403 靈魂震撼
作爲當今全美最具影響力的影評人，羅傑不僅在“芝加哥太陽報擁有自己的專欄，同時還走在時代的前沿，創建了屬於自己的個人影評網站。＋，
不過，一般來說，羅傑會先爲“芝加哥太陽報”撰寫專欄簡評，第一時間讓讀者看到影評人對全新上映電影的反應；相對而言，作爲新鮮嘗試的網站，更新則會滯後許多，羅傑會篩選出值得評論的電影——要麼是大爛片，要麼是大佳作，經過深思熟慮之後，撰寫一篇詳評，而後在個人網站上更新。
這一次，羅傑卻出人意料地，率先於十二月三日上午十點在個人網站上發表了詳評，如此反常的行爲剎那間吸引了所有媒體的目光。
“正義和邪惡要如何選擇，似乎每個人都會說，選擇前者，這是一個再簡單不過的問題；但是在施特雷洛的電影裡，似乎這個選擇永遠充滿了疑惑。
冷靜而緩慢的鏡頭猶如在深夜海面滑過的鯊魚，沉寂之中的危險氣息讓人心驚膽跳，危機四伏卻無法發現蛛絲馬跡，只能提心吊膽、惶恐不安，看似鬆散實則緊繃的氣氛佈滿畫面的每一個角落，如影隨形地貫穿整個觀影過程，就如同坐在副駕駛座看不見的幽靈一般。這就是‘借刀殺人’這部電影給我留下的整體印象，但顯然，這部電影所帶來的驚喜遠遠不僅於此。
一般來說，商業類型電影往往都會選擇標準的三幕式結構，開頭、主體和結尾。但在這部電影正式開始之前，前兩幕都已經發生了，而整部電影正是關於第三幕的，如此新穎大膽的結構同時也提出了嚴峻的挑戰——因爲這使得故事主幹變得十分單薄，衝突的營造也會變得十分困難。
‘借刀殺人’講述了一個十分簡單的故事，文森特是一名職業殺手，他需要在這個夜晚殺死五個目標，他選擇了出租車作爲交通工具來完成自己的任務，在命運的安排下，麥克斯成爲了他的司機。
面臨如此嚴峻的挑戰之下，施特雷洛再次做出了大膽的選擇，跳過了執行任務的勁爆場面，也跳過了個人英雄主義的模板套路，選擇了以文森特和麥克斯二人之間的對峙貫穿整個‘第三幕’，將這部商業類型電影帶到了全新的高度。
選擇文森特和麥克斯，施特雷洛無疑是經過深思熟慮的，出自他本人筆下的劇本在人物設定方面又一次帶來了新意，文森特代表了邪惡，但麥克斯卻不是正義的代表——檢察官安妮代表了正義，而麥克斯則代表了介於正義與邪惡之間的中立派，同時，也是社會的普羅大衆。
文森特似乎是一名典型的罪犯，冷血、殘酷、暴力、可怕。他將殺人當做自己的工作，談笑風生之中就可以扼殺一條生命，手上沾滿血液之後卻手捧花束扮演着好朋友的角色，他用‘盧旺達’的悲劇來爲自己辯護，將殺戮講述的稀鬆平常，彷佛僅僅只是一個再普通不過的謀生手段。
安妮則是社會標準意義的執法者，正義、堅定、睿智、強勢。即使面臨着訴訟的巨大壓力，她也絲毫不願意放鬆，緊繃的神經以最高規格要求自己，日以繼夜地工作，只希望能夠通過正確的法律手段伸張正義，這不僅僅是一項工作，更是一項事業、一項義務。
但有趣的是，窮兇極惡的文森特卻一個被社會遺棄的孩子，母親的死亡、父親的酗酒、寄養系統的放棄，一點一點扼殺着他性格里的人性，眉宇之間的落寞和脆弱在最後時刻撕開了破綻；宛若英雄的安妮則是一個以自我爲中心的精英，自我感覺良好之餘還帶着一絲高傲，可是在面臨真正危機時卻手忙腳亂——甚至以洛杉磯警局爲首的‘支持者’們還總是姍姍來遲、判斷錯誤、根本幫不上忙。
正義不是想象中的正義，邪惡也不是傳統意義的邪惡。這是劇本的第一個暗示。
麥克斯是一箇中立的普通人，保守、膽小、規矩、謹慎。他懷抱着夢想，但卻從來不敢實現，只是絮絮叨叨地掛在嘴上，尋找各種藉口，然後碌碌無爲地堅守在自己的崗位上——默默地消磨着自己的生命，一方面羨慕着別人，一方面又害怕做出改變，最終只能是埋怨自己、埋怨他人、埋怨社會。平庸，這就是麥克斯的特色，可是他卻成爲了左右故事走向的關鍵人物。
扮演所謂‘英雄’的不是英雄，這是劇本的第二個暗示。
電影沒有將筆墨集中在正義與邪惡的糾纏和對峙上，反而是先後將正義、邪惡分別與中立關進了一個狹窄的封閉空間裡，考驗着人性，也拷問着社會。
