蕭逸臣在影片《無間道》的開機發佈會上表明瞭嘉禾的決心，在他的帶動下，影片的其它主創也紛紛表示了對這部影片的信心。相比於其它影片主演戲裡一團和氣，戲外明爭暗鬥的情況，影片《無間道》儘管有着空前龐大的演員陣容，但所有的人都表現出了前所未有的團結。
影片順利開拍，但蕭逸臣這個時候卻要開始爲另外一件事情忙碌。影片《倩女幽魂之隔世情緣》已經在好萊塢完成了全部的後期製作。這部耗資1.8億美元，製作週期長達2年，由好萊塢和香港電影人攜手打造的華語大片最終的首映地選在了香港。除了邁克爾·傑克遜因爲檔期的問題無法參加首映典禮，影片其他的主創都在首映前陸續的來到了香港。製片方特意準備了一個盛大的慶典活動，並邀請了來自全球600多家娛樂媒體，力圖影片的首映禮打造成爲一個國際性的娛樂盛典。
鋪天蓋地的宣傳公司在全球同步展開，人們彷彿有回到了97年《泰坦尼克號》上映前的那段時日子，影片的巨幅宣傳海報出現在各大城市街頭顯眼的位置，娛樂報刊上經常能夠看到有關這部影片的諸多話題，而打開電視，維亞康姆覆蓋全美的電視網絡和TVB旗下的多家電臺在24小時滾動播出着宣傳短片。製片方這次在宣傳上可謂是做足了功夫。
這對全球的影迷而言，這部影片有諸多的精彩看點，徐克兩年磨一劍堪比卡梅隆。影片《倩女幽魂之隔世情緣》製作週期長達兩年，這個時長堪比詹姆斯·卡梅隆製作《泰坦尼克號》所花費的時間。在97年蕭逸臣在無意中看到了由徐克編劇並監製的動畫電影《小倩》，然後萌生了拍攝這部電影的想法。此次徐克以新瓶裝舊酒，湯藥全換，打戲剛猛依舊，洪勁寶與午馬的對手戲精彩紛呈。文戲也照着怎麼煽怎麼來的路子走，湯姆·克魯斯和林志玲在銀幕中上重新演藝那段悽美的愛情故事，讓人頗爲期待。
如果說卡梅隆的《泰坦尼克號》是影史革命，那麼影片《倩女幽魂之隔世情緣》也稱得上是華語特效功夫電影的開山之作，影片中長達40多分鐘的動作戲全部都是在攝影棚中錄製完成，然後經過電腦的後期特效合成，其特效與同時期的港片《風雲之雄霸天下》完全是兩個概念。
在這部影片中凝結了好萊塢最尖端的電腦特效技術，在香港夜空中激斗的那段，幾可亂真的特效感觀完全是一種視覺特效的新境界。負責影片特效的工業光魔公司負責人甚至在好萊塢公開宣稱，這部影片帶給觀衆的全新科技展現的視覺狂歡，其特效技術水平，已經超越了2年前的《泰坦尼克號》。
影片的劇情通俗易懂，雖然是一部表現東方古典愛情故事的電影，體現的也是中國文化的核心價值，考慮到外國觀衆對中國文化理解的有限性，這部影片並沒有出現像《風雲之雄霸天下》中那種掌風、劍氣西方觀衆不能夠理解的東西。
整個劇情平白淺顯，從一位外國遊客行李丟失，誤打誤撞闖進了鬼怪的世界，伴隨和女主角之間從相識到相戀的情感變化，最後伊人香魂消散，典型的悲劇結局，所有的情節都一目瞭然地呈現在劇情點和人物的表情之中，所以湯姆·克魯斯也成爲串聯整部影片的關鍵人物。用好萊塢的商業手段來包裝中國的古典文化，這是製片方在這部影片中一個大膽的嘗試。
當然這部影片最吸引人的還有天王邁克爾·傑克遜的熱情加盟，在影片中MJ飾演大反派黑山老妖，在影片中一共只有兩次出場，但他出現的每場戲都是影片中的高潮，在鬼市上的動感演唱會光是他個人的表演就佔據了三分之二的橋段，場面鋪排、特效華麗，尤其是片中小倩站在他掌心翩翩起舞的那一組鏡頭，更是堪稱經典。但是爲了拍攝這出鬼市演唱會的鏡頭，關製作費用製片方就投入了2000萬美元，動用了500名舞蹈演員一切協助拍攝。邁克爾·傑克遜在片中完整的演唱了《You Are Not Alone》這首歌羣，在影片上映之後，這組鏡頭將會收錄進MJ紀念版的MV當中。
