寫作前的準備
1，選題。
最好選擇個人感興趣的題材。
什麼是感興趣的題材呢？平時的愛好，或者喜歡讀的書的類型。
不過還有些需要注意的地方。愛好就不必多說了，就以喜歡讀的書的類型來講，但是有時候，也需要注意個人的能力偏向。
換而言之，也就是說，也許你喜歡的類型的書卻不一定是你能夠寫好的。徐志摩說過：“數學不好的同學們，恭喜你們，你們就有成爲詩人的潛質了。”每個人的擅長都不是不同的，有所偏向。
不是喜歡的就一定擅長。甚至很多時候，喜歡某種類型的書其實往往就代表着你寫不出這種類型的書。爲什麼呢？因爲做不到，所以看別人寫的好，就喜歡了。古往今來，許多的詩人、小說家也都是如此的。明明可能寫東西如李白的豪放，又或者如杜甫一樣的厚重，卻偏偏特別對王維又或者陶淵明似的田園山水特別推重。
這個時候，就只有忍痛割愛，去選擇你擅長的。那麼到底什麼纔是擅長的？紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。別人是沒辦法告訴你什麼纔是你最擅長的，只有你本人去寫了，去試了，才能知道。
2，資料的收集。
資料的收集又可分爲兩個部分，收集和篩選。
先說收集。
資料收集很重要，尤其是歷史類。但並不是說，只有歷史類的才需要去收集資料。包括仙俠、奇幻、玄幻、都市等等，同樣的都需要收集資料。
比如仙俠，至少要看一些道家的典籍，看一些歷代的志怪，收集一下民間的傳說。當然，這說的是比較傳統的仙俠，要有根據的土壤。如果想個人構建一個體系也是很好的，不過，就算個人構建一個體系，卻也還是需要從資料中吸取營養的，不可能空中樓閣。
奇幻、玄幻也都是如此。
又比如都市，都市還收集資料？要想寫的小資點，最起碼也得收集點品牌、名牌的資料？要想寫的鐵血點，也最起碼需要收集點槍械、刀具之類的資料？乃至武術類的，醫學類的，更專業些的，音樂、舞蹈等等。
簡而言之，想要把書寫好，不收集資料是不可能的。認爲鋪開紙、有了筆，什麼都不準備，就可以開始去寫，這是很難寫好的。
每一個出名的作家，可以說，都同時也是一個博物學家。
再有，就是篩選。
好的小說都是修改出來的，好的資料也同樣如此。
修改小說的時候有個很常見的問題，某一部分寫得很好，很精彩，但是和主題無關，需要刪掉。刪除的時候寫手就會很心疼，很多時候，甚至就乾脆不刪除了。捨得，捨得；有舍纔有得。資料的篩選亦然。
收集了很多的資料，寫小說的時候卻有許多用不上。該怎麼辦？不要硬塞，真用不上，就放在一邊，也許下本書的時候就能用上了。
資料是爲小說服務的，不要變成小說爲資料服務。那就不是寫小說，是真的成了博學學家在寫百科全書了。
3，大綱。
大綱也很重要。
哲學是所有學科之母。大綱就是小說之母。
有個詞叫：“提綱挈領”；還有個詞叫“高屋建瓴”。
大綱起的作用，就是“提綱挈領”，就是“高屋建瓴”。有了一個好的大綱，就等同有了指明你小說前進方向的燈光。就好像是夜晚大海上的燈塔；也就彷彿一燈指引“風雪夜歸人”。
在有靈感的時候，激情四溢的時候，也許看不出大綱的重要；但當沒用靈感、激情漸去的時候，大綱的重要性就顯示出來了。
那麼，大綱該怎麼寫？有很多朋友都問過我這個問題，說實話，我也不知道。爲什麼呢？因爲我覺得每個人都有每個人的習慣，大綱不是一個條條框框的東西，不是公式，而是一個很人性化的東西。什麼樣的大綱才適合你？就像鞋子，只有你本人才知道。也得摸索，然後成型。
舉個例子，就拿我來說。我的記性不好，所以我的大綱列得很細，有一個總的大綱，而且每卷也都有一個分的細綱。
我寫的是歷史類，之前在寫東北、朝鮮，現在寫到山東，每寫到一個地方，我還都會列出一個當地省份的大綱，或者可稱之爲地域概括。當地的風土人情、當時名人、礦產地貌等等，甚至天氣變化，四季的溫度，都會有簡單的列出。也許這些東西用不上，但至少心中有底，寫的時候不會忐忑不安。“手裡有糧，心裡不慌”。這些東西，就是寫手的糧食。
這是大綱該怎麼寫，和題材一樣，還是都得全憑本人去摸索。
另外，還有一個問題。
