓本

宋初對夢英篆書的讚譽聲可謂不絕於耳,聲勢浩大。然而由於其篆書傳古未精創新不足,頗遭後人詬病。米芾《書史》即雲:“夢英諸家篆,皆非古失實,一時人又從而贈詩,,使人愧笑。”然而,以夢英爲首的宋初的篆書熱潮,帶動了一批人習篆寫篆,形成了宋代唯一的寫篆現象,在書史上亦留下了一抹亮色,爲篆隸書的一燈不滅作出一定的努力與貢獻。

了庵清欲

了庵清欲,台州(浙江)臨海人,俗姓朱,字了庵,號南堂。

了庵清欲以墨跡揚名海外,本件書法筆致溫和典雅,可以見到元代政治家、書法家、畫家、及詩人趙孟頫的書風之影響。

清拙正澄

清拙正澄禪師書偈頌

1330年墨跡

日本京都野村美術館藏

清拙正澄禪師《平心字號》

紙本墨書

日本香川縣立博物館藏

清拙正澄禪師,月江正印禪師的胞弟。在杭州從臨濟宗楊岐派虎丘系的愚極智慧禪師受法,歷參當時的著名禪師。日本幕府執政北條高時出家,他兩次派遣使者來到松江真淨院,禮聘高僧清拙正澄禪師赴日弘法。元泰定三年(1326年),53歲高齡的清拙正澄禪師應邀來日,受到北條高時的恭迎,並任鎌倉建長寺第二十二世住持。此後歷住圓覺寺和南禪寺,元弘3年(1333)奉後醍醐天皇之詔,接任京都建仁寺第二十三世住持。

1327年清拙正澄筆 紙本墨書掛軸

規格:32.7 x 101.5 cm

原由安田新三郎收蔵

現由奈良國立博物館收藏 1017(書63)

隆日編譯

局部:

此墨跡是清拙正澄禪師東渡日本後翌年4月22日,在建長寺居住時授予月窗禪門的法語,月窗禪門的相關情況不詳,可能爲鎌倉幕府要人中的一位。法語中引用了德山宣鑑法師之語“我宗無語句,實無一法與人”來闡述悟道之妙諦。全文共27行。上有年紀、署名、花押及藏書印記,是清拙正澄禪師的代表墨跡。

破山明

明 破山明《草書七言聯》

成都杜甫草堂博物館藏

破山明,俗姓蹇,名海明,號旭東。四川大竹縣人,萬曆四十四年(1616年)出家爲僧,法號:破山明禪師。破山明家學淵源,出家前本是一介儒生,後因戰亂四起,看破紅塵遂削髮爲僧皈依佛門。

▲明 破山明

破山和尚一生雲遊四方,不僅精通佛法,且善詩文,尤工書法,其字俊逸瀟灑,珠圓玉潤,溶王、顏、歐、蘇之精華爲一爐,形成了自己不拘一格的書法風貌。

憨山

憨山《行書住山法語》

北京故宮博物院藏

憨山(1546-1623),法名德清,字澄印,別號憨山。明代“四大高僧”之一。在詩文書法方面,大師皆有造詣,少時,與雪浪洪恩翰墨交遊,晚年展紙信筆,一一出自光明藏,都無思議;其書法師尚唐人歐陽詢、虞世南,善行草,下筆平穩、含蓄凝鍊、秀潤中和,於平淡中見功力,這與他參襌淨業有極大關聯。嘗刺血書《華嚴經》,有行書《懷淨土詩帖》等流傳。

憨山《永嘉真覺大師證道歌》,此本內容爲性理修養之說,涉佛教。寫法上本於王字,不少字的結字與《聖教》相類。然取勢用筆頗有自己特色,與明末書家喜一筆順勢帶下,連綿不斷的行草寫法迥然有別。總體的特點是靜穆而不乏靈動,端穩而不乏妍美。

全篇章法總有若干重字以醒目,若干輕字顯靈動,通篇取左低右高側勢,款款書來極爲自然,一如一股清泉從山間緩緩而下,絕少火氣和鼓譟之氣,讀來如行雲流水一般,既有古意又有時趣,古意者取大王儒雅的神韻,時趣者,用小王內擫筆法圓轉引帶,以消泯火氣,不過分追求轉折頓挫的變化,因而顯得嫵媚,當然個別筆畫也會顯得不很硬朗而有些飄浮。

從其取法的角度看,憨山悟性極高,有聰慧之氣,所以他的作品前人的影子不多,自己的個性不少,有時還善於在個別點畫中以隸意出之,這在妍美的風格上摻和進了一點古拙的意味。

