在這個頒獎季，很多衝奧影片都會以點映的方式開畫，這也是非常正規的衝奧策略，對於以前的好萊塢來說，點映更重要的意義是指導發行。
早在數十年前，北美各大院線之間已實現影片的差異化放映，對於製片方而言，點映除了營銷推廣、媒體策略的必要步驟之外，對發行策略的制定和執行，也有重要意義，比如通過分析點映後的數據，確定該片的目標觀衆，以及是否可以進入主流市場發行、在多少塊銀幕放映比較合適、與不同院線的發行合作策略等等。
然而，現在傳媒高度發達，更存在互聯網這種分享速度極快的媒介，從九十年代開始，大範圍發行的影片，點映跟發行策略關聯已經不是很大了。
如今提到點映，首先想到的就是文藝片以及衝擊獎項。
對於文藝片而言，通過極少的銀幕做點映，控制影片的受衆人羣，在最初階段只吸引這方面的愛好者走進影院，極容易製造出超高的口碑，這可以說是文藝片口碑普遍較高的重要原因。
誰都無法否認，在影片質量相差不多的情況下，看得人越少，其評價往往也越高。
衝獎影片與商業大片完全是兩種不同的存在，雙方的宣發策略也截然不同，口碑和各種媒體乃至影評人的評分，對衝獎影片有着重要的影響。
點映也爲一些不想在新年前大範圍內上映的影片參與角逐奧斯卡，提供了機會，參與當屆奧斯卡角逐的作品，必須要在新年之前上映，這是申報奧斯卡最基礎的條件之一。
相比於爭取高口碑，這可以說是《地心引力》採取點映開畫的最重要的原因，時間實在是太緊張，華納兄弟發往北美各地的拷貝還沒有完全準備到位，只好在北美最著名的幾大城市首先以點映上檔。
說白了，對於《地心引力》這種隨後就會以超大範圍公映的影片來說。點映沒有多大的意義。
點映，如今基本是小成本獨立片的專用。
比如杜克就深入的研究過這方面的典型《臥虎藏虎》，發行前點映，通過問卷調查。發行商已經知道這片發行時不能主打主流市場，而是針對少部分類型片愛好者，把他們鎖定爲第一部分核心觀衆。
這一部分發行規模很小，甚至全美範圍內只有寥寥的十幾家院線，這時候雖然也發行了。但其實對於後面逐步擴大的發行規模，最終進入主流市場來說，也可以看作是“提前點映”。
《臥虎藏龍》通過第一批類型片愛好者的高口碑和亮眼的單館票房數據作宣傳，逐步緩慢有序的擴大目標觀衆羣和上映銀幕數量，比如針對北美的華裔和亞裔做市場營銷，放映院線都在這些目標羣體的聚集區附近，然後再圖謀北美主流觀影羣體，相關媒體再投放廣告。
最後以超長線放映的方式，從北美拿走了上億美元的票房。
這種方式顯然不適合《地心引力》。
從12月26日起，《地心引力》以50家院線的規模在北美範圍內點映。對於杜克的影片來說，高上座率幾乎是必然的事情，當天就收穫了168萬美元，單館票房超過3萬美元！
這也不奇怪，影片不僅時間段，而且點映的銀幕都是超大影廳的IMAX銀幕。
與暑期檔商業大作截然不同，一部在頒獎季上映的影片想要在奧斯卡上面有所作爲，必須要對專業口碑進行營銷，不過這對華納兄弟來說只是每年都在做的例行工作，而且《地心引力》的質量完全過關。口碑營銷根本不是什麼難事。
“《地心引力》以一種壯觀無比的方式描繪了外太空，具有跟《阿凡達》同等的開創性。”——《紐約時報》
“言語無法描述這部太空歌劇驚人的視覺呈現，其效果只能在電影院裡用3D才能完全捕捉。”——《洛杉磯時報》
在北美66家媒體打分中，《地心引力》獲得了平均93分的高分！
高分是一方面。影片的點映轟動是另一方面，從12月27日起，哪怕是工作日當中，北美很多家點映院線也出現了滿座的情況，單館票房一直維持在高位運轉。
到12月31日這天，奧斯卡執委會向近6000名會員郵寄提名選票的時候。《地心引力》已經通過點映的方式，從北美拿走了超過700萬美元的票房，五天點映的的單館票房高達14萬美元。
同樣也是在12月31日的週五這天，《地心引力》結束點映，開始在北美大範圍公映，院線數字高達4120家。