就是不管大綱列得再細，最好都要時刻做好臨時改變的準備。當靈感來到，激情四射，很多時候很容易就會寫得偏離大綱。這個時候該怎麼辦？服從你的靈感，修改你的大綱。不過，真要是在比較後覺得，還是原本列的大綱好，那麼就修改你的靈感，服從你的大綱便是。
總之，大綱不機械。寫大綱不機械；大綱寫好了，是否服從也不機械。
4，打算寫多少字。
這也是很重要的。
寫到一定的程度，肯定會覺得疲憊。所以，最好先定下來想寫多少字。不過這個字數該怎麼定？也許寫頭一本書的時候不好確定，但到了下一本時就心中有數了。不要讓自己寫得很疲倦，這對本人是種折磨，對讀者也是不尊重。
開始寫作，需要注意的事項
1，風格和立意。
先說風格。
要保持一致。不要像《赤壁》，投資很大、場面很大，卻因爲一些臺詞讓人啼笑皆非。很厚重的背景，來一些很輕佻的臺詞，太格格不入了。
讀者會有一個心理預期，看你書的前半部分很嚴肅，後邊突然很搞笑，誰也受不了。不過也並不是說在嚴肅的小說裡搞笑不能用，適當的用一些也是可以的，用得好了，也許還能起到調劑的作用，更能增色。
再說立意。
網絡小說是不是就不需要立意呢？
誠然，網絡小說主要是個爽快，不需要很沉重、很深奧的立意，但是至少要有點主題。都市，可以是簡單的愛情；歷史，可以是簡單的統一；奇幻、玄幻，可以是簡單的英雄主義；仙俠，可以是簡單的人仙之別。
這些主題，其實也就是立意了。
電影和小說有相通之處，既然說起《赤壁》，就還拿《赤壁》來做例子。這部電影很明顯是一部商業電影，但是它也有立意。
只不過它的這個立意，就我個人看來似乎
有點問題，把曹操當作了反面，指責他塗炭生靈；把東吳當作了正面，極力表現周瑜愛民以及諸葛亮等的悲天憫人。過度關注在了所謂的“反戰”，大約還有“人性”上，卻忽略了更重要的“統一”一面。所以說，這部電影不但風格，而且在立意上似乎都有些問題。
寫小說的時候，這兩方面都是需要注意的。
風格要統一，立意要貼切。
2，角色的塑造。
這個說難也難，說易也易。
想把人物寫出彩有點難度，但若只是想把人物寫得符合其角色倒並不是很難。可以列出一個人物表，重要的人物都列出來，後邊標明此人的性格、特點，以免寫着寫着就把設定忘掉，搞得角色前後不符。
此外，還可以給每個角色設計一兩句口頭禪。
比較重要的人物，甚至可以把他在書中出現之前的經歷也都寫下來，然後藉此推斷他的行爲和言辭，這就比較有血有肉了。
最好的塑造人物的方法是什麼？是把人物放在矛盾中。哈姆雷特說：“Tobe，ornottobe。”這一刻，矛盾到了高潮，人物就出來了。
小說的開始，也許是寫手在控制角色；但隨着情節的發展，你會發現，在有些時候卻會成爲角色控制寫手。
其實這也是很有趣的。因爲當角色控制寫手的時候，有時就會出現由角色本人來推動情節發展的情況。這樣，既合乎了角色的性格，同時也可以減輕一些寫手構思情節的疲倦。
一本小說，就是一個世界。
寫手是無所不知的，因爲小說中所有的一切都是寫手創造出來的；但是寫手並非無所不爲的，因爲東西創造出來後，就有它們自身的發展軌跡。不要試圖去左右人物，那隻會造成生硬。
當然，這只是理論上，如果真的能做到這些，就太厲害了。不過，卻可以向這個方向去努力。
3，情節和故事。
故事是生活的設備。
小說中最重要的就是故事和情節。對白再精彩，人物再出衆，文筆再優秀，如果故事和情節不好看，全是沒用。
上邊所說的一切，風格、立意、人物等等，全都是爲故事和情節服務的。
比如，小說中的風格獨特，或者立意深刻，又或者人物生動，吸引住了讀者、引發了讀者的深思，抑或感動住了讀者，讀者只會說：“這是一個好的故事。”又或者會說：“這個情節真巧妙。”卻不可能會去說：“這是一個好的風格。”或者立意，或者人物。
不要顧此失彼，看到了小處，卻忘掉了大處。
寫小說，不是把人物講好，也不是把立意講好，更不是把風格講好，而是很簡單，就是隻需要把“故事和情節”講好。
4，注意讀者的意見。
我個人的理解是，對讀者的意見，覺得好的就聽；覺得和構思衝突的就不要聽。
寫作中可能會遇到的困難
1，沒有靈感時。
靈感就像海綿裡的水，只要肯擠，總是有的。
2，激情漸去時。
寫東西一定要有毅力。
最重要的一句話：態度決定一切。
（本章完）