北亰大學生電影節，並非是北亰電影學院辦的，而是北亰師範大學藝術與傳媒學院，與好幾個機構一起創辦的電影活動。
但誰讓北電是中國唯一一所電影專業學校，總是會不自覺成爲主戰場。
但凡是導演，總是希望能帶着自己的作品，來北電點映，與北電學生做交流。別的先不論，至少征服了北電學生，在文藝這條線上，電影就成功了。特別是北電導演系，或許近幾年成材率極低，但水平還是有的。
遙想當年北亰電影學院要辦一個學院獎，由各系學生評選出，當年校友拍攝的最好作品。獎盃刻上獲獎人的名字，永遠放在學校草坪上的一棟觀賞性、娛樂性都莫名其妙的建築——金字塔裡。
到了第二屆也不知道第三屆，陳凱歌的《霸王別姬》高票當選。結果上面以有文.革、有同性戀三觀不正爲由，要求學生們重新選擇，所有系的學生，都投給了另一部《背靠背、臉對臉》。
唯有導演系學生，堅持投票給《霸王別姬》。
讓領導大爲光火，這個獎項甚至就這樣取消了，從此再也沒有評選過金字塔獎。
當然啦，故事真假張譚也不知道，學生一茬一茬走了，歷史早已成爲傳說。
可能這故事純屬導演系學生吹出來，給自己臉上抹金用的。
不過金字塔確實是有門，透過門縫看進去，烏漆嘛黑，也不知道里面放了啥。每天大清早，表演系的學生都會從宿舍出門，練晨功，一路唱歌唱到金字塔這裡，然後聲臺形，展示青春活力。
其實原本金字塔三面都有扎人的植物，剩下一面是一條——其實本不是路，後來走的人多了也變成了路——的路。
這是溝通主教學樓和食堂最近的捷徑。
白天喧鬧，晚上也不安靜。
每到夜深人靜的時候，金字塔的邊上，就會有小情侶，在那邊打情罵俏。讓人忍不住爲這些人擔心，萬一擦槍走火幹起來咋辦。
咳咳，張譚跟蘇莎也去過幾次摟摟抱抱，但是絕對沒有在那邊打野戰。
畢竟上大曾經出過一次偷拍事件，女主角憤而自殺，肇事男生被開除十二人。北電不是上大，這裡的dv普及程度，比上大高几十倍。
事實上張譚很佩服自己，交往幾個月了，竟然還沒有把蘇莎吃掉。
“我果然已經脫離用下半身思考的境界了麼？”
張譚常常這樣安慰自己。
然後對着電腦屏幕，練習麒麟臂神功。
“或許我該快遞一個充氣的娃娃。”
“草草草草草，這吊絲想法，從哪冒出來的！”
“有女人不上，竟然想着充氣的娃娃，這tm得多奇葩口味！”
“找個機會，辦了蘇莎！”
……
徐文光，漢族，香巷電影導演、編劇、監製、演員，出生于越南並度過童年，後來全家搬來香巷定居，留洋美國上大學，隨後開始導演生涯。是香巷最著名的一批導演之一。
這一次，徐文光帶着他改編自武俠小說的《六把劍》電影，前來參加北亰大學生電影節的影展，爲上映做準備。
而他也和別的導演一樣，很看重北電這個電影學院，特意過來與北電學生交流。
因爲《六把劍》是武俠片，北電又有一位武俠大宗師，很自然的，徐文光邀請張譚一起交流。
這是名導，一起交流武俠電影，張譚自然沒有不應允的道理，他也很想跟這些名導一起坐而論道，學習他們的導演心得經驗。
因爲點映的時間安排靠後，所以暫時徐文光還沒過來。
張譚則拉着蘇莎，去看別的電影。
免費電影，不看白不看，而且很多電影都是絕版電影，看過一次，以後就沒機會再看了。須知中國每年拍攝幾百部電影，真正在影院上映，或者發行dvd，再或者有網絡資源的，也就那麼幾十部而已。
更多的電影，只是參展露個面，隨後就再也無人問津。
特別是一些文藝片。
不管好看不好看，總要自己看過了，纔好置喙。
“哎，探長！”正在張譚拉着蘇莎，買進學校的小禮堂，準備看電影時，被人喊住了，轉頭一看，是陳力。
“找我有事？”張譚站住腳步。
陳力看着張譚和蘇莎，嘿嘿直笑：“沒事，就是打個招呼。你爽啊，美女做伴，悠閒看電影，我就慘了，給學生會拉過去，要做海報，你的海報。”
張譚詫異：“我的海報？”