由於之前的點映，影片已經積攢了巨大的口碑和期待值，週五當天影片就出現了井噴式的爆發，輕輕鬆鬆捲走了2765萬美元。
更爲重要的是，在大規模上映之後，《地心引力》的口碑並沒有出現大幅度的滑落。
CiSr院線觀衆好評率高達百分之九十三，觀衆平均打分‘A+’，IMDB網站38775名用戶打分9.4分，觀衆喜愛度爆米花指數百分之九十二，MCrii 77家媒體記者平均打出了91分的高分。
如果說觀衆口碑更多是對影片的票房走勢有保證，而拿獎方面沒有太多幫助的話，弗蘭克?皮爾森在《名利場》的新年專刊中的一篇相關評論，則顯現出了某些風向。
“《地心引力》在形式和內容上都做了極大的創新和突破——在太空題材電影類型上，如此用全新攝影、特技、2D轉制3D技術來實現，這絕對是影史創新。”
“它給人全新不曾有的觀影體驗和情感體驗，徹頭徹尾全新的，這部電影在創造全新世界基礎上又進一步，它可以讓你身臨其境，3D IMAX效果彷彿讓人置身其中。”
“這種體驗，是我曾在電影博物館看《哈勃望遠鏡3D》《國際空間站》的感受明顯不同，首先類型差異，因爲虛擬攝影機的運動帶來強烈的主觀感受，紀錄片無法提供，同時它又是實驗性的、開拓性和啓發性的——對我而言，就像首次看到《低俗小說》一樣，《地心引力》的價值在於證明了‘電影還可以這麼拍’，單就這一點，以其超高完成度來看，杜克?羅森伯格導演就可歸到電影大師的行列。”
“這部《地心引力》對未來的所有太空片，甚至其他類型電影的啓發性，都相當大，本片形式和內容是高度統一的——很多評論認爲影片故事單薄，在我看來，這是遇到新鮮實物的應激反應。”
“我看完這部電影之後的幾個小時，無法做出任何評價，因爲不知該如何評價，這是我真實的反應。在如此故事設定中，目前的故事容量是恰當的，傳統觀點看來，故事看着簡單，但影片因爲形式上的突破，影片本身所包含的信息量相當大，觀者要從視聽和大腦層面要面臨海量的信息處理，在新的形式與內容結合出現後，我們也應該隨之調整找到如何看待和欣賞這部電影的角度。”
“所以，《地心引力》對我而言，是一部從影史來看‘全新’的電影。我也並不能得出什麼關於這部影片更多的結論，因爲它對後續電影的影響纔剛剛開始。”
雖然也有相當看了這部電影的人給出了負面評價，但就商業電影和主流市場而言，杜克的號召力無疑是巨大的，‘杜克吹’這幾年的數量和影響範圍都在不斷擴大，甚至有媒體稱，他是史上第一個擁有巨星級粉絲的導演。
《地心引力》的3D效果絕對出衆，單單是這一點，就足以吸引到大量的觀衆。
在影片大範圍公映的第二天，也就是2011年元旦當天，北美票房再次上漲，單日報收2854萬美元，儘管隨後的一天裡，單日票房出現下幅度下滑，卻依然收穫2577萬美元。
毫無懸念，《地心引力》輕輕鬆鬆摘得2011年第一個北美週末票房榜冠軍，而且8196萬美元的成績足夠亮眼。
加上之前點映獲得的票房，《地心引力》已經從北美拿走了8906萬美元。
還有一點，《地心引力》在這個檔期，根本沒有同一等量級的對手，不負衆望的首周票房加上出色的口碑，足以保證影片後續票房以極其穩定的走勢進行運轉。
無論是杜克，還是華納兄弟，對於這部影片商業方面的成績並沒有太過擔心，在維持足夠市場宣傳的基礎上，他們的主要工作漸漸轉到了奧斯卡的公關運作上。
即便杜克、帕尼?凱利斯、斯嘉麗?約翰遜、南希?約瑟夫森以及華納兄弟之前做了足夠多的努力，也爭取到了弗蘭克?皮爾森這種重量級學院成員的支持，形勢卻一點都不樂觀。
《地心引力》上映時間過晚是無法忽略的可觀因素，也增加了衝奧的難度。
“我們缺席了一系列的前哨獎項……”
眼型別墅的待客室裡，帕尼?凱利斯眉頭緊鎖，現在的局勢確實不容樂觀，“這對口碑營銷造成了一系列的負面影響，特別是最佳女主角，娜塔莉?波特曼幾乎包攬了所有前哨獎項的最佳女主角。”(。)