“哇……”短短兩分鐘，觀衆們發現自己竟然已經無法移開眼睛，不僅僅是真實逼真的視聽享受！更是因爲看到這樣一個嶄新瑰麗的世界在自己眼前的驚豔，在那隻可愛幼齒的石猴誕生之後，大家隨着小石猴一起，懷着生命來到這個世界最初的喜悅，漫遊在這個新奇的世界中。
大家被小石猴奔跑時濺起的泥土嗆到，和他一路翻開一片一片觸目可及的大葉子，在娑婆世界叢林裡探險，奇異猛獸不時驚現令每個人緊張驚呼不以~~~！
沒有任何對話，就這麼感受着極致視覺音響，在小石猴“嘩啦”一聲縱身穿越那“瀉千尺銀河，濺玉飛珠”的水簾洞時，那一個如夢似幻的仙家洞穴展現在大家眼前的時候，每個人都發出一聲長嘆，簡直是太美了~~~！
就連韓三品都深深地吸了一口氣，本能地擡了一下3D眼鏡感嘆道：“電影竟然拍得如此之美……這真的是電腦CG做的嗎？”構建這樣一個婆娑世界，簡直就是中國導演的終極夢想啊~！沒想到竟然有人真的做到了~！
所有虛構世界最難的就是，讓眼前明明虛幻世界讓觀衆相信他真的存在，在這點上只有好萊塢電影能做到這一點，所以，以往也只有好萊塢能拍出那些真正科幻片，魔幻片，其他國家只能拍現實題材在與好萊塢一爭長短。
而李小樂卻做到了，他用了一種最簡單直接的方法——“視覺創造信仰”，纔剛剛開頭的十分鐘不到的時間，韓三品就堅持相信了這個娑婆世界的存在，雖然他理智上知道這個世界是虛構的，但是現在他閉上眼睛，卻馬上就能想起剛纔那個長鏡頭裡一幕幕華美場景，就像是小時候每天夢見的老家一樣，一個虛擬世界竟然如此影響到一個人的潛意識，實在是可畏……
俗話說“你騙不了我的眼睛”，但是眼睛卻可以騙你。東西再假，全新3D的魔術卻能夠把它們變成最真實可信的東西。此刻在韓三品心中清楚的認識到，李小樂的電影魔術在他眼前展開的不是一面牆，而是一扇大窗，這塊銀幕真正有了縱深，所有的事實在那裡演繹。理智沒有辦法駁倒感性，邏輯完敗，幻術全勝！
3D讓他“真的”進行了一次神話世界之旅。在這一層面上，3D變成了敘事的基礎，李小樂只讓3D技術去解決“信”的問題——夠簡單，夠粗暴，但是夠有效！
韓三品其實以前看《大聖傳》概念圖的時候也覺得奇怪，按理說娑婆世界的很多概念設計在《魔戒》時期就可以做到完美無缺了，李小樂等的是什麼技術？現在才悟到，他們這些舊時代的電影人的思維方式和李小樂不是在一個星球上。李小樂不是想讓他眼睛“看”，而是想讓他們意識真的“相信”。
這種技術讓銀幕前的都隨着小石猴一起，陶醉地享受赤腳摩挲在泥土上奔跑，一起被突然飛過頭頂的鳳翅鳥嚇得跌在地上濺起水花，感受到微風拂過面頰，毛髮微微起伏的舒適感，驚歎於遠古魔獸從眼前轟隆行過，地面微微抖動的震撼感覺。
在全世界各地的影院中，與韓三品一樣，有無數的電影都在此刻恍然大悟，《大聖傳》毫無疑問是幾十年來第一部顛覆觀衆觀影方式的電影以前所有的所謂“3D”都不是算什麼！從此以後，在好萊塢發生的所有電影題材的討論都將分爲兩類範式：3D的，非3D的！！?
