2352大師佳作
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“埃文貝爾再一次向觀衆證明了他是當代電影圈內最傑出的導演之一，這位年紀尚未滿三十歲的導演已經躋身了現今全球最頂尖的導演大師行列。”
與尼爾達西相比較，克里斯範朋克在“電影評論”裡撰寫的影評一點也不甘示弱，用“大師”這樣的稱號爲埃文貝爾送上了讚譽之聲。雖然埃文貝爾纔剛剛滿二十八歲而已，但即使稱呼他爲大師，想必反對的人也不會太多，因爲埃文貝爾用一部又一部作品證明了：他不僅僅是天才或者青年才俊而已。
“我相信，埃文幾乎能夠牢牢掌控任何電影類型，並且能讓每一部作品都煥發出美好、真實而深刻的驚人張力。每一個電影藝術家之所以流芳百世，往往在於他們有着鮮明的個人特色以及從電影中流露出的驚人藝術辨識度。而埃文貝爾則通過自己深刻的人物塑造以及每一個人內心世界的真實揣摩，朝着藝術大師的高度邁進。
無論從哪個角度進行分析，電影對於妮娜的人格分裂表現都是十分巧妙而精緻的，既充滿抽象的象徵色彩，又創造出鮮明的影響對比，如此具有藝術氣質的‘黑天鵝’在埃文的掌控之下就具備了成爲經典的能力。
芭蕾舞演員妮娜在權威母親艾瑞卡的長期控制下，形成了溫婉恭順的外表，當然這一切都只是表現。家庭環境和成長經歷對於一個人的性格塑造是有決定意義的，在艾瑞卡這樣的權威壓制和挫折打擊下，很容易就把人謀求生存空間和滿足各種欲.望的天性掩蓋起來。在適當的溫度和土壤中，被壓抑的本性就會以加倍的破壞力爆發出來，‘外表是天使內心是魔鬼’就是對這種性格最爲生動的描述。
如果埃文通過常規的手段去表現妮娜的這種精神特質，即使再深刻也不過是一部充滿悲情色彩的常規.倫.理道德影片。但是埃文卻給妮娜的人格分裂提供了一個舞臺，芭蕾舞經典劇目‘天鵝湖’之中黑天鵝與白天鵝之間的競爭，同時將藝術家們追求創作突破、境界高峰的主題融入其中，這就讓整個故事得到了昇華。
妮娜的人格異常融入到假想角色之中。把現實中無法形象地實現的人格分裂過程通過唯美的芭蕾舞來實現。雖然妮娜在天鵝女王的角色之爭中暴露了她暴戾的充滿恐怖色彩的黑暗面，但是當她在舞臺上成功地詮釋了黑天鵝這個角色時，這也就意味着艾瑞卡如此多年來對妮娜的束縛和壓抑在這一刻都得到了藝術性的完美釋放。對於一個藝術工作者來說。可以說是生命的昇華。
埃文藉助了舞臺角色和錯雜的幻想情景，讓妮娜這個人物的主人格與控制人格、第二人格之間的競爭充滿了驚悚感和隱喻性，一方面妮娜需要與內心的欲.望做鬥爭，還要與艾瑞卡的控制做抗爭；另一方面這種帶有功利性質的陰暗面也正是大多數人與生俱來的本性。舞臺上天鵝女王的競爭本身就是現實生活中殘酷競爭的真實體現。很少人願意心甘情願地退出自己的人生舞臺，因爲得不到舞臺燈光的人生是沒有掌聲和鮮花的。舞臺如此，人生也是如此。
妮娜在最後的精神混亂之中殺死了莉莉，但實際上是殺死了自己，這也是埃文對整個故事的一個提升。如果妮娜真的殺死了莉莉，那麼這就是社會史詩：人們爲了在競爭之中取勝不得不殺死對手，讓自己的雙手沾滿鮮血，而故事也就將會走向另外一個發展。帶來的反思堪比‘大逃殺’這樣的可怕社會現實；但妮娜真正殺死的是自己時，這也就與電影的主題不謀而合。這不是現實，而是藝術，‘來源於生活卻高於生活’的藝術，妮娜在殺死自己的那一刻完成了自我分裂同時也實現了真正的完美。隨後而至的芭蕾舞表演與妮娜的心理變化絲絲入扣，讓妮娜的死亡有了一種鳳凰涅槃的悲情和唯美。
此時此刻，我們除了感嘆、同情、惋惜之外，別無他想。雖然妮娜在肉體上死亡了，但她對於藝術追求的精神卻圓滿了，於是，一部帶有魔幻現實主義色彩的經典悲劇也就誕生了。
這部電影在埃文那略帶躁動不安的鏡頭之下，從頭到尾魅惑着觀衆，帶領着所有人進行着一場驚心動魄的心理之旅，僅僅是心理層面上的顛簸，卻比起任何一項極限運動都來的刺激人心。
