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“我錯了，祖哥。”古天樂連忙道歉。
“你錯哪裡？你這不是錯，你這是癡線！”
吳孝祖恨鐵不成鋼的罵道，“扯我這個過氣大佬的旗出去立棍，你真當你大佬我是港督尤德，邊個都要給我面子？人家耍你而已啊！
這點都睇不出，好意思搖旗？你出去做事，就給我闖出一個狗屁倒竈的‘天后地鐵站樂哥’，知道你是立棍，不知道以爲你是地鐵站的票黨！學人家扮大佬，知不知怎麼拎刀砍人？懂不懂怎樣給細佬擦屁股？”
吳孝祖越說越氣，他不是生氣古天樂扮大佬，他是有一種恨鐵不成鋼。
“大佬，古仔也還好……”
肥成插科打諢道，“最起碼這附近馬欄他都很罩得住，我們去搵鳳姐都能打個八折！”
古天樂悲催的望向一臉認真的肥成，差點哭了。你這是幫我開脫還是火上澆油啊？
“打八折？我給你打骨折。”
吳孝祖沒好氣的一包煙砸了過去，“當初，麥黨雄拍《省港旗兵》不打招呼當街拍攝，差點引發了暴亂。所以我們有例可循。既然李導演你這麼愛逞強，你給我去蹲半個月苦窯吧！”
肥成嘿嘿一笑。
對於肥成的小心思，吳孝祖自然明白。他搶走導演這個職務，就已經打定了替吳孝祖背鍋的主意。
“真開戲？”
邱立濤一臉詫異。
劉瑋鏹、羅禮莧也都很意外的看向吳孝祖。
“戲必須要開。古仔這件事不能留下尾巴給差佬。今天我們用拍戲的藉口打了他們措手不及。但等他們反應過來，一定不會善罷甘休。”
說到這，吳孝祖看了眼肥成，挑眉好奇問，“阿成，你怎麼刺激的那個差佬推你嘅？”
雖然吳孝祖當初與肥成說過讓他刺激差佬動手，但在那種情況下，他也不確定能不能完美實行下來。倒也沒想到肥成的執行完成度這樣高。
“是呀，那個差佬怎麼就突然動手了？”
劉瑋鏹呲腮幫訝異問，“那個肥差佬看樣子挺剋制的……”
“對呀！”
衆人也都反應過來，皆好奇的看向肥成。
“這個…那個……”
肥成乾咳一聲，見逃不開這個話題，硬着頭皮訕訕笑一聲，“我就是努嘴朝他親了過去……誰知道他反應那麼過激！”
“……”
衆人看着油膩感十足還夾帶着胡茬的大胖臉，無話可講，這種騷操作只有成哥能做得出來。
“他要真接受怎麼辦？”羅禮莧疑惑不解看向肥成。
“接受？我舌頭早就準備好了！”
肥成理所當然的答，“我都想好了，如果他不反抗，我就真摟着他親，然後扇他一巴掌，告訴他姓侵我……”
凸凸凸凸凸凸！
吳孝祖點點頭笑了，這就是自己兄弟們這些當年矮騾子的心思，無所不用其極。
如果是肥成處在古天樂的位置，自己也不會這麼被動。
黑社會，不止是心狠手辣。這個“黑”字很傳神。他們曾經處在深淵，如果沒有這種無所不用其極的手段，早就不知道死了多少回了。
“可是現在咱們劇本都沒有。”邱立濤皺起眉，“祖哥，時間有點緊。”
“緊？緊才更要賣力幹！”
吳孝祖吸了一口煙，不容置疑道，“三天之內，劇組必須成立開拍。資金的事情你們不用擔心，我今晚去想辦法。我們這件事就要快，只有夠快，才能掩蓋住很多問題……”
“這部戲拍什麼？”劉瑋鏹撓着頭。
吳孝祖轉頭看了眼古天樂，手一指，“樂哥都已經安排了古惑仔的戲份，我們這部戲自然就叫《古惑仔》咯！”
他都沒想到繞了一圈，因爲古天樂這件事，自己竟然真的要開拍《古惑仔》。
想來這部戲出現之後，自己這個新浪潮的頭銜就該壽終正寢了吧？
環視了一眼衆人，吳孝祖翻了個白眼。
自己剛剛走上電影大師的路線，就被這羣撲街生生的給掰了回去。
“我就這麼當導演了？”
肥成摸着大胖臉傻笑，弄得一旁的劉瑋鏹幽怨不已。
早知道他當時就搶了……現在可好，他“徒弟”先早他一步成導演了。
雖然只是一個名義上的導演。但那也是導演啊！
這算是賤人有賤福嗎？
想到這，劉瑋鏹眼珠一轉，笑逐顏開的朝着自己便宜徒弟走了過去……
實際。
如果沒有這件事，吳孝祖或許不會選擇《古惑仔》這樣一個題材來拍攝。
