似乎之前那一串李現演奏的鋼琴配樂只是一個前奏,而此刻他略帶沙啞又依附滄桑的迷離嗓音,則是如同伴隨着一股難以抗拒的穿透力,穿射到了在場每一個人的耳膜之內。
很多人都不是第一次聽李現攜帶鋼琴自彈自唱,可這一次,這首《煙花易冷》聽上去卻帶給了他們超乎以往的究極震撼……
“浮圖塔,斷了幾層,斷了誰的魂
痛直奔,一盞殘燈,傾塌的山門……”
李現仍舊在歌唱,這一句歌聲蔓延出來之後,所有人都能從其中感覺出一種說不出口的空靈味道,彷彿站在臺上的,是一個已經置生死與世外,看破後塵的超凡大師。
奇幻,而又變幻莫測的鋼琴配樂,絲絲入扣的撩撥着他們的心絃。李現似唱又似傾訴的歌手,又將他們包圍在一處深不見底的幽深隧道……
“容我再等,歷史轉身。
等酒香醇,等你彈,一曲古箏
此刻的李現正在扮演着一個古時候的說書人,他正在向聽衆們描述着一個故事,音樂的旋律和他的歌聲好似泥濘之中的一汪清泉,洗淨着他們內心深處的念想。用心聆聽,所有人再度睜開眼睛時,彷彿進入到了另一個世界……
殘花凋零的地帶,在經歷了戰爭的洗禮之後早已是破舊不堪,凌亂無序。斷壁、殘垣、盤旋了千古的老樹匯聚成了一副淒冷的畫面。而此時,李現就坐在千年老樹之下,用”古箏“彈奏着一羣香醇的動人音樂。
悲涼與淒冷同在,遺憾和懷念融合。縱使歲月蹉跎,我也不曾遺忘你的容顏……
毫無疑問,這是一首代入感極強的歌曲。短短的幾句歌詞就讓大家感受到了李現,感受到了《煙花易冷》的意境世界。
“這,天縱之才啊!”舞臺下方,幾位坐在一起的樂評人早已經是一把鼻涕一把淚,圍觀在一起討論着初聽這首《煙花易冷》的第一感受。“這首歌絕對超過了他的上張專輯裡的任何一首歌!甚至,可以說是2001年帶給我們最後的意外驚喜!我無法想象,他是在何情何景下創作出來的……”
“的確是個值得我們打造的孩子,你們倆的眼光不錯,我倒是要替公司謝謝你們了。”百代唱片的執行總裁面帶微笑的對一同前來的音樂總監季凡和新人顧問何學耀說,要不是他們當初的執意堅持,公司是斷然不可能挖到李現這顆資質拔尖的苗子的。
他雖然是執行總裁,平時對於音樂也沒有過多的專業研究,但即使是個外行人,也能夠從剛剛李現自彈自唱的《煙花易冷》中聽出,它的曲調,它的風格,它的旋律和歌詞,無一例外的皆是這個浮躁的音樂市場上難得一見的誠意之作。
字字句句由現代漢語組成的歌詞結構,卻時時刻刻在向衆人傳達着充滿中國古代情調的寓意。這說起來是一件很奇異的事情,但顯而易見的,伴隨着李現自彈自唱的《煙花易冷》,所有人都已經無暇顧及這其中的詭異之處了……
舞臺之上的李現,視線基本上被身前的黑白相間的鋼琴遮擋。事實上,他雖然一氣呵成的將彈奏着配樂,同時演唱着歌詞,但心中還是難免有一些緊張忐忑的,畢竟這一次是《煙花易冷》這首歌首次與大家見面,可以說是對這首歌的一次考驗,也是對他如今唱功水準的一次考驗。
所以,當歌曲推進到高(he)潮部分的時候,李現強制的讓自己放鬆下來,整個身心帶入到《煙花易冷》之中,造成的結果就是……當副歌的這幾句歌詞被他演唱出來之後,現場的聽衆們都是情不自禁的站起了身子,隨着歌聲的旋律慢慢搖曳着身姿……
這一下,不僅是普通的觀衆和前來捧場的樂評人,甚至是之前一些打算看李現出醜的媒體們都已經甘拜下風來,他們無法剋制自己的情感走向,聽着李現首次演唱的這首《煙花易冷》,忍不住的噓聲驚歎……
事實上,中國風歌曲作爲典型的國內流行歌曲種類,即使是在後世都是很受市場歡迎的類型,但恰恰是因爲這個原因,很多歌手爲了拿出中國風歌曲,完全不顧及歌曲質量,將一些古代的詩詞和生僻的詞語生搬硬套的寫進歌詞當中,越來越多的迎合大衆口味,低俗劣質的中國風歌曲應運而生……可今天,在《煙花易冷》這首歌唱到一半的時候,大家都可以篤定這是一首區別於那種刻意作秀的中國風歌曲……
一些感情脆弱,心靈柔軟的人直勾勾的盯着舞臺上坐在鋼琴邊的那個20歲的男生,在這一瞬間甚至是有些難以忍住想哭的衝動。他就像是一個靈魂歌者,在用觸動人心的歌詞撞擊着他們沉悶的胸膛,這種感覺使得他們眼角都在悄然間涌上了微微酸澀。
