身爲一個演技派的演員必須要學會分析學會權衡利弊，畢竟高品質的電影很少，而能落到你身上的高品質電影就更少了。
很多演技派演員就是毀在了爛片上，這也是爲什麼現在偶像派和流量明星大行其肆的其中一個原因，演技派一旦拍了爛片或者演繹的角色有失水準，那麼遭受的打擊絕對是致命的，但是偶像派和流量明星就不同了，甚至現在流量明星已經成了拍爛片的代名詞了，演得好值得大吹特吹，演得不好那是基操，說實話這樣的待遇小鳳都非常羨慕，身爲一個演員最好的待遇也不過如此了。
小鳳結合原著。韓國版劇本和米國版劇本進行了一次簡單的分析，小鳳發現韓國版的劇本很大程度上的遵從的原作，而改變的部分也是因爲文學作品和影視作品的側重點不同不同而進行的改編。
小鳳承認單從文學的角度來說，原作真的十分的精彩，但是如果電影也按照原作來拍的話，那就有些不合適了，會讓人有種過猶不及故弄玄虛的感覺。
那些過猶不及的部分放在文學作品中還算適宜，畢竟文學作品只能靠文字來表達，必須用足夠的描寫和鋪墊來爲情節的發展和故事的主線服務，這種故弄玄虛恰好可以讓讀者發展思維展開聯想。
但是如果是電影的話這麼拍就不合適了，因爲電影很直觀，不僅有語言還有畫面，人物的表情和肢體語言，甚至是周圍的環境和配樂都能非常的直觀，文字項的相得益彰就會變成故弄玄虛。
雖然這個問題已經嚴重到足以影響電影的品質了，但是小鳳仍然不覺得這是韓國版的最大敗筆，要說韓國版的最大敗筆那應該說是結尾，原著中發人深思引人深想的開放式結局廣受好評。
進入新世紀後，這種發散式的開放性結局在電影中也被廣泛的應用，而且效果還十分的不錯，身爲一個講故事的文藝作品，真的沒必要把是非黑白分的那麼清楚，真的沒必要把主要人物的結局交代的那麼清楚，讓觀衆自己思考自己選擇喜歡的結局纔是王道。
開放式的結局看起來很美，但是一旦玩脫了那負面效果也是槓槓的，就拿殺人者的記憶法這個作品來說，本來電影講的故事就不清不楚的，敘事的方式也是採取各種插敘的方式，在三條不同的主線中來回切換，電影都沒看太明白，再來一個看明白電影纔有資格動腦子思考的結局，逼格是拉滿了，但是觀看性卻降低到了極致。
在結局上就連薛景求也覺得第二個版本比較好，遺憾的是他在這方面可沒什麼發言權，雖然另一個版本也算是一個開放式的結局，但是卻讓之前的一切不合理和模糊的地方有了一個合理的解釋，那就是警察其實是主角幻想出來的，而整部電影講的內容都是一個精神失常的人幻想出來的，當初之所以沒選這個結局就是因爲這樣太荒誕了，太黑色幽默了，觀衆緊張了將近兩個小時成了笑話。
小鳳也不得不承認如果選擇這個結局的話是需要一定勇氣的。
而米國版的不但跟韓國版的區別很大，就是跟原著的也有非常大的區別，亞歷桑德羅雖然同樣尊重原著，但是他把原著中很多不合理的地方全部都修改了，他不但是個要求非常高的人而且還是一個嚴謹的人，他最不能容忍的就是拍攝的影片中出現bug和邏輯上的錯誤。
首先亞歷桑德羅對原著中設定主角患有阿爾茨海默病就不認同，他覺得作者根本就沒有仔細研究這個病，就算這個病的發病年齡已經大大降低了，但是就以主角的情況病情發展到作品中描繪出來的程度需要很長的時間，再結合主角的年齡就有些違和了，那絕對是打破記錄的存在。