正如麥加擔心的一樣，隨着《雨夜屠夫》、《一個字頭的誕生》這兩部風格化的作品出現，吳孝祖漸漸的摸索出一條屬於自己的風格。這也是一個導演成熟的標誌。
恰恰，他的風格實際上並不適合拍《古惑仔》這種熱血電影。
很多人會講，你吳孝祖本身古惑仔出身，對這個職業瞭解這樣深入，你怎麼會不適合拍呢？
有個詞叫做醫不自治。
有時候對一個事物太熟悉，看得太明白，反而並不能拍攝出觀衆想看的“真實”。
《古惑仔》真實嗎？
當然不真實。
現實中真有陳浩南，那一定早就暴屍荒野了。或許，《古惑仔》漫畫都比電影要真實許多。
《古惑仔》是一些半知半解人對這個圈子的一種幻想，可以說是少年雞血電影。
至於說對青少年影響很壞，吳孝祖到不在意。他又不是聖母，也不會考慮那麼多。
他唯一擔心的還是怕自己的風格太現實、太犀利，反而拍不出這種古惑仔式的童話劇。
任何一個導演或者藝術工作者，很少真的全能。
風格這種東西是多部作品之後你探索出來的東西。
老謀子的《三槍拍案驚奇》，實際上正是他對於自我的一次探索，再加“搭檔”張衛平的“督促”。
《三槍》完全就摒棄了老謀子的優點。實際你看老謀子的電影你會發現，他在色彩運用上，尤其是拍饅頭上邊，真的是世界級。
吳孝祖也不認爲自己能駕馭所有風格的電影。比如喜劇片他就諱莫如深。
《古惑仔》全然就屬於意外懷孕產物。
這就等同於是對他剛剛形成的電影風格的一次“掀桌子”！
他必須要摒棄自己所有已經熟悉的東西，把自己從那條道路上抽身出來，這才能拍攝出一部真的熱血亢奮的《古惑仔》。不然，他拍攝出來的只能是犀利如斯的《矮騾子》。
每個導演都有自己擅長的領域，這種熱血亢奮浮誇風，吳孝祖就很難拿捏。
生存既是合理！
所以說，郭小明也是挺有作用的！華語圈需要這樣一個豬剛鬣來展現華語電影圈爛片風格。
你讓王佳衛展現爛片，他就只能搞出一部《擺渡人》，爛的都不讓人省心和待見。哪有郭小明有腔調？咳咳……
吳孝祖不想拍攝出爛片，那麼就需要爛掉自己。
實際上，吳孝祖自己都不知道，他隨着《一個字頭的誕生》好評如潮。心態已經出現了一點膨脹。接下來這部戲在歐洲如果一獲獎，很難說吳導演的電影理念會不會有實質性的變化。
這一點誰都不好說。
凱哥不想好好拍戲嗎？先不論《霸王別姬》到底出自誰的手。但這部戲已經把他架在那個高高的位置上。
在此之後，他再拍其他影片就一直在想着高屋建瓴，卻忘記了電影這門手藝，不僅僅需要天外飛仙，還需要腳踏實地。只有腳踏實地下的天外飛仙這才能衍生出好作品。
人，隨着環境一定會出現改變。
吳孝祖是一個實實在在的人，說不好他會不會因爲巨大的榮耀或者口碑綁架而產生改變。
就算不改變，恐怕也會有一個很難熬的“蛻皮”期。
除非他學卡車司機、諾蘭他們，幾年磨一劍，磨掉自己，也磨出好作品。可惜，吳孝祖還沒有那種段位！
這部《古惑仔》，反倒是讓他直接推翻了自己的座位。讓他能夠用一種最初的心態來拍攝電影。對他來講未嘗不是一個好的磨鍊。
你讓蓋裡奇拍攝，他不會在拍攝出《兩杆大煙槍》就是這個道理。
有些時候導演並不是江郎才盡，而是自己把自己架的太高。
吳孝祖自己都沒有想到這一點。
《雨夜屠夫》吳孝祖找到了導演的鑰匙。
《一個字頭的誕生》他找到了自己的風格。
《古惑仔》未嘗不是他對自我潛力和自身各種可能性的挖掘！
一個導演，一個電影人，在創作過程中，總是在不斷的成長。吳孝祖很走運，如果他真的能夠打破自己已經認知的框架，那麼對他來講，就是巨大的成長。
導演這種職業，在電影創作中，最不該的就是放不下身段。能伸能縮不單單指的是JJ，導演也該如此！
吳大腦袋拍《太平輪》，簡直慘不忍睹。
反之看看李按，奧斯卡級的大導演。依舊有《色?戒》、《少年派的奇幻漂流》。箇中理由不談，只說說放下名利束縛這一點，吳雨森不如李按。
名聲束縛這種東西很微妙，凱哥後半生一直在講自己放下身段去拍觀衆喜愛的電影，可惜觀衆看到的依舊是一個大導演端着架子的作品。
作品從來不會騙人！