電視機前。
很多觀衆都在嘀咕。
“李志凡唱的是新歌？”
“這歌一般般啊！”
“樂隊挺有架勢，跟之前那個粉色樂隊有的一拼啊！”
“哎呀，那兩嗓子高音吼的讓人毛骨悚然啊！”
“唱的沒問題，但是歌不行，沒感覺！”
“副歌太短了吧？旋律性也太差了！”
“這是搖滾歌曲麼？”
……
金皇娛樂聯隊的休息室裡。
“喲？他們也上樂隊？”
“這哪是樂隊，就是給李志凡伴奏的！”
“是啊，樂隊的氣氛也沒搞起來，歌也平平淡淡，而且你看他們的穿着，哪像搞樂隊的？”
“跟阿怪他們比起來差遠了！”
“這輪他們絕對輸三分，說不定還得淘汰！”
“哈哈哈，這小子前段時間可得意了，華語音樂榜還吊打咱們菲姐！這回讓他看看，什麼是真正的大神！”
……
華吶唱片聯隊。
這邊的休息室格外安靜。
大家死死盯着面前的電視屏幕，一個個都緊張的蹙起了眉頭。
連之前和李志凡不怎麼對付的樑萬博，都在心裡捏了把汗。
這場的輸贏，可是關係到全隊的榮譽，如果李志凡贏了，華納這邊領先三分，即使最後出場的鐘爍輸了，也是平局。
但如果李志凡輸了，那麼最後的鐘爍只有贏才能拿到平局，否則就是輸！
現在全隊的賭注，都壓在了李志凡的身上。
只要他贏了，今天的結果就已經註定了。
……
場上。
裁判團的老師們，和臺下觀衆都聽得很認真。
就連解說室的高飛和郜峻，都眯起眼盯着大屏幕上的視頻和歌詞。
很多人第一次聽到一首歌並不會直接被打動。
可能要反覆咀嚼好幾遍歌詞之後，纔會拍案叫絕。
也可能是在經歷某些特殊事件之後，才覺得歌曲滿含真諦。
又或者在某個特殊的時間，恰好聽到了這首歌，才發覺歌詞裡字字珠璣。
更有可能是若干年後，猛然回味的一瞬間，才產生了強烈的共鳴。
尤其是這首《春天裡》，在09年發表後並沒有一夜爆火，反而是在隔年被倆民工小夥兒唱紅了。
不過這倆人走紅後也唱了不少新歌，甚至還唱了一首叫《麻雀》的歌，明顯是翻版《春天裡》，卻依然沒有再紅一次。
只因爲躥紅的原因不是他們的聲音，而是他們在宿舍裡拍的那段視頻。
這也恰好證明了一點，視頻是最容易讓人心生感觸的藝術，能給人最直接的視覺衝擊。
有一點可以佐證：大多數人在第一次看一部感性題材的電影，都會哭的稀里嘩啦。
今天這個舞臺上，李志凡將世界八大藝術中的音樂和影視相結合，在視覺和聽覺上進行雙重刺激，很快勾住了許多人。
一開始，只是一部分三十往上的人，在用淚眼朦朧懷念過去。
但隨着歌曲和影片一步步推進，觸動了越來越多的人。
鼓聲鋪墊而入，臺上的李志凡在一段高音後，又輕聲吟唱起來：
“還記得那些寂寞的春天！”
“那時的我還沒冒起鬍鬚！”
“沒有情人節也沒有禮物！”
“沒有我那可愛的小公主！”
“可我覺得一切沒那麼糟！”
“雖然我只有對愛的幻想！”
“在清晨，在夜晚，在風中！”
“唱着那無人問津的歌謠！”
李志凡的唱腔和汪半壁完全不同，沒有他那般撕心裂肺，卻也表達出一種情感的宣泄，再加上林志炫和王力宏的演唱技能加持，更多了幾分技巧。
到了第二段的副歌，鏡頭前忽然變成了一架自行車的車把，從七八十年代變成了九十年代，年輕人們的穿着也開始時尚起來。
電吉他和貝斯突然加入，舞臺上燈光再次變換，又亮起幾盞。
李志凡向前踏出一步，趁機在音效器上一踩，手中的吉他變幻了音色。
“也許有一天！我老無所依！”
“請把我留在，在那時光裡！”
“如果有一天，我悄然離去！”
“請把我埋在，在這春天裡，春天裡！”
李志凡聲音一收，向後退了兩步，搖晃着吉他玩起了solo。
不光是他，葉蓓拉着小提琴也solo起來，張堯更是搖頭晃腦的把鼓敲得震天響，徐明和鬱少冬則湊到李志凡身邊，三人把琴頭靠在一塊兒高高跳起。
氣氛瞬間被點燃，很多觀衆也坐不住了，不由自主的站起來揮動着手臂。
懂行的人更是擺出了rock的手勢。
臺側。
粉色樂隊四人看的目瞪口呆。
此刻他們已經不知道怎麼形容自己的心情。
前一秒他們還在嗤笑李志凡和朝陽公園，認爲他們就是一羣小學生，湊了幾個樂手上臺裝模作樣。
但現在他們可不敢這麼說了。