而且作爲一個把殺人當做藝術當做希望的連環殺手來說，殺人的記憶絕對是印象最深刻的，是最不容易忘記的，所以亞歷桑德羅的新設定的是主角是假性阿爾茨海默病，目的就是忘記那些他想忘記的，從而達到跟過去做個分割，因爲在殺死妻子後主角已經覺得自己的殺人藝術達到了巔峰，想再超越已經沒有希望了，爲了不把自己逼瘋他選擇了封禁這部分的記憶，這跟後面主角那麼輕易的就找回記憶，那麼輕易的就確認警察是殺人犯先後呼應，不會再出現韓國版那種違和感。
雖然韓國版的違和感可以用第二個結局來解釋，但是亞歷桑德羅卻覺得並不夠，身爲一個連環殺人犯首先是智商必須在線，要不然根本就等不到成爲連環殺人犯的那一天就會被正義審判，既然智商在線而且已經把殺人上升到藝術的層次，那麼哪怕是腦補出來的內容也應該是嚴謹的符合客觀事實的。
其次亞歷桑德羅對原著中那“偉大的父愛”描寫嗤之以鼻，亞歷桑德羅不否認原著中的那種情況是可能出現，但是絕對不該出現在一個連環殺人犯的身上，所以用偉大的父愛來解釋父女的關係並不適合。
亞歷桑德羅覺得對一個連環殺人犯來說，比他生命還重要的就是超越自己，想解釋原著中主角那麼拼命甚至不惜暴露自己就是殺人犯也要救女兒的情節，那麼唯一的說得通符合邏輯的解釋不是父愛，而是這個沒有血緣關係的女兒就是主角爲了超越自己而留下的工具。
在亞歷桑德羅的設定中，主角是想在女兒成人禮那天傻掉女兒，讓女兒在最燦爛的年紀凋零，再加上這麼多年他養育女兒付出的父愛，只有這些綜合到一起才能讓他超越曾經的巔峰，也正是如此主角纔會對女兒那麼關心，對出現在女兒周邊的人特別敏感，當女兒生命受到威脅的時候纔會不顧一切的去解救，哪怕以命相搏也在所不惜，對於一個BT連環殺手來說，比他命還重要的就只有精神上的追求。
相比於原著和韓國版，亞歷桑德羅對主角的設定更加的複雜，不但設定了假性阿爾茨海默病，還設定了主角是個精神分裂患者，而且兩個人格還互不干擾都不知道彼此的存在，一個是因爲父親的家暴而把那些傷害別人滿足自己的人當成獵殺目標的主人格，一個是因爲母親的背叛和姐姐的背叛產生的以殺戮背叛女性爲目標的第二人格。
亞歷桑德羅還借鑑了韓國版的第二種結局，把警察這個角色設定成了主角的第三人格，這個人格的是因爲想用殺女的方式超越巔峰而衍生出的輔助品，如果順風順水的就把女兒給殺了會顯得美中不足，換句話來說就是主角再給自己強行加戲。
如果說結尾點名這點小鳳還能猜想到的話，那麼女兒其實是主角的第四人格這個設定就讓小鳳十分的驚訝了，而亞歷桑德羅給出的解釋就是一個追求超越巔峰的BT連環殺手，很顯然女兒不足以滿足他的需要，把自己以十分藝術的方式殺死那纔是真正的巔峰，永遠也無法超越的巔峰。
而亞歷桑德羅設定的結局就是主角在腦補完殺死女兒戲碼的同時也用手術刀結束了自己的生命，一想到劇本中描繪的那張臨死前露出滿足笑容的臉，小鳳就不寒而慄。
權衡一番後，小鳳覺得米國版的劇本可以說有利也有弊，利的是劇情更加的合理，完全可以達到自圓其說，也不會給觀衆一種看了一遍根本就沒看懂的感覺。
還有就是主角更加的豐滿，戲份更加的重，這對志在衝擊獎項的小鳳來說是天大的好事，出演這樣發揮空間巨大的角色是演技足夠而且有追求的演員最大願望。
