《星戰前傳1：幽靈的威脅》自上映之後一路狂飆，在美國掀起了一陣星戰盛宴。電影里尼姆連森的絕地大師慈祥而威嚴、少年阿納金·天行者可愛無比、少年公主娜塔莉波特曼美豔動人，甚至連年輕衝動的年輕絕地歐比旺·克諾比的表演也可圈可點。
衆多媒體對此進行了紛紛報道。
“在富有想象力的電影製作中達到了驚人的成就。”--------《芝加哥太陽報》。
“這部電影維持了系列一貫的令人驚歎的特質。”------------《紐約時報》。
除了正面評價，當然還有負面的看法。
“雖然視覺效果真實而宏大，但從戲劇性觀點來說既沉悶又單調。”----------《洛杉磯時報》。
“這是一部爲孩子氣的成年觀衆準備的兒童電影。作爲有成熟思想的大人，我看的昏昏欲睡。”---TV Guide。
“特效令人印象深刻，但冒險卻被平淡的劇本、呆滯的演技，以及僅僅關於爲何黑暗原力會將可愛的安納金轉化爲邪惡的達斯·維德的暗示阻礙了。”---------《科學箴言報》。
專業評論家的觀點固然佔據着報紙和電視臺等主流媒體，但是新興網絡交流平臺的出現，很多普通讀者也發出了自己的聲音。
“世界上最偉大的電影系列，沒有之一。難以想象二十年前的人們坐在電影院內觀看新希望是怎樣的震撼。有人說它情節弱智，任務設置簡單，可是盧卡斯創造了另一個世界，再此面前任何弱點都不值一提。”------電影愛好者A。
“不可否認這個架空世界所代表的不凡想像力，但平心而論，第一部劇情的槽點真的還挺多的，多到足以編出一部《好萊塢大片俗套橋段大辭典》。”-----電影愛好者B。
“娜塔莉·波特曼和凱拉·奈特莉的真假女王很有迷惑性，如果是第一次看的話很難發現在中途掉了包！”-------電影愛好者C。
“Ewan的口音辨識度真高，小辮子可愛，R2傲嬌可愛一如既往，3PO也給人們一個驚喜，但關鍵時刻總是R2用小機械手扭轉局面啊哈哈哈哈哈。”--------電影愛好者D。
“印象最深刻是阿納金賽車奎剛之死以及女王的換裝頻率，奧比旺儘管蠢笨但最終結果西斯武士的卻是他.........難道就因爲他在正傳中出場了所以就一定要活着嗎？我有些討厭他。”------電影愛好者E。
美國在線公司開發的一款叫“我們一起來BB”的即時聊天軟件，也成爲了年輕人交流的主陣地。衆多年輕人在“BB”上交流着自己的觀影體驗。
“What“s your BB number?”
“Did you chat with BB today？”
沒事瞎BB，真的開始成爲一個美國流行詞了。而陳卓旗下的美國在線（AOL）公司也開始全面鋪開，佔有的市場普及率越來越高。
在《星戰前傳1：幽靈的威脅》火熱上映一週之後，陳卓的《星河戰隊1：參戰》也於1999年7月1日登陸北美各大影院。
《星河戰隊1》前期宣傳非常到位，加上兩個月前那部動畫短片《綠光奇蹟》的鋪墊，如今星河英雄陳卓626號已經非常具有知名度，觀衆也迫切的想要知道正主的冒險故事。
這部電影的主角陳卓憑藉剛剛結束的武道大會所帶來的巨大人氣，票房號召力非常恐怖，加上美豔的女星麗芙泰勒、理查茲塞隆，英雄配美人，看點十足。
還有一些新人，比如憂鬱男星阿德里安·布勞迪、搞笑能手傑克·布西、大塊頭磐石強森、搏擊名將邁克爾·加·懷特、俊美新人邁克爾·法斯賓德都爲電影增添了不少光彩。
在新興交流工具“大家一起來BB”上，很多好友都在討論這部電影。
“昨天《星河戰隊》我去看了，簡直酷爆了！”
----自由女神像下撒歡的小笨豬。
“我同意，他拿着高斯機槍掃射蟲族的時候真是太棒了。”
-----黎明前的蛋糕
“陳總是那麼優秀，有一個可愛的文靜女友，還有一個暗戀他的運動美女，兩個都那麼漂亮，我都想要，但實際上，我一個也沒有。”
--------芝加哥酷鼠。