“你是不是要跟徐文光一起交流電影？學生會接了工作，爲這場交流，制定幾份宣傳海報。”陳力唉聲嘆氣，“人比人氣死人，我得勞心勞力設計海報，你到時候跟大導演一起談古論今，好不瀟灑，想想我就難過，而且，我還是單身！”
“我交流你不也能在臺下聽麼，這就是個商業的形式，真正交流，還是會以跟臺下學生交流爲主。”張譚心裡很明白，徐文光並非真的要跟自己交流，真想交流，私底下時間多得是，一起喝茶、吃飯都可以交流。
無需在臺上交流，都是做給外人看的而已。
當然，這也是必要的形式，否則聊《六把劍》的時候，總不能讓徐文光一個人在臺上嘚吧嘚吧唱獨角戲。
有個人搭伴你問我答，才方便交流。
陳力自怨自艾一番，隨即又問：“對了，探長，這次大學生電影節，有設大學生錄像作品大賽，你怎麼沒有報名參加？”
錄像作品逼格太低。
原因是這樣。
但張譚不能說得太直接，否則就顯得自大自狂，便說：“我沒時間啊，前段時間天天磨四大名捕劇本，連跟莎莎談戀愛的時間都沒有。”
蘇莎聞言，擡起頭，含笑看了一眼張譚，甜蜜加十分。因爲張譚沒說沒時間寫小說、上課之類，說的是沒時間談戀愛。在她看來，張譚這話，無疑是在說，在他心中跟她談戀愛最重要。
這也是張譚的真心話。
他一直覺得生活纔是最重要的，事業神馬的都得靠邊站。
看張譚和蘇莎拉着手，含情脈脈，陳力羨慕嫉妒恨：“能別在我面前，時時刻刻秀你有對象嗎？”
好吧，張譚無意去打擊單身漢，便問：“你報名參賽了麼？”
“唉，我拍了作品，但是我沒寄過去，拍出來的內容，感覺和原本的想法差了太多。沒好意思拿出來獻醜。我拍了四十五分鐘的故事，真心的，還沒你以前拍的《我學會了彈吉他》有意思。”
張譚安慰說：“不要妄自菲薄，我的那個短片，其實就是創意比較有個性，還被老師給批評了一頓，說好高騖遠。踏踏實實去拍故事片，這是導演的王道，耍個性那是邪道。”
“我倒是不這麼想，我覺得現在就讓我們死板的拍故事，是扼殺我們的創新思維，現在什麼都講究創新思維。時代在變化，需要求新求變，電影也是這樣，我們也要求新求變，擺脫第四代、第五代導演給我們的束縛。”陳力吐沫橫飛的說。
張譚點頭應和，陳力的話還是有一定道理的。
畢竟現在國產電影開始商業化，第五代導演開始探索商業電影，一羣地下導演，也冒出來走上商業導演之路。
只是，貌似陳力說的求新求變，並非是張譚認爲的商業弄潮，而是：“探長，我始終覺得，cult片纔是我們導演系學生，最終的歸宿！我們不該被傳統的拍攝手法桎梏，我們也不該沿着別人的題材跟風，我們更多應該把自己的個性彰顯出來！”
cult電影又叫邪典電影，基本上就是電影中的非主流，大衆接受不能，但小衆推崇備至。
張譚也喜歡cult片，但商業片同樣喜歡：“話雖如此，但cult片市場小，你必須玩得非常精彩，才能吸引人，否則沒人看，又收不回成本，遲早餓死。”
陳力誇張的仰天長嘆：“這就是悲哀，沒人懂我的藝術！”
張譚默默伸出中指。
然後轉過身，拉着蘇莎進了小禮堂，留下陳力，自顧自去感慨藝術吧。
他張譚從不需要感慨“誰懂我”這種僞哲學命題。
因爲他即便是做導演了，要拍的片子，也都是證明過自己的片子，拍出來要麼能賺錢，要麼好口碑。
“不過，陳力說得有一點對，現在在北電讀導演系，不指望立刻就拍電影，拍一些個性的短片，還是比較有趣的……嗯，廣告片也不放過，正好給微.博打點廣告……等《小李飛刀》寫完，我就放鬆放鬆，拍點片子玩。”
他做導演，一個是興趣，一個是裝逼，再一個就是不忍這些作品被埋沒。
讀檔重活之後，世界都變了。
雖然這個世界，依然是那麼按部就班的發展，但張譚記憶中的痕跡，卻已經不再，有時候，他會很孤寂，彷彿一個人揹負了一個世界一般。
然後心裡發個狠。
既然世界變了，那麼自己就用自己的綿薄之力，將這個世界拉回到熟悉的軌道上來，找回熟悉的感覺。
“上輩子的世界是我的故事，但也會是你們的故事！”
頓了頓，張譚又得意的想。
“我算是改變世界的男人麼？”