但是弊端也有不少，首先就是這麼複雜的主角並不容易演繹，演的好就是神，演不好就成狗，甚至連用力過猛都不行，必須要恰到好處，這個尺度特別的難把握，就連開掛的小鳳都沒多少信心也做到恰到好處的程度。
另一個弊端就是很難調節每部分內容佔據的篇幅，解釋暗示不夠就會出現跟韓國版一樣的毛病故弄玄虛，如果解釋的過於充分那麼就會讓電影的篇幅過長，會讓觀看者有種很拖沓很水的感覺，索性這部分不需要小鳳去操心。
總體來講小鳳覺得米國版的劇本對於他來說是利大於弊的，其實只要考慮有資格登上奧斯卡的舞臺這一點就足夠了，其他對於小鳳真的不重要，有困難要上，沒有困難製造困難也要上。
亞歷桑德羅發現小鳳對劇情很有興趣後，主動上門找小鳳談了劇情，發生籌拍這種事也不需要他事事親爲，有時間跟主要演員談談劇本也是好的，像小鳳這種對劇情有興趣而且能提出自己想法的演員纔是亞歷桑德羅心中最好的演員，而這種特質的演員已經越來越少了，更多的演員都是以完成自己的戲份爲目標，像小鳳這種從全局入手對定位角色的演員十分的罕見。
雖然亞歷桑德羅的拉丁語系風格的英語讓小鳳聽的很難受，但是小鳳並不排斥跟亞歷桑德羅交流劇本，雖然小鳳只是看了十幾個小時，但是對劇本小鳳還是有很多問題很多想法的，就算他那些想法對亞歷桑德羅來說都是笑料，那也可以幫助小鳳更加的瞭解劇本理解角色。
跟小鳳交流了一些關於劇本的意見後，亞歷桑德羅才真正的確定自己沒選錯主演，他拿到這個劇本後，第一主演目標當然不是小鳳，只不過排除了那些不想跟他合作的演員後，可供亞歷桑德羅選擇的就沒多少了，在排除掉那些不適合的就真沒幾個，而薛景求在韓國版中的表現啓發了亞歷桑德羅，這種思想複雜情感細膩的角色更適合東方人出演，而在外形上小鳳這種普通臉也是亞歷桑德羅選擇小鳳的原因。
亞歷桑德羅還擔心小鳳嫌他搞出來的版本太灰暗了，還提醒小鳳相比於陽光的和美的，其實黑暗的悲傷的故事更能引起人們的共鳴，這點是全世界人民的共性，所以他纔會把結局審定成又些荒誕但是徹徹底底的悲劇。
對此小鳳表示理解，小鳳雖然是個靠技能開掛的演員，但是演員的基本素養小鳳還是有的，無論他多大牌都不會試圖用自己的喜好去改變電影的劇情，當然跟金知雲那種互相商量着來讓劇情變得更好的情況不算。
雖然小鳳比較拍攝黑啊喜歡拍一些比較歡樂陽光的劇情，但是此一時彼一時，想衝擊獎項很明顯還是這種極致的黑暗更加的適合。
亞歷桑德羅越發的對小鳳滿意了，他真沒想到權衡利弊做出的有些無奈的選擇，居然給了他這麼大的驚喜，小鳳的演技足夠，只要對劇情和角色的理解到位再加上這樣的態度，亞歷桑德羅覺得小鳳一定可以把這個角色演繹的很完美。
在小鳳跟亞歷桑德羅交流的同時，塞隆則是在繼續懷疑人生，有些事一旦開了頭就可以順理成章的繼續下去，對於小鳳的解讀同樣如此，運氣這方面已經夠讓塞隆崩潰的了，結果她又總結出了小鳳的特殊魅力，雖然她一時間找不到這個魅力到底是什麼，但是這個魅力確實客觀存在的，要不然根本就無法解釋小鳳爲什麼能在這麼短的時間內在充滿浮躁和爾虞我詐的娛樂圈中交到那麼多的真心朋友，而且其中還有基努裡維斯和泰勒斯威夫特這種最難啃的天煞孤星級的人物。
如果要是讓小鳳發表意見的話，小鳳覺得相比於跟基努裡維斯和泰勒搞好關係，跟塞隆化敵爲友那才叫真的難，小鳳跟人相處的秘訣除了真誠外就是要做對朋友有用的人，只有感情和利益雙管齊下，纔是最穩妥的。