“他的身材真是棒極了，在被教官用皮鞭抽打時，我覺得那就是在破壞世上最完美的藝術品。”
-------落櫻神斧華盛頓
“就像宣傳片裡介紹的那樣，陳卓在地球已經沒有對手，他的敵人在太空。”
--------亞當的兒子愛迪生。
“陳卓手下的幾個戰友也很棒，看起來都是很有趣的人。當然故事也很精彩，我特別喜歡看他們用機槍打蟲子，那子彈橫飛的感覺，擊碎蟲子的感覺，簡直爽透了。”
-------愛放風箏的本傑明
“但是那蟲子也真可怕，高大、強壯、不怕死，又有醜陋的腦蟲指揮，繁衍又快速。如果我們在宇宙中真的碰上這樣的種族，那就糟了。”
--------骨瘦如柴奧尼爾。
“所以這個世界需要英雄，在我們危難的時候挺身而出！就像陳卓飾演的強尼一樣。殺光那些蟲子！”
--------明尼蘇達瘸腿狼。
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爲了避免了像歷史上一樣被批判的命運。這部電影在陳卓的編劇巧手之下，也避開了許多雷點和毒點。
歷史上《星河戰隊》之所以遭遇票房慘敗，重要的三個原因。一是主演都是新人，票房號召力不夠；二是過度宣揚軍權主義，讓人聯想到黑特勒，被猶大資本抵制；三是過度宣揚暴力，有許多“暴力能解決一切問題”的言論。比如獨臂老師就說了一個廣島核暴的言論，認爲暴力是最快最有效解決問題的方案。
所以新的《星河戰隊》在剪輯時，就適當的減少了這樣的言論，內涵反諷依然十足，但是更加隱晦了。
事實證明，這樣的改編確實避開了很多雷，這部電影一上映，立刻與《星戰前傳1》形成了雙雄對峙，卻又互相補充的局面，票房蹭蹭上漲。
《星戰前傳1》偏向兒童科幻劇，特別是前半段，可愛的小男孩，勾起人回憶的機器人，搞笑又無害的外星人，當成快樂的兒童電影看也無不可。而《星河戰隊1》則是鐵血的軍人劇，劇中一開始就在宣傳一種鐵與血的理念。戰鬥，戰鬥，再戰鬥纔是主題。
《星戰前傳1》世界觀宏大，廣闊的宇宙各種奇特的存在，大家和諧相處，但對各個種族都是淺嘗輒止，不做深入瞭解；而《星河戰隊1》則比較具體，兩個文明相遇，人族與蟲族沒有兼容，只有一方徹底滅絕才是行！對於蟲族進行了深入的分析與探究。
兩部電影雖然都是星戰題材，但是風格又迥然不同。讓人看了其中一部之後，又想去看看另一部怎麼樣。兩部原本應該成爲敵對的電影卻奇異般的互相促進了票房。
“這就跟高檔餐廳總喜歡集中在某個區域一樣，無形中提升了該地區的名氣與品牌，反而吸引了更多客人到來。”
20世紀福克斯總裁傑米格蘭德在《星戰前傳1》首周破億的慶功會上端着一杯香檳向陳卓說道。
抽空來參加《星河戰隊1》首映的陳卓，正好受邀參加這個聚會，對於合作共贏這個理念，他還是認可的。
“大家一起將蛋糕做大，每人分到的財富纔會更多。”
陳卓也將香檳舉了舉道。
“既然如此，陳，我誠摯的邀請你出演《星戰前傳》的第二部！希望你能騰出檔期來。”
喬治盧卡斯也加入圈子說道。
“如果你說的是達斯·西迪厄斯這個角色的話，我的回答是Yes。”
陳卓也不矯情，既然幾個月前在電話裡答應了對方，現在也不好反悔。
“Of course！至於拍攝時間，我會在明年下半年拍攝，期望你能騰出檔期來。”
喬治盧卡斯開心的說道。
“沒問題。”
陳卓略一思索，那時候的檔期應該就出來了，所以愉快的點了點頭。
“Well，Well，多麼美好的畫卷，既然我們有這個約定，爲什麼不把它放出來給影迷們知道呢，當他們知道這個消息時，一定會爲我們的票房再添一把火！”
胖胖的傑米格蘭德眼睛一亮說道。
“可以。”
“我沒意見。”
“當然，肯定要給觀衆留一個小懸念，讓他們去猜測陳將要在裡面飾演什麼角色，這樣更能勾起他們探究的慾望。”
“你真狡猾格蘭德。”
陳卓笑着點了他一下道。
“那就爲狡猾格蘭德的妙主意來一杯怎麼樣？”
“Cheers!”
