燈火通明的都市中，人類總會有意無意地忽略那些異象——剝落的牆壁、開裂的地面、不寒而慄的陰風、街道的莫名涌動。
人間與地獄，自古便訂下了休戰契約，只要契約一日無人逾越，地獄邪魔便不能作怪。
千百年來，兩界一直相安無事，於是若干代薪火相傳的人類，早已將那個神秘世界拋諸腦後，甚至嗤之以鼻。然而，人們並不知道，和平契約早已岌岌可危，地獄之中，一股醞釀已久的邪惡勢力悄然蓄勢待發......
人間，某拍賣會場，70餘名賓客無一生還，現場夷爲平地。看似平凡的兇殺毀滅案件，實則是邪惡勢力的首領弩亞達王子的囂張宣戰。
這個穿行於陰陽兩界的殘酷暴君，不但視休戰契約爲無物，更妄圖用鮮血喚醒無敵的魔獸軍團，用地獄之火焚燒人間。在他的血的召喚下，地獄深處蟄伏已久的魔獸們紛紛衝出了地底，催枯拉朽般地大肆破壞屠殺，眼看人間便要淪爲魔域......
面對無堅不摧的黃金軍團，美國政府無計可施，唯一能拯救人間免於墮入煉獄的，只有撒旦之子——地獄男爵。
儘管身上流着惡魔的血，但早已皈依善良的紅角撒旦，挺身而出站在了人類一邊。
他將同火焰女、魚人等“超自然研究發展局”的盟友一起，跨越陰陽兩界屠魔，抵禦人間浩劫......
好傢伙，第二部比第一部的格局大多了，看着甚至有點英雄抱團打BOSS的影子，但問題是除了地獄男爵詳細刻畫過，其他幾位出現的角色都是新加入的，對觀衆的吸引力絕對不大。
換算一下，應該是《鋼鐵俠》剛上映，就推出復聯了，誰是誰觀衆都弄不清楚，又不是每個人都是忠實的漫畫粉。
但如果單個角色拍一部的話，戲劇張力又不夠，因爲不好刻畫，《地獄男爵》可不像漫威題材那樣背景宏大，更容易確定劇情。
一時間，萊曼有些感概。
因爲這一部《黃金軍團》導致失敗的原因就是角色太多太雜，不好建立印象，原時空花了8500萬預算，全球加起來才1.6億，妥妥的要賠3、4000萬進去。
但不搞吧，看着陀螺那積極的模樣，真不好拒絕——不知道用什麼理由拒絕。
畢竟總不能直接開口說，這個項目必拉跨，好歹人家的兩個項目都盈利了，拉來阿方索，也是變相增加了公司實力和製片產出。
再者，不是每個導演都有敏銳的市場眼光，有賺有賠很正常。
到了第二天。
《孤堡驚情》和《黃金軍團》就在螢火蟲內部立項了，一個預算500萬美金，胡安一開始還沒打算要薪酬，結果萊曼作主給了他50萬外加北美票房的百分之3，因爲這位挺厲害的，後來還拍了《侏羅紀世界2：失落王國》，不是一般貨色的工具人導演，萊曼打算正經拉攏；
《黃金軍團》呢，想要拍出效果，8500萬根本省不下，陀螺自個拿了800萬薪酬+一部分製片收益。
再加上溫子仁已經殺青的《死刑》、萊曼自己的一部待籌備作品，李按執導的《無敵浩克》和等待檔期的《鋼鐵俠》，加起來就有6個項目了，距離10部還有4部。
到了一月末，放映了一個多月的《我是英雄》北美累計2.7億，海外3.1億，全球總票房5.8億，破6也是遲早的事。
而幾個籌備的項目裡，《黃金軍團》是最快進入拍攝階段的，一來胡安對自己的銀幕處女作比較精益求精，分鏡都畫了多少稿了，還沒定下，主演配角，也是一個個面試，至於萊曼，他現在正在《無敵浩克》劇組擔任製片，把控李按拍攝時文藝氣息別太濃；