因爲他們真切的看到，一旁節目組樂隊的那些吉他手，只是偶爾配合的彈幾下，大部分伴奏都是臺上六人完成的。
這幫人如果不是有豐富的舞臺經驗，絕對不可能有這麼厲害的技術呈現。
朝陽公園？
這支樂隊到底是哪裡冒出來的？
以前怎麼沒聽說過？
還有李志凡的吉他技術，很多細節上的處理，都是他們不敢想象的。
連貫、到位、精準……聽了這麼半天，想找個錯，卻感覺比登天還難。
這一版本錄出來，只要演唱上沒問題，完全可以直接進cd發行啊！
間奏過後。
所有激烈的聲音忽然一收。
鋼琴和小提琴慢慢鋪墊，同時又不斷翻着花樣。
李志凡聲音平靜的唱道：
“凝視着此刻爛漫的春天！”
“依然像那時溫暖的模樣！”
“我剪去長髮留起了鬍鬚！”
“曾經的苦痛都隨風而去！”
大屏幕上。
自行車把忽然變成了摩托車的車把，沿路的風景也從九十年代，變成了新世紀，鏡頭裡也開始有了高樓大廈。
城市現代化的建設，自然離不開底層勞動人民。
農民工、小商販、打工族、學生……各式各樣的人羣，出現在了鏡頭裡。
深圳作爲改革開放的最前沿，南下淘金者無數。
時至今日，每年依然有上千萬外來流動人口。
他們是這座城市的過客，但也是主人。
他們建設了這座城市的繁榮，有時卻無力享受這份美好。
現場大多數觀衆都是外地人，不是來創業的，就是來打工的，還有就是來求學的。
看着視頻中的畫面，聽着歌曲，此刻更加感同身受。
……
市內。
一列列地鐵上。
一輛輛公交車廂內。
頭頂的電視屏幕，正在播放第一期的《音超聯賽》。
爲配合電視臺的收視率指標，城建部硬性要求本市所有的地鐵和公交，在這個時段必須播放這檔節目。
大多數乘客都是剛結束工作，身心疲勞，甚至昏昏欲睡。
但突然聽到李志凡這首歌，紛紛不由自主的擡起頭。
看到電視中大屏幕上的影片，再配合這首歌，不禁雙眼煥發了神采。
甚至在某輛公交車上。
車廂內本來十分喧鬧，但因爲這首歌，竟突然安靜了下來。
……
其他城市。
某地鐵上，一女孩正抱着手機看視頻。
李志凡這首歌聽了一半，頓時驚訝的拉了拉身邊的朋友，並把耳機塞給她：“快，聽聽這首歌！”
“什麼啊？”
朋友帶上耳機，裡面傳來李志凡的歌聲：
“可我感覺卻是那麼悲傷！”
“歲月留給我更深的迷惘！”
“在這陽光明媚的春天裡！”
“我的眼淚忍不住地流淌！”
……
某宿舍。
大家正在玩遊戲，突然其中一人拔掉了耳機，開大了音響。
裡面傳出李志凡的歌聲：
“也許有一天！我老無所依！”
“請把我留在，在那時光裡……”
……
某公司。
員工們正在加班。
總監突然從辦公室跑出來：“都停一下！你們聽聽這首歌！”
大家十分好奇，聽什麼啊？
只見總監把手機音量調到最大，接着傳來一陣歌聲：
“如果有一天，我悄然離去！”
“請把我埋在，在這春天裡……”
……
網上。
網友們的議論也熱鬧起來。
“啊！這個vcr配的真好！”
“這是mv吧？”
“聽着歌看這個視頻，真的容易讓人淚目！”
“剛纔你們不是還說這首歌不怎麼樣嗎？”
“啊？有嗎？”
“我覺得還行吧！不過有視頻渲染，感覺更好聽了！”
“春天裡？哪裡有試聽啊？”
“沒看節目，這歌有這麼好嗎？”
“快去聽聽啊？深圳衛視！”
“我人在外地，手機上看視頻太耗流量了吧！”
“我有預感，這歌要紅了！”
“說不定這節目也要火！”
……
現場。
大屏幕上。
隨着鏡頭再轉，摩托車把又變成了汽車的方向盤。
緊接着，鏡頭被人拿到了車窗外，對着四周拍攝，高樓大廈、燈紅酒綠、白天黑夜不斷變化。
這段視頻由華吶和巨峰協助，拍攝時間花費了整整兩週。
很多場景都是在影視基地拍的，李志凡甚至還去了幾個保留上世紀建築的學校，在現代化的繁華都市，這種景特別不好找。
尤其是那些七八十年代的素材，他特別跑了京城好幾個衚衕，找了幫羣演，借了道具拍了下來。
甚至一些素材還是從老電影里扣下來的，華吶爲此還掏了一筆使用費。
其中有一段夜市的畫面，還是特別讓臺灣的工作人員拍攝回來的素材。
因爲那邊夜市較多，順手就能拍一段，省了李志凡在京城到處找。
（4.53分修改）