八大山人

朱耷,號八大山人、雪個等。朱元璋的第十七子朱權的九世孫,明亡後削髮爲僧,後改做道士。

談到八大山人的書法,自然是特指形成獨特面目後的“八大體”。他的書法以獨特而強烈的個性特徵屹立在書法歷史上,以至於獨特到令人驚訝的程度。

八大書法用筆,有兩個極突出的特點,一個是“簡”,一個是“圓”。

他簡化了用筆的動作,任由筆毫做平面的運動,提按微弱到了極其隱含的地步。這的確讓人很吃驚,因爲人們追求的那些複雜而且高檔次的用筆技術,八大棄之不用!石濤和尚有兩句詩稱讚八大山人 “書法畫法前人前”、“眼高百代古無比”,就用筆追求上說,八大應該當之無愧的,是去掉鉛華返本真。八大山人用筆雖簡練,但卻是沉實的。我們看他的字,明顯能夠感受到筆與紙之間強勁的摩擦力,古人叫做“澀”,能否澀得住,很關鍵,這是形成沉實的主要緣由。

圓與方是對應的。八大早年的字是追求方勁的,署八大山人款後,逐漸轉到圓,用啓功先生的話講是“漸老漸圓”。圓有兩個層面的內容,一是外形的圓。成熟的“八大體”,下筆處自然而落,不做着意的“切”的動作。另一個層面的圓是筆畫的質感,質感的形成來源於畫的啓迪與借鑑,在點畫質感上是獨到的,也是難於達到的。

當然,八大山人的書法,要說的還很多,個性如此之強,以上的總結,只是八大所獨有的。我們彷彿看到那個瘦瘦的老人孤傲地走在屬於他自己的路上……

髡殘

清 髡殘 秋山幽靜圖軸

故宮博物院藏

髡殘,俗姓劉,字介丘。湖廣武陵(今湖南常德)人。法名初爲智杲,後易爲大杲,字石溪,號髡殘,又號白禿、電住道人、石道人、殘道者等。

清 髡殘 物外田園圖冊(部分)

故宮博物院藏

髡殘的書法及風格,以往未見有專文論及,不僅是他在書史上的影響薄弱,主要還是其書畫傳世太少。故此,要了解髡殘書法,還是得從其繪畫題詩、題記中來考量。

清 髡殘 雨洗山根圖軸

故宮博物院藏

髡殘不同於八大山人或石濤的賣畫爲生,他的繪畫除了自娛之外,主要是饋贈友朋、故舊和以書畫做佛法結善緣這兩種用途和功能。因此,他的繪畫往往多有題詩、題記,記述和表達對自然山川的讚美,對佛教經典的感悟,這對後人更好地理解其繪畫思想、藝術淵源乃至佛學造詣大有裨益,也爲人們瞭解他的書法提供了可能。

石濤

楷隸行三體雜錄卷局部

石濤,本姓朱,名若極。籍貫廣西。爲僧後法名原濟、道濟,字石濤。題畫別號甚多,如苦瓜和尚、清湘老人、清湘陳人、大滌子、瞎尊者、阿長、濟山僧等等。

記雨歌帖

他的書法,在行楷中參以隸法,有六朝造像記的筆意,用筆不拘成法,字形大小參差,正欹錯落,然筆墨古樸遒勁,天真爛漫,與鄭板橋的“六分半書”有異曲同工之妙。隸書也寫得“散樸有致,不檢繩墨”。

七言詩軸

行書扇面

弘一法師

弘一法師,俗名李叔同。法名演音,號弘一,晚號晚晴老人,後被人尊稱爲弘一法師。

弘一法師書法大致有以下幾種:寫經、信札、結緣(包括佛語、格言、警語等)、著述以及純粹創作。“弘一體”主要運用於寫經與結緣及創作的書法作品中。

觀弘一法師的書法作品,完全可以說達到了書法與所書文字兩者之精、氣、神的完美統一與融合,樸質無華而感人至深。其境界可謂“超出三界外,不在五行中”;他的最後偈言或與之最契:“華枝春滿,天心月圓”。

馬一浮認爲弘一法師書法“晚歲離塵,刊落鋒穎,乃一味恬靜,在書家當爲逸品”;葉聖陶在《弘一法師的書法》中概括爲“蘊藉有味”;弘一法師自謂“朽人之字所表示者:平淡、恬靜、衝逸之致也。”