李現似乎對於這種悽美愛情式的中國風歌曲很擅長,在他的上一張專輯的第二主打《發如雪》之中,許多人就曾經親身感悟到過這種惹人側目,心生悲涼的濃情之感。在這之前,大家對《煙花易冷》的印象基本爲零,基本上都不看好這首連個cd正式版本的歌曲……
可現在,李現正在用他的實力,改寫着這種觀點。
“雨紛紛,舊故里草木深
我聽聞,你仍守着孤城
城郊牧笛聲,落在那座野村
緣分落地生根是我們……”
《煙花易冷》第一段的第二波高(he)潮降臨,李現的演唱方式也發生了微笑的轉變,他正在用一種低沉類似於嘶吼的傾斜方式傳遞着這首歌的音樂故事。
突如其來的唱法改變,也令得每一個都有些詫異,他們擡起了沉浸在音樂中戀戀不捨的頭顱,再一次目含深意的凝望着帶給他們心靈洗滌之感的李現。這一瞬間,他彷彿成爲了散發着“天使”光環的神靈,讓人竟無法移開直視他的目光。
《煙花易冷》的第一小節結束,這首歌所要表達的概念也基本上水落石出。
每一位聽衆都是故事中的將軍,他必須活下去,等到戰爭結束那一天……不知道多少年,戰爭終於結束了。將軍第一次回到了那個日思夜想的地方。一身平民打扮的他,來到殘破的早已斑駁不堪的城門前,他走到他們分別的地方,在那
棵早已枯掉的大樹旁邊,摸着那塊她天天等待他歸來時坐的石板……城郊傳來優雅的牧笛聲,路過的人告訴將軍,這裡曾有一個女人一直等着她心愛的人歸
來……重新踏足熟悉的土地,他心裡的感受,卻是那麼複雜,彷彿一切又回到了羨煞旁人的當
年……他在這座殘破的孤城裡尋着她的蹤影,但始終找不到,天上的雨紛紛落下……他相信她一直在等他。孤城的老者告訴他,她一直是一個人,到死那天都是……
“聽青春,迎來笑聲羨煞許多人,那史冊溫柔不肯下筆都太狠。
煙花易冷,人事易分。而你在問,我是否還認真
“千年後,累世情深還有誰再等。而青史,豈能不振,魏書洛陽城。
如你在跟,前世過門。跟着紅塵,跟隨我,浪跡一生……”
第二小節,不同於之前的柔和平緩,整首歌的氣氛都變得有些緊湊快速起來,李現也沒有辜負大家的期望,再度轉換了唱歌的技巧,用一種類似於都市情歌的撕心唱法將《煙花易冷》索要傳達的深入骨髓的疼痛刻畫出來。
與此同時,舞臺上的佈景氛圍也發生了轉變。白色的霧氣從噴霧器中傾瀉而出,濃濃的煙霧將舞臺包裹在其中,大屏幕的畫面上也開始下起了淅淅瀝瀝的小雨。這一刻,人們彷彿置身到了煙雨江南的夢幻之中,感受着那個時代的愛情與生命。
煙花易冷,人事易分。是啊,人生入戲,有些時候往往不能盡如人意,就如同在天空中一閃而逝的燦爛煙花,頃刻之間綻放,又在下一秒間歸於暗淡。
這或許如同大多數人的命運一般,在我們每個人的生命列車之上,有人會在中途上車,便有人會在途中下車。待到終點站的時候,我們或許會突兀的發現,陪我們到最後的只剩下自己一個人。而曾經的點點滴滴,或許被歲月抹去,或許被情感撞擊,在不經意之間就在宿命的指引下,離開了我們……
這便是人事易分,物是人非的道理,也正是《煙花易冷》這首歌刻畫的悽美愛情故事中爲所有人呈現的主題。
“太讚了,太讚了……從今天起,李現不僅是歌手是演員是作家,還得要多一個大哲學家的身份!我已經被這首歌折服了……”很多人對歌詞中傳達的道理感同身受,爲了不打破現場的意境,只好在心中大聲的呼喊着。
一首歌無論再難,無非都是依靠編曲和樂器的運用,曲調和歌詞的配合。可偏偏唯獨意境這個概念是難以營造出來的。當市面上的大部分歌手都將歌曲的着重點放在樂器上時,今天這場新歌試聽會,李現卻僅僅是用一架鋼琴,一副嗓子完美的詮釋了一首極富中國風意境的《煙花易冷》。
這是一首整首歌的音符都非常乾淨的音樂,每一個音符,每一個小節都讓人迷醉,零落的鋼琴音就像零散的雨般拍打在玉盤上商人慾罷不能。李現的唱腔也在這首歌中發揮到了極致,一些樂評人此時甚至萌生了一種很恐怖的想法……