二嗎，陀螺的人脈挺廣的，有了資金，劇組團隊很快就組建好了，演員也都是老熟人，一個怪物專業戶朗-普爾曼、一個道格-瓊斯，兩人有檔期，簽約就開拍。
數日過後，《我是英雄》正式破6億，爲此，萊曼不得不從《無敵浩克》的劇組中脫離，回到螢火蟲大樓。
不爲別的，單純爲了扎克-施耐德的晉身。
還是那句話，有功不賞，利益不及時綁定，總想着施恩讓人獲得並不公允的待遇，總有一天會生分。
螢火蟲導演盟友中，第一個出頭的是克里斯托弗-諾蘭，《黑暗騎士》9.77億、《俠影之謎》接近4億再加上一部《致命魔術》1.1億，薪資不能簡單的再以北美分賬綁定，升級到了全渠道利潤。
而扎克-施耐德一部《紐約行》全球4億、《斯巴達300勇士》4.78億再加上現在這部總落點超過6億的《我是英雄》，資格也夠了。
“老闆，相應的合作條款已經制定好了。從此之後，扎導的工作室也是曼恩傳媒的合作子公司，享受渠道收益。”
約瑟夫早早準備好，把條例一一擺明，盡顯誠意。
換句話說，到了諾蘭、扎導這樣的導演層次，人家隨時能拉到資金，還能不能跟螢火蟲保持良好的合作關係，真的全看情分，不尊重人家的想法也不行，只能懷柔。
下午，萊曼就親自打了個電話給扎導，說要給他慶功。
酒店包廂裡。
只有萊曼和趕來的扎導。
這貨最近大出風頭，又迎來了一輪新的拉攏，短短几周，華納、環球、索尼等製片廠都在熱情的接觸他，連獅門都想挖牆角。
不對，都21世紀了，又沒有奴隸制度，扎導本身就是自由人，只不過跟螢火蟲合作的密切了點，只能說是嫡系，螢火蟲又沒禁止他跟其他公司合作——想禁止也不行啊。
喝酒吃菜，氣氛閒適。
對於有才華的人，世界都會對他熱情些，萊曼又怎麼例外。
等吃飽了，桌上佳餚都撤下去，萊曼就拿出了新的合作條款，比之前更優渥更寬鬆。
以扎導跟萊曼的關係，也沒必要扭扭捏捏，痛快的答應。
美國人不太喜歡客氣，他們一向認爲如果自己的能力能匹配上更好的待遇，基本都會提出來。
萊曼說，“我聽說最近有幾家製片廠找你，有遇到心儀的項目嗎？”
扎導點頭，說起這事來甚至帶着些不自信，萊曼很少見他不自信，“華納籌備的《守望者》找到了我，我正在猶豫。項目是好的，相關漫畫我大學時代就很喜歡，直到現在都會翻來看看，但我擔心講不好這個故事，它太沉重了，與一般的超英題材完全不同。”
萊曼就問：“有遇到什麼難題嗎？”
扎導回答：“故事篇幅太長了，我感覺拍成電影起碼要4、5個小時才能講清楚，如果刪減過多的話，所有喜歡這本漫畫的人都會討厭我，但不刪減，時長超過3個小時簡直是一場災難。”
歷史上，有無數內容過多的電影失敗給了後世電影人警示，因爲觀衆的精力是有限的，電影節奏還講究個緩急，讓觀衆能鬆口氣，一下子這麼多內容，誰能完全耐心的看下去？總不能這麼高預算的作品全靠粉絲買單吧，那不現實。
再者，院線不好排片，很可能壓縮銀幕份額——你排一班，那些8、90分鐘的電影都放兩遍了，而票價又是一個樣，從利潤角度看相當不划算。
電影爲什麼要控制時長？道理就是這麼簡單。
是市場、觀衆需求所總結的製作經驗，最大程度的控制放映風險。
瞭解後，萊曼也沒給出什麼好建議，分上下兩部放映固然可以，可華納的發行資源不好協調，市場又不是它一家的......