而李小樂第二個讓人顫抖的做法是“技術逼出真實”，韓三品最瞭解自己的愛將，李小樂身爲電影世界頭號革新派，心裡可不是天使般的認真，而是真正魔鬼般的偏執，他就像是金庸小說中的“孤獨求敗”，劍術高深到一定境界，可以做到無招勝有招，萬物體傑克爲劍。
而李小樂對技術層面的苛求已經達到了這個“無招”境界，以往很多所謂的“3D”電影，爲了節約精力都是百分95的鏡頭除了字幕都是平面的情況下，都是想方設法的在打鬥一個兩鏡頭裡塞上精彩的3D鏡頭，讓觀衆感受到立體真實的感覺，殊不知這種突如其來的感覺，反而會讓觀影者的眼睛感覺到很難受。
而李小樂的“無招”，就是偏執地用技術去解決以往任何人想偷懶的部分，所有鏡頭，是的~！就是所有鏡頭都是追求與現實一樣的真實自然的“3D”，就是讓人直接面對一個百分之百視覺真實的世界，不僅僅如此，還有設定的真實性，細節的真實性，表演的真實性。
韓三品心裡不禁感嘆萬分~~這就是5億美金傾情投入，八年午夜夢迴才醞釀出的巨片~~！！
在人們驚呼連連中，隨着劇情的發展，場景不段的變化，從花果山，水簾洞，到菩提祖師的方寸山，這些場景的精細程度，與質感的真實細膩程度已經達到了一個電影人們無法窺探的境界，無論是奇瑰的花果山，還是這與瀑布融爲一體的水簾洞絲毫看不出是多個地方合成；而且不只是特效，這種用色，光線，與鏡頭極具功底的推移，簡直是讓人的眼球享受着最巔峰的享受，就算不看劇情，這些美好到無以倫比的畫面都足以讓人陶醉不以。
“這個攝影師是誰呢……好像不是杜可風，中國有這麼好的人嗎？”坐在前排斯皮爾伯格在心裡暗贊不已，這種複雜的分鏡構圖顯然是經過無數次的考究與嘗試，每個角度與速度推移真的是無可挑剔，畫面的組成、鏡頭的對焦、剪輯的銜接全部讓人翹起大拇指，漂亮又不乾淨，一點都沒有眼花繚亂的感覺，而且細節豐富又自然，帶着靈氣且不乏嚴謹，只看了這一段，他就已經想向幕後的攝影師頂禮膜拜了。
但是讓斯皮爾伯格真正佩服還是導演，精彩的畫面給人的震撼感只是一方面，大家真正進入這個世界的角度，卻是那隻石猴的那場奔跑，觀影的人都隨着這隻可愛無邪小石猴的眼睛觀察這個世界，進入了這場夢境當中，完全代入了電影裡。
對於所謂“爆米花大片”，很多觀衆進影院之前只是期待着一部場面和特效的震撼，但是隻有導演們清楚，在這些華麗的外衣下面，真正讓人銘記的永遠是那些故事裡人物之間的觸動人心的真情，就算是《泰坦尼克號》那長達20分鐘的巨輪沉沒的華麗特寫讓銀幕前的人如癡如醉，可真正大家記下來還是傑克與羅斯在船頭的迎風而立愛意瀰漫。
主角這隻叫做“孫悟空”的小石猴，就是這樣讓人心底生出最美好情感的角色，從一開始起這個故事就是四處瀰漫着溫情，從老去的猴王擁抱着小悟空囑咐他善待族羣，小悟空擁抱着他冰冷的屍體垂淚抽泣，到菩提祖師爲小悟空躺在石牀上蓋上背子，小悟空輕輕握住菩提祖師手指的時候，溫暖的熱湯，晃着說不出的溫柔和滿足。?
悟空從出生起就無父無母，菩提祖師雖然對他嚴厲，卻是真正猶如父親般的關懷，那師徒之間真摯的關懷點點滴滴都打動着人們內心深處最柔軟的地方。
其實這是一部大片最應該着重的地方，獨擋一面的英雄，在堅不可摧的外表下掩藏着不爲人知的溫柔纔是最動人的，很多中國導演學習美國大片，只學會了那些刺激感官的爆炸場面，衣着暴露激發額爾蒙的美女等等這些花招，卻不知道很多人覺得那些大片搶佔了後半部門激烈場面的時間，過於冗長前戲鋪墊，纔是真正打動人心的地方~！
人類首先是心臟在跳動着，其次纔是眼睛耳朵在運作……
就像《變形金剛》裡大黃蜂稀里嘩啦邊哭邊訴委屈的畫面，會一直深深印在腦海裡一樣。這些細小的溫情，猶如矗立天涯的英雄身後的一抹夕陽，用溫暖的顏色陪襯出英雄的身影，讓其有了生命，有了讓人共鳴的點，有了一種說不清道不明的哽咽的感覺。?
當悟空因爲頑皮賣弄，被菩提祖師責罰出師門，跪在敬愛的師傅面前，期盼地問道：“師父，你教我往哪裡去？”的時候，很多人那一瞬間心都碎了。看着悟空的表情從期待變得絕望落寞，很多人的心也跟着他瞬間跌宕……
而在到悟空回到花果山中，看着山中族羣被魔王屠戮殆盡，漫山遍野的屍橫，十年求道問仙卻眼睜睜看着至親逝盡，那如洪水般悲涼憤怒激盪在胸口中，幾乎爆炸。
就在這一瞬間，不同人的腦海裡出現的各自畫面排山倒海般掠過，有些童年的孤獨、寄人籬下的感觸、有些集體生活的無奈、被同伴的排擠，有些期待愛情卻深知不可能的絕望、還有那些曾經無知傷害過摯愛人的愧疚，一股腦涌上來，不知不覺已經流到臉頰的淚水，也分不清究竟是爲劇情感動，還是爲自己唏噓。
那些過往的憋屈，那些悔恨最終都化爲了憤怒與力量，當看到悟空一拳打穿魔王胸口那個鏡頭，不少影迷都激動地在座位上捏緊了拳頭，在心裡叫好！