能量與力學的詩意展演：messagingleaving、雜波ZAP於東京DESIGNTIDE TOKYO展出《迴路》系列新作

創辦於2005年的設計藝術展覽會DESIGNTIDE TOKYO，睽違12年重啓，於今年11月27日至12月1日，在日本橋三井大樓展開。DESIGNTIDE TOKYO 2024定位爲「思考交換的場所」，強調設計與藝術共同呈現、跨界合作的趨勢，提供一超越「設計」既定意涵的思考機會與場域。創辦人鬆澤剛、武田裕太分別爲日本知名設計公司E&Y、Logs社長，亦邀請Parco畫廊總監佐藤拓、設計媒體《Dezeen》主編Max Fraser等六位國際指標性創意人物爲策展顧問。

來自臺灣的兩組創作者messagingleaving與雜波ZAP發展共創計劃《迴路》（Circuit––），獲選於DESIGNTIDE TOKYO 2024展出，帶來燈具雕塑系列〈迴路序列〉（Circuit—Sequence），以及現地製作的燈光展演裝置〈迴路軌跡〉（Circuit—Orbit）。此創作計劃投入光電應用、視覺藝術及心理感知之探索，跳脫物件設計、新媒體藝術、裝置的形式分類，揉合藝術與設計的思考和方法。

messagingleaving與雜波ZAP聯手帶來新作〈迴路序列〉、〈迴路軌跡〉。圖／messagingleaving ✕ ZAP提供

DESIGNTIDE TOKYO 2024展覽現場。圖／messagingleaving ✕ ZAP提供

messagingleaving發起人張家翎，雜波ZAP團隊成員黃彥翔、葉韋鉦、鄭任翔。圖／潘怡帆攝影

「光象徵着能量的傳遞；鋼索則展現了力學的姿態。」messagingleaving與ZAP的合作始於2023年桃園文化博覽會，由當時共創的紅銅電纜裝置作品〈迴路信號〉（Circuit—Whisper）爲起點，持續展開對於電學與力學的實驗探索。此次《迴路》展出聚焦於工業用鋼索的材質特性，帶有正負極的不鏽鋼鋼索貫穿整個計劃；打造出觀衆得以穿梭其中的大型電路（circuit），將人們無法用肉眼識別的物理特性，具象地建構於設計物件與藝術裝置。

2023桃園文化博覽會共創作品〈迴路信號〉（Circuit—Whisper），作品由927公尺的電纜線圈，勾勒出111道紅銅截面，輕盈而精確地縱穿15公尺的跨度，鋪作光的曲面。圖／Studio Millspace攝影

〈迴路序列〉（Circuit—Sequence）

以燈具雕塑的形式，探索功能性以及藝術收藏性的中介。獨立研發燈管五金以及導電系統，透過鋼索的張力和導電性，爲懸浮的燈管供電，實現獨特的視覺效果。系列包含大型的弓狀結構、小型的環狀結構，於不同的靜力平衡狀態下，闡述能量和力學的交錯隱喻。

〈迴路序列〉（Circuit—Sequence）包含大型的弓狀結構、小型的環狀結構。圖／Leo Lee攝影

鋼索不僅是具有「荷重力」及「張力表現」的結構材料，也是帶「導電性」的運作電路。圖／Leo Lee攝影

以懸吊張力結構，呈現能量與力學的靜態平衡。圖／Leo Lee攝影

燈光裝置〈迴路軌跡〉（Circuit—Orbit）

透過動態展演的形式，試圖爲電路及力學的主題創造更自由的感知經驗。作品將LED燈點置於鋼索線段中央，並透過鋼索導電、點燃燈光。當馬達啓動，鋼索因高速轉動的張力形成不同波形，而光點因視覺暫留的原理，產生持續性的「點、線、環」動態效果。隨着轉速及電流的調控，漂浮的光環在轉瞬中變換半徑、亮度及光點排列，於展覽現場呈現表演性的燈光型態。

〈迴路軌跡〉（Circuit—Orbit）應用視覺暫留之原理，以單點LED創造不思議的光軌視覺。圖／Leo Lee攝影