當正義和邪惡同時出現時，我們要如何選擇？我們應該選擇正義；但我們會如何選擇？我們會選擇自己。
麥克斯意識到文森特是職業殺手時，他的第一反應是轉身離開，甚至多次要求文森特尋找另外一名司機。這可以解讀爲求生本/能，但同時也可以解讀爲逃避本/能——他在試圖逃離，逃離執行正義的機會，逃離打擊邪惡的責任。這不是在譴責麥克斯的行爲，而是在陳述無比簡單的事實：當面臨選擇時，我們總是選擇自己。
這也是爲什麼英雄漫畫、英雄電影如此受歡迎的原因？我們渴望着有人來拯救自己，而不是自己拯救自己，更不是自己執行正義——因爲，我們沒有超能力。
因爲自身難保，所以只能選擇逃跑；因爲難以對抗，所以只能選擇迴避；因爲生活艱辛，所以只能忍氣吞聲；因爲夢想遙遠，所以只能禁錮自我……因爲沒有時間，因爲沒有精力，因爲家庭羈絆，因爲財政困難，因爲生活壓力……生活裡有太多太多的‘因爲’。這不僅是麥克斯的選擇，也是社會生活裡大部分人的選擇。
然後呢？
因爲危在旦夕，所以只能正當防衛；因爲身不由己，所以只能損人利己；因爲社會現實，所以只能迎高踩低；因爲夢想偉大，所以只能犧牲他人……
再然後呢？
因爲朝不保夕，所以只能以命換命；因爲走投無路，所以只能亡命天涯；因爲利益至上，所以只能拋棄良知；因爲食不果腹，所以只能生吃人肉……
這也恰恰是文森特和麥克斯對峙過程中的核心焦點，文森特爲自己的殺人行爲套上了一個冠冕堂皇的理由——世界每天都有人在死亡，即使不是他殺的，也會有其他人殺，反正僅僅只是死了一個陌生人而已；更何況，這個世界上揹負着血海般的殺戮罪惡的不是他，而是那些挑起戰爭的勢力。
但隱藏在真相背後的，僅僅只是利益，又或者僅僅只是空虛。這，是一個‘爲什麼’，而不是一個‘原因’；這，就是羅生門。
這是劇本的第三個暗示。
這讓我不由想起了‘上帝之城’，那是一部出色的電影，毫無疑問。施特雷洛曾經在那部電影裡探討了一個很深刻也很現實的話題：到底什麼是罪惡，又是什麼導致了罪惡？
但‘上帝之城’並沒有給出答案，只是留給觀衆進行思考；而這一次，他在‘借刀殺人’之中進一步展開了探討，只是他依舊沒有給出答案，我們忽略的不僅僅是一座上帝之城，還有一座洛杉磯，還有一座介於洛杉磯與上帝之城的非現實空間。
當然，在文森特和麥克斯的糾纏過程中，麥克斯遵從了內心道德的驅使，選擇了正義，與邪惡展開了對抗——這也是整部電影唯一符合商業類型電影的正面價值取向，但有趣的是，電影的結尾再一次帶來了意外。
不是正義戰勝了邪惡，也不是正義與邪惡同歸於盡，而是中立與邪惡的雙雙毀滅，正義的微弱光芒被禁閉在了光影構建的囚牢裡，看不到過去，也看不到未來。
表面看來，這似乎與‘上帝之城’結局裡阿炮的走出去相印證，即使暗無天日，但終究可以捕捉到一絲希望；但事實上，這與‘上帝之城’截然不同，因爲存活下來的正義奔向了茫然的未知——在缺少證人支持的情況下，這起案件已經沒有了勝訴的可能，所有調查又一次回到了起點，死去的僅僅只是一個工具和一個無辜者而已。
從這個角度來看，邪惡似乎取得了勝利。
結合劇本的三個暗示，然後重新回憶起電影碎片，文森特和麥克斯兩個角色之間的數次對話，意味深長、引發深思，不僅展現了中立人物在面對危機時的掙扎和困惑，同時還帶出了一個尖銳的真相：在利己主義、利益至上面前，人們的價值觀無比脆弱，由善變惡僅僅只是眨眼之間的事。
因爲恐懼而選擇了逃避，因爲自保而選擇了冷漠，因爲孤獨而選擇了疏離，於是人與人之間的關係開始逐漸變得疏遠而冰冷，這使得每個人似乎都爲犯罪找到了合適的理由，正義和邪惡之間的界線開始變得模糊不清，那麼……下一步呢？
因爲犯罪，所以犯罪？
這又讓我們回到了最開始的問題，‘正義和邪惡要如何選擇’，我們真的知道自己的選擇嗎？又或者說，我們真的做出了正確的選擇嗎？
從‘上帝之城’到‘借刀殺人’，施特雷洛探討了一個深刻而重要的真實社會問題，然後留下了一個問號，留給我們慢慢思考。從靈魂深處迸發出來的震撼和反思，不會隨着電影的結束而消失，相反，這纔剛剛開始。”(。)