設計師王文心：接納不同時間變化，讓地景與人相遇

作爲景觀設計師，經常得面對不同空間尺度的案子，有的大如跨區域的河川水岸，處理的是環境物候與整體生態空間；抑或小如住宅裡的迷你陽臺，觀照的是人與植物間的親密尺度。不論大小，我喜歡擷取最初相遇的感受，並依照它們所處環境脈絡中思索提問。

我嘗試在個體與整體的時空裡來回閱讀，希望透過這樣的理解，呈現花園本身樣貌，接納不同時間變化，它們是自由且自在的；也因此我期待這樣的花園能夠與人們直接溝通，它有着親密感，能爲人帶來放鬆與平靜，即便很多時刻只是無所思、無所想的盯着它們看。

王文心｜從農業化學走到地景，畢業於英國雪菲爾大學與倫敦建築聯盟學院，並於Gustafson Porter + Bowman擔任景觀設計師，參與多項國際景觀設設計案。回臺後成立工作室，從事環境藝術創作及地景設計，作品探討地景與時間的循環關係，希望透過揭示環境本質，帶到人與自然交織共生的場域。

我在英國工作時的老闆Kathryn Gustafson，她對環境的細膩思考，影響我對於空間環境與尺度的敏感性。印象深刻有一回討論「水的表情」，她的雙手在空中來回比劃，並打出不同情景下各式水的節奏，提醒我們水的表情不僅是顏色、質地，亦是不同速度與聲音的組合體，讓我對於設計與感官體驗有更深層體會。

藝術家創造的花園更令我着迷——莫內位於法國吉維尼的花園，不同季節與時刻的光影，植物們也依時序變化，每次造訪我都駐足許久，藝術家描繪的風景與我當下看到的樣貌，在腦中不停堆疊與對話；導演賈曼（Derek Jarman）在他生命的盡頭前，在英國肯特郡的海岸邊，把一個位於核電廠與老燈塔旁，長年面對強勁海風與烈日直擊，看似荒涼貧瘠，也常常寸草不生的卵石灘，利用適合的植物、漂流木、石頭和鏽鐵等，創造出一座花園。藝術家透過他們的感知、生命經驗與陽光植物土壤，打造了最獨特的景觀，爲我們帶來美好的體驗。

王文心景觀作品

＃01 野花園 / 臺北 / 2021

臺北植物園的野花園展設計，以臺灣北部七十多種原生植物爲主角，訴求多樣性，試圖創造最接近植物自然生長環境的花園。野花園發起人伍淑惠帶着團隊前往野外觀察，但植物在野外和人爲環境中長成情況可能截然不同，這種不確定性讓野花園有着高度的實驗性。這段經歷讓我深刻感受植物的動態變化與蘊含的美感經驗——例如臺灣蒲公英只有上午會開花、午後會閉合，如果都是下午造訪，也許根本不會發現它們存在，花園的每一刻都如此不同。

＃02 檔案花園 / 馬祖 / 2023

馬祖時有強風、岩石裸露，植物僅能生長於巖縫與土層較厚之處，面對嚴苛環境所展現的生存方式，是作品的主要概念。在南竿的梅石區，從擾動既有水泥地面開始，堆砌安排破碎後不規則的混凝土塊，讓植物依照生長特性配置在裂縫與間縫中。過程中體會最深的是，透過現地實際操作與植物一同經驗濱海環境，展覽在最熱的時節開始，於最冷的寒風中結束，植物隨着時間生長，與當地產生共振、溝通，也看見生命的形式。展後植物供民衆認養 ，延續它們的生活。

03 No.24 花園 / 臺北 / 2022

前年底，我認養一處工作室附近的閒置空地，期望將之整理成充滿多樣性且依時序變化的花園。當手伸進土壤開始照料時才體會每個細節，如水、病蟲害與植物之間的消長，過程中失敗的與不知道的遠比成果來的多。不過當看到種下的山馬茶、冬青等漸漸茁狀，油點草與野牡丹藤很喜歡那塊地；每年都會在附近築巢的白頭翁，築巢的材料從紅色塑膠繩轉爲枯枝與棉絮，今年則是枯枝與其他自然物的合體，這些小小轉變，讓我們好像還有能量面對未知的難題。

開心生長的油點草。

（由左至右）2022至2024年白頭翁築巢景象的轉變。

圖片提供：王文心

責任編輯：林亞璇