首映典禮的現場明星雲集，在記者的一再追問下，導演徐克興致盎然的談起了影片中很經典的兩場對手戲。“林小姐和湯姆·克魯斯先生的感情戲是貫穿全劇的主線，林小姐有在加拿大留學的經歷，所以她和湯姆·克魯斯先生在溝通上不存在任何的問題。有些時候克魯斯沒有很好的明白我和攝影師的要求，林小姐還會主動的爲我們充當翻譯。”
徐克同時也肯定了林志玲在戲中的表現，“林小姐的最大優點是肯吃苦，在所有的演員中，她的表演是最辛苦的，因爲她飾演的是一個女鬼，隨意在所有的鏡頭她都是漂浮在空中的，在拍攝的那段時間，她每天要吊在鋼絲上四五個小時，一個女演員能夠有這種堅持，我覺得是很可貴的！”
“林小姐雖然不是科班出身，但演藝的底子很好，而且她本人也具有那種認真好學的態度，這是她的第二個有點。每齣戲裡我向她講的一些表演細節，她都能夠很好的領會。每次拍完一組鏡頭，她總是向我和副導演詢問自己演的怎麼樣，什麼地方還做的不夠。很多戲都只是一些細小的地方存在瑕疵，但她還是會要求進行重拍。每一場戲，劇組的所有人都能夠感受她的進步，等影片拍到最後的時候，其實已經不用我再多說什麼，她已經可以將自己對劇情的領悟很好的表現出來，我覺得她是一位很有靈性也很有悟性的演員。”
隨後徐克還主動爆料了一個內幕消息，在影片的最後小倩爲了拯救跌落下輪迴火車的男主角，捨身暴露在陽光之下，最後在擁吻中消散在男主角的懷中。一般的人都會認爲這是林志玲的銀幕初吻，但是徐克卻搖頭否定了這種說法。他表示這組鏡頭完全是由純電腦特效合成，在攝影棚裡兩人的戲都是分開的，最後由電腦完美的融合在了一起，而組合出來的鏡頭畫面幾乎到了以假亂真的地步。
相比於林志玲和湯姆·克魯斯這種特效包裝出來的配合，洪勁寶和午馬兩人的對手戲就顯得更實在一些，用洪勁寶自己的話來說，兩個人在影片裡基本還是打，只是沒有之前那些影片裡打的那麼狠。
“我和他們兩個在一起商量這部影片中的動作戲究竟該怎麼演，但是我們最初商量好的方案到了特效製作小組那裡出了問題，工業光魔負責特效製作的技術人員理解不了我們的想法，像動畫片裡出現的一些劍氣什麼的，他們根本理解不了那是怎麼一回事，更不要說去製作出那種效果。”
“然後製片方也給我們提了一些建議，他們還是希望我們真槍實彈的打，外國觀衆就看得懂這個。最後我們合計出了一個折中的方案，在輪迴火車上他們兩個還是隻有打，那可是貨真價實的巔峰對決，雖然拍攝是在攝影棚裡，但是最後觀衆們可能看到了在幾千米的高空一場精彩的激鬥！”
“西方的觀衆很難理解那些玄幻的東西，但是他們相信科學。所以在這部影片中，應用在他們兩個人身上的特效確實不多，但是在他們兩位的‘坐騎’上，特效製作小組是花了大力氣的。影片中燕赤霞乘坐的是道神道，在動畫片裡它就是一箇中國道教版的機器人。在電影中我們進一步加強了這個機器人的功能，它裝備有激光炮，還會發射導彈，當然那些導彈的造型是相當中國化的那種。甚至一些搞笑的橋段，都是由這個機器人的功能衍生出來的。”
“然後白雲和尚乘坐的蓮臺飛行器，在影片中你會發現這個道具會有巨大的改變，甚至於它強大的功能不亞於體型龐大的道神道。可以說兩位在降妖除魔的理念上有着重大分歧人物，無論是他們的‘坐騎’還是施法的手段，都被賦予了科技化的元素。就如片中燕赤霞的臺詞所說，現在出家都要看文憑，除妖當然也需要高科技，我想這是影片中兩人對手戲中最大的亮點！”
然後有記者問起了徐克原著動畫片和現在電影的區別，“最主要的改變還是大結局的設定，儘管是悲情結局，但這並不影響整部影片輕鬆愉快的主基調。沒看過原著動畫片的觀衆，在理解劇情不會存在任何的困難；而看過原著電影的觀衆，會在這部電影發現很多新的東西。尤其是動畫片中男女主角感情戲相對薄弱，而現在這部電影中，男女主角感情一直都是影片的主線，從一見鍾情到生離死別，感情戲張力十足。總之一句話，如果給這部電影打滿分的話，那麼我給劇中的感情戲打九十九分！”