埃文在鏡頭之中嘗試植入瞭如同夢魘般的恐懼和不安，輕微搖晃的畫面顯然帶着一種無法抹去的焦躁，在人們沒有察覺到的情況下，在一個個細節之中鋪墊出足夠的能量，每一個角色的對話都在觀衆心中慢慢樹立起角色不斷完善和豐滿的新哥哥特徵，而音樂的恰如其分更是精彩紛呈。當情節驟然轉向高潮，妮娜的精神幻覺忽隱忽現，伴隨着大提琴的層層壓迫，這就好像是一場地獄之旅，讓人心臟狂跳、目不轉睛，那種激烈、恐懼的情感之中有雜糅了一種深層的悲哀感，悄無聲息地滲入骨髓。
從另一個角度來說，埃文在視覺、音效、剪輯等多方面依舊保持了超高的水準。
電影中不斷閃回出現的黑白場景鮮明對比着，粉色、白色、黑色、灰色等色彩的運用，將角色的特徵不動聲色就勾勒了出來，屬於妮娜的白色和粉色，屬於黑天鵝、莉莉、艾瑞卡、貝絲的黑色，還有屬於托馬斯的灰色。這種巧妙的顏色對比就是一種心理暗示，在視覺效果上對觀衆的認知產生衝擊，無辜與邪惡的較量、純真與黑暗的對立，不同於埃文在‘香水’、‘荒野生存’、‘朱諾’等作品之中的飽滿色彩，也不同於‘在雲端’、‘血色將至’、‘一天’等作品裡復古風格，這一次埃文將‘神秘肌膚’裡那抹不去的幽藍又更進一步，完完全全意象化了鏡頭語言，堪稱神來之筆。
顯然，埃文並不僅僅滿足於對鏡頭、色彩的運用，電影裡鏡頭的剪輯重現了‘在雲端’裡的凌厲，幾乎所有的轉折和變化都模棱兩可地歡笑着，莉莉和妮娜的臉部轉換，妮娜現實與幻想之間的變化，鏡子中折射人影的異變，這些驚人的細節伴隨着扣人心絃的音樂，讓每一個人無時無刻不思考着：到底什麼是幻覺，什麼纔是現實。
同時，埃文對於影片時間流程和節奏感的掌握依舊頂尖，他很清楚自己的影片需要鋪墊到什麼時候，需要在什麼時候爆發，又需要在什麼時候昇華到新的高度。每一個片段都不可或缺，每一個片段都爲展現妮娜人格分裂的過程進行着鋪墊。
埃文對於節奏的掌握，既不會像大部分文藝作品一樣始終偏於平淡，也不似恐怖電影那樣頻繁越界，而是始終在緊繃和鬆弛之間來回切換，吸引着觀衆的注意力，讓觀衆在電影播放時間裡越來越投入、注意越來越集中，直到最後氣氛上已經烘托到一個高點時，同時將故事代入高潮。這時觀衆的心理徹底被擊穿，在最投入的時候感受到最強烈的震撼。這種心理暗示手法，在埃文的手中被無限最大化了。
‘天鵝湖’的故事即使不看芭蕾也基本在全球家喻戶曉，而埃文通過自己的才華把故事、劇本和自己的導演技巧完美地平衡在了一起，不得不稱之爲大師！
電影之中的一衆角色，在埃文的調.教之下精彩得讓人無法直視。
娜塔莉的表演層層推進，從最開始的無辜和純真，到情緒的掙扎和變化，最後完成人格分裂的蛻變，每一個細節的變化都在娜塔莉細膩而真實的表演之中淋漓盡致地展現了出來。在埃文略顯刻意的特寫鏡頭之中，娜塔莉眼神之中激烈的情緒掙扎讓所有觀衆都感受到了如同地獄般的緊迫感，這毫無疑問是娜塔莉演員生涯最具突破性的演出，也是最佳的演出，在埃文的鏡頭裡，娜塔莉的表演堪稱完美。
專橫跋扈的艾瑞卡，在梅麗爾的演繹之下，頗有一種無處不在的壓迫感，讓人莫名有一種窒息的壓抑，梅麗爾對於角色不動聲色的雕琢在埃文的鏡頭之中被無限放大，特別是故事最後部分的驟然釋放，讓人看到了梅麗爾毫無保留、完全投入角色的暢感。
大放異彩的米拉庫妮絲絕對讓人驚豔，是電影的最大發現，張揚、自信、狡黠、無拘無束的角色色彩在米拉的演繹下被髮揚光大，最精彩的一場戲絕對是和娜塔莉的情.欲.戲，逼真寫實、張力十足，讓人拍案叫絕。
最後埃文在演員的位置上也依舊精彩，托馬斯這個角色在埃文的演繹之下充滿着情.欲的誘.惑，卻又帶着禁.欲的矜持，即使戲份再少也依舊讓人無法挪開視線。
如果讓我用一個詞彙來形容觀看‘黑天鵝’之後的感受，我會用‘魅力十足、大師佳作’來表達。她充滿了性.感的張力，卻不流於.色.情，從電影的一開始就抓住了觀衆的注意力，並且與觀衆的情緒時刻保持同步，她是如此緊張和激烈，尤其是推向高潮的尾聲，幾乎能讓觀衆啞口無言。而這一切，又與演員的精彩表演時刻互相牽扯着。埃文不愧是當今最爲導演大師的代表人物之一，靜下心來體會這部電影所帶來的精彩，無論是驚悚還是壓抑，這個故事、這部電影，都會讓人拍案叫絕！”