“哈哈。”
雷雲笑着搖了搖頭，將那些不切實際的想法拋諸腦後，坐在自己的老位置上，打開筆記本又開始一天的艱苦奮戰。
這幾天雷雲通過教程和摸索，基本上將FL水果軟件的基本操作掌握的七七八八了，也嘗試性的通過軟件已有的音軌片段，自己拼湊了好幾個風格各異的小工程。
但漸漸的，他有些不太滿足只是去用已有的素材勉強拼湊，而是想開始嘗試着，創作屬於自己的獨立作品。
要知道現今科技的日益發展，一個人一臺電腦就足以完成，從創作、編曲到混音、母帶的全部流程。
只要有足夠的耐心和天賦，一個人就可以獨立創作並通過網絡釋出自己的音樂作品，並提供給所有人試聽下載的機會。
這或許也是電子音樂的魅力之一。
不論出身，不論貴賤，只要你有想法並大膽的付諸行動，那麼...
一切，皆有可能！
今天雷雲興致勃勃的就準備開始製作自己的音樂，他打開教程，開始學習如何從零開始，製作一首完整的電子音樂。
“先選什麼樂器呢。。”
雷雲學着視頻中的步驟，先是新建了一個軌道，這時候出現了一個資源庫，裡面有很多種選項，包括貝司、架子鼓、合成器、吉他等等軟件樂器。
因爲是試驗性質，雷雲也沒有多想，隨手選擇了一個經典電鋼琴的樂器，隨即屏幕上便出現了一軌經典電鋼琴的音軌。
“打開鋼琴捲簾窗口，製作一段MIDI片段。。”
看着視頻中的教程，雷雲只感覺這一句話的信息量有些太大。
什麼是鋼琴捲簾窗口？
什麼又是MIDI片段？
“奧...原來是這樣。。”
由於信息量巨大，作爲初學者的雷雲沒有急着蹣跚學步，而是先耐着性子繼續看起了教程。
這一看他才明白了到底怎麼在電腦上通過軟件製作音樂。
在確定好音軌的軟件樂器之後，當然也可以外接真正的樂器直接進行彈奏。
確定好需要的樂器後打開鋼琴捲簾，這時候軟件上會出現一個窗口，左邊出現了一列黑白相間的鋼琴音鍵，白長黑短，跟現實中的琴鍵擺放一致。
上面寫着C1、C2、C3等等雷雲看不懂的數字，不過教程及時給出了答案，因爲現在是C大調，所以顯示的是這些數字。
當然雷雲下意識的第一反應就是。
這特麼C大調又是什麼鬼啊？
怎麼聽起來還有種莫名的莫扎特熟悉感是怎麼回事？？
視頻中的教程沒有給雷雲太多的吐槽時間，只見他點擊指針工具，將鼠標指針更換爲了鉛筆指針。
然後在空白格上點了一下，屏幕上頓時出現了一個小小的音符符號，並且瞬間有一聲鋼琴音隨之而響。
緊接着只見教程中的鉛筆指針繼續點動，每一次點擊都會出現一個小音符，並伴隨一聲相應的鋼琴音色，不過十幾秒的時間，就已經唰唰點出了十幾個音符出來。
隨即按下播放鍵，頓時只見一個指針帶着一個貫通整個頻譜的光帶，就如同留聲機的指針劃過黑膠唱片一般，將所過之處的所有音符盡皆奏出。
“哇。。”
一陣悅耳的旋律從耳機之中傳來，雷雲忍不住‘哇’了一聲，難掩滿臉的驚訝之色。
他剛剛還在納悶這猶如小孩玩耍一般隨便點來點去的，到底是在幹什麼，沒想到這些小小的音符組合起來，竟然就構成了一段優美的旋律。
“這樣我們就得到了一個四小節的MIDI片段。。”
隨着教程的深入淺出，雷雲對一些基本知識慢慢有了更多瞭解。
原來自己之前拿來拼湊的，很多軟件自帶的音軌片段，其實專業術語應該稱之爲MIDI片段。
所謂MIDI，是一種編曲界廣泛使用的音樂標準格式，它用音符的數字控制信號來記錄音樂，傳輸給MIDI設備音符、控制參數等指令，然後演奏出完整的歌曲。
可以將其簡單理解爲，計算機能夠理解的樂譜。
而通過電腦軟件製作音樂，實際上本質就是數字音符的編排，一個個音符組合起來構成旋律，形成一個完整的聲部，每個聲部都是這樣得來的，包括鼓點、貝司或者背景音、特效音等等。
然後將這些聲部合理的組合起來，就構成了一首完整的曲子。
因此想要製作電子音樂，第一步就是要通過一個個音符去構建自己腦海中的旋律。
“一般來說，創作一首電子音樂，首先要確定曲子的風格。。”
這個教程向雷雲打開了一扇大門，讓他明白原來電子音樂裡有這麼多門門道道。
曾經的雷雲只是單純的喜歡聽電子音樂，有時候對風格不同的電音也有一些很模糊的概念。
知道這應該不是同一種風格的電音，但從來沒有深究過，國內目前針對電子音樂的資料、新聞等等也十分匱乏。
但直到此時雷雲才無比清晰的知道，原來電子音樂是有很多明確的風格劃分的，而且每種風格都有着自己的特點和名稱。
電子音樂的風格很多，有Techno、Trance、House、Dubstep、UK Garage等等類型，而每一個類型中又包含很多小類。
比如近年來剛剛流行起來的House音樂，雷雲最喜歡的由MagicM大魔王創作的Opus，就屬於Progressive house（漸進浩室）。
而被國內無良DJ盜曲改名爲【社會搖】的La Zumbera這首電音，則又屬於House類型中的Melbourne Bounce（墨爾本彈跳）。
各種各樣的電音曲風，每種曲風獨有的鮮明特點，都令雷雲像是進入了一個新的世界一般。
他一直以爲電子音樂就是動次打次，就是混跡於夜店酒吧令人搖頭晃腦的迷幻之音，就是永遠只能生存於地下，無法登上臺面的小衆音樂。
但隨着對電子音樂的越來越深入，越來越瞭解，他越發感覺到自己之前不過是井底之蛙而已。
電子音樂不光是動次打次，好的電音往往更有一種打動人心的力量！
沒有歌詞的純音樂，反而更容易令聽衆在其中融入自己的情感，去跟隨着旋律的起伏而不斷波動，就像是專屬於自己一人的背景音樂一樣。
就比如Opus這首電音，激勵雷雲走上了自學編曲這條無比困難而又異想天開之路。
雷雲也希望自己，能夠製作出這種能夠打動人心的音樂。
“那麼自己。。又應該製作什麼類型的電子音樂呢？”
望向窗外，雷雲不禁陷入沉思。