陳卓、傑米格蘭德、喬治盧卡斯三人一起舉杯碰了一下，繼而哈哈笑了起來。
錢是賺不完的，合作共贏未嘗不是一條明路。
第二天，一條關於陳卓可能會加盟《星戰前傳》第二部的消息開始傳遍各大媒體，特別是在“BB”聊天上，普通觀衆的討論更是快速便捷。觀衆在紛紛猜測陳卓將會以什麼形式出現在《星戰》之中。
“我覺得以陳卓的人設，一定會是裡面的強力人物，比如某個絕地大師。”
-------不是豬的荷蘭豬。
“誰？歐比旺嗎？這個暴躁衝動，一無是處，靠着運氣一直活到第二集的傢伙，怎麼能讓陳卓來演呢？陳卓辭演這個角色是正確的，就讓那個伊萬·麥格雷戈繼續去當那個沙比吧。”
--------格蘭特身上的小跳蚤
“你們覺得陳卓會不會在第二部中出演長大了的阿納金天行者？”
------小貓咪羅德曼。
“Come on，阿納金天行者是黃頭髮的小孩，再怎麼長大也不可能變成黑頭髮的大人吧？”
-------從不曠工的郵差。
“千萬不要用正常的思維來猜測陳卓的行動，他的行爲總是出人意料。就像這次的武道大會，我們以爲他會嚴陣以待的迎接衆位拳王的挑戰，結果他卻從天而降，把衆多拳王嚇壞了，輕鬆贏得了比賽。在我們以爲《指環王》的主角會找一個英倫貴族風度的男演員當主角時，陳卓卻順利的變成了阿拉貢！”
-------愛走步犯規的奧拉朱旺
“不，我聽到小道消息，長大後的天行者會由澳大利亞一個不知名的男模特出演。所以陳卓肯定不會出演這個角色的。根據我的可靠消息，陳卓將會出演裡面武力最高的角色。”
--------丟了水晶球的格格巫。
“難道是尤達大師？呵呵呵，請允許我笑一會兒，一想到陳卓這樣的大個子穿着尤達大師的玩偶裝扮小人兒，我就想笑。”
--------機器英雄R2
“那可不一定啊。我曾看過日本一部動畫片叫《聖鬥士星矢》，裡面有一個和尤達大師一模一樣的小矮子角色，叫童虎大師，但是當他解開封印的時候，瞬間變成了身材高大的美男子。或許《星戰前傳2》中，尤達大師也會變身成爲陳卓也不一定。”
--------愛上巨人的彼得潘。
網上議論紛紛火熱，《星戰前傳1》和《星河戰隊1》都收益匪淺，獲得巨大關注度的同時，電影票房也在迅速飆升。7月7日時，《星戰前傳1》獲得了1.9億美元北美票房。《星河戰隊1》也實現了破億的目標，風頭正勁。
而與他們一起上映的其他幾部暑期檔電影卻又是另外一種境遇。
哥倫比亞影業出品的《冒牌老爸》，走的是溫情喜劇路線，講述一個不願長大和輕浮的32歲“青年”亞當·桑德勒，爲了騙女友回心轉意，假意收養一個五歲的孤兒朱利，以此表明自己是個有責任心，有愛心的成熟人士。結果雞飛蛋打，女友還是分手了。而他卻與孤兒朱利之間培養出了真正的父子感情，這時候，福利署出現，要拆散他們..........搞笑之後，接踵而來的是讓人落淚的親情和不捨。是部不錯的電影。
原本歷史上，這部投資5000萬的電影獲得了1.6億美元的高票房，成績不俗。但是現在上映一週多，成績連原本歷史票房上的一半都沒獲得。
新線影業出品的《王牌大賤碟2》則是走耍寶、荒誕的喜劇路線，外帶一點青色，這種風格的電影是美國的傳統節目，從來不缺觀衆。只是票房依舊不可避免的被“星戰雙強”給擠佔票房空間，成績沒有達到預期。
迪士尼影業出品的《泰山》走的是兒童向的動畫片。人猿泰山的故事是西方社會一個經久不衰的傳說，不斷被翻拍，不斷被提起，但總是有人買賬。就像我們的《花木蘭》也被拍攝了無數遍一樣，已經成爲了一個文化符號。
但可惜的是，這部針對兒童觀衆的動畫片《泰山》，遭遇了同樣具有兒童向的《星戰前傳1》，雙方競爭的非常厲害，但是從票房上看，2D動畫版的《泰山》最終敗給了使用大量3D特效技術的《星戰前傳》，這也預示着，2D動畫的落寞，3D動畫的不可阻擋。
唯一一部沒有受太大影響的電影，是藝匠公司出品的《女巫布萊爾》，它走的是僞紀錄片模式的恐怖探險模式。在暑期檔內也是獨一份。加上前期公司團隊在各大網站上利用新媒體的優勢進行炒作，並創造性的利用“遺失的錄影帶”的伎倆，把有劇本的電影拍攝得像是紀錄片，迷惑觀衆對於影片真實性的判斷，開創了行業中的新類別。
這部電影以拍攝資金6萬美元，宣傳費用2500萬美元的模式，豪取了1.4億美元的北美票房，並最終取得了2.48億美元的全球票房。可謂是賺的盆滿鉢滿。
但是，這樣的手法就是一錘子買賣。不注重提升電影本身的質量，光想着靠炒作來大賺一筆的投機思想，結果就是藝匠公司後來再也沒有好片子出品，慢慢進入了破產程序。
投機取巧成癮之後，下場一般都不會很好，恰如習慣了投機的史大膽，在利用腦白金翻身之後，又開始搞傳奇遊戲，開創了充錢升級的人民幣玩家新模式。後果就是，一直到2020年了，國產遊戲屆還充斥着肥仔聰、古田樂、渣渣輝、陳曉春等人喊着“是兄弟就來砍我！”
而此時的日本與歐美遊戲界已經快要進入虛擬遊戲時代。
打鐵還需自身硬，提高自己作品的質量，遠比想着炒作要走的遠，走的穩。