好萊塢這種新片開拍儀式，往往都在各家影視城或者酒店。
最熱門的大製作也就安排到中國劇院那一片兒，也就是奧斯卡頒獎典禮的地方。
荊小強卻選擇了他最喜歡的好萊塢碗，那個可以容納上萬觀衆的白色半碗狀舞臺。
長長的禮賓車也最符合大明星範兒，資本主義社會他可不在乎人家粉絲會不會覺得貧富差距難受，這裡信奉的是追求經濟利益跟自由主義嘛。
牽着一身白色晚禮裙的焦漪走過夾道歡迎的瘋狂歌迷粉絲，有點走紅毯內味兒了。
縱然在港臺見多了世面的焦漪，也沒見過這麼多洋人追捧啊，手臂略微顫抖，但五指扣緊荊小強指間，倒也能把最美麗的笑容展現給周遭。
來演過好多次，荊小強已經很熟悉這片舞臺，穿過沒有坐席的散位大看臺，經過分隔成小柵欄的貴賓席，就看見滿臉激動的裡維斯帶着他的樂隊在舞臺上迎接。
一邊揮手致意，一邊和焦漪走上臺，很正式的把女主角交給大帥哥，順手拿了麥克風：“非常期待焦漪跟裡維斯合作的這部新電影，貫穿了英雄主義跟愛情的驚險刺激，所以在這裡我先奉上電影裡的這首主題曲《Where The Dreams Go To Die夢想在哪裡消亡》，謝謝大家！”
其實他跟裡維斯都穿得非常隨便，普通的T恤加牛仔襯衫，甚至不那麼幹淨的有點頹廢勁兒。
相視點點頭，荊小強接過人家的電吉他，奏響了這首溫情版的英文《要死就要死在你手裡》。
這幾天裡維斯專門把他這狗屁樂隊拉到夢幻莊園，朝聖般的跟荊小強合練過不少時間。
三個電影劇組和夢幻莊園的員工們都一起見識了羅伯特的藝術才華之餘，也算是明白了這個加麻大樂隊爲什麼有奇努裡維斯這樣的頂級大帥哥都出不了頭。
他們在音樂藝術上的造詣，堪稱和焦漪唱歌有一比……
荊小強依舊用當年形容宮澤那句話就把這對兒都解釋了，上帝給這仨的外貌打開了紫禁城那種對開大午門，必然也要關上點嗓音小氣窗。
要啥沒啥，還蜜汁自信，裡維斯也對這幫毫無藝術天賦卻癡迷音樂的哥們兒蜜汁熱愛。
感覺他來人世間拍戲，只是爲了賺點錢養活這支樂隊。
能把羅伯特這種音樂界的天神帶回樂隊親近下，比什麼都開心。
以荊小強這種好脾氣，在全國各大高校跟夏令營見識過無數滾社新手都循循善導，差點沒把吉他給砸了！
又菜又愛玩，還固執！
加麻大嘛，處在花旗跟歐洲之間，見多識廣的北歐、英倫、大陸系跟北美各種搖滾樂派都能說得頭頭是道，但自己創作就啥也不是。
荊小強爲了讓裡維斯唱得舒服演得開心，費了老大鼻子勁，才扒拉出這麼一首他們能接受，也還算能聽，又可以放到電影裡的經典愛情慢搖滾。
但實際上彈奏主音調和唱腔，全靠他現在生拉硬拽！
可辛苦了。
“你的美無法阻擋，你的自信無法描述
我知道伱知道
爲了得到你的注意，我願意做任何事
儘管我什麼籌碼也沒有……
你的微笑，是這世上唯一讓我感到我還活着的美妙……”
真是中外舔狗都一個樣兒，但顯然連歐美國家這時候也還把深情當做美德。
而且荊小強那低沉沙啞的的嗓音，的確演繹出了讓人心醉的柔情蜜意。
從內心來說，他可能跟接受《要死就死在你手裡》那種撕心裂肺的傾訴，對這種文質彬彬的深情告白嗤之以鼻。
但架不住觀衆愛聽，又回到無情的演唱機器狀態，把每個音符都處理得絲絲入扣。
磁性沙啞的風情讓聚集了數千人的現場粉絲們都如癡如醉。
陸曦就當然更陶醉了，黑人大漢司機把貴賓帶到預先留着的VIP席，雖然也是露天位，卻像燒烤坐席那樣有條椅跟桌子，好歹圍住也能讓倆小王八蛋不至於亂跑，塊兒大腰圓的保鏢堵住圍欄口就行。
大強再次呆呆的看着臺上父親，金寶又各種攀爬，還試圖到他媽肩頭去，打擾了陸曦聽歌，差點被一巴掌扇飛了去。
還是成阿姨趕緊接過手。
焦漪就是花瓶，有點類似古希臘白紗裙的那種晚禮裙裝扮，確實襯托得她像雅典娜女神，但只要她開嗓就絕對是女神經，所以只拿了對兒沙錘在後面打拍子，就這，她都能舞出岳雲的紫金八棱銅錘氣勢來。
“哦，寶貝，你就是我夢想幻滅的地方
我後悔那天看見了你可愛的容顏……”
歌聲像這麼表達的時候，數千觀衆的目光，還是不由自主的集中到了臺上唯一的女性身上。
男人們穿得這麼邋遢，彷彿就是爲了襯托出焦漪如同自帶發光體的白皙閃亮。
裡維斯還是配合演出的轉頭對着女神彈奏貝斯了，焦漪也按照排練過的場景，哼哼扭頭……
很般配啊。
拿了紅包邀請來的大量媒體記者還是嘩啦啦的拍照攝像抓住這個畫面了。
第二天洛杉磯的報刊雜誌就遍佈這對兒金童玉女的照片。
更把電影劇情雲裡霧裡的描述了下。
荊小強的目的很簡單，連裡維斯都說他看到的劇本梗概有點類似，這部戲未來很有可能會產生訴訟官司。
現在搶先公之於衆，要鬧就先鬧起來，起碼對方男主角都沒選定開拍，這場面爭論起來就很有點意思。
更深的目的還是在於，要讓各家影業公司都知道，一個類似的劇本，花旗這邊公司預定兩千萬美元起步拍攝，而他帶領的團隊一半都要不了。
價廉了，如果未來還物美，這個口碑纔算是真正打出去。
這纔是他冒着可能有法律訴訟危險，都要搶先拍這部戲的最大原因。
至於劇本靈感來源，荊小強很清楚，雙方都可能是基於1975年焦盆的《新幹線爆破》這部電影。
那就有得扯皮了。
留下焦漪跟裡維斯儘量尋找化學反應，老餘也開始尋覓在洛杉磯這座和HK不一樣的城市，要怎麼拍出特色來。
荊小強又奔波於《古墓麗影》的初期拍攝，甚至把“勞拉”一開始關於她出身貴族的莊園戲份，直接拉到夢幻莊園的主宮殿建築來拍攝。
在花旗電影界覺得很匪夷所思的糊弄，他們爲了一個場景動不動就全新搭建的模式下，港片可不就是這麼扣扣索索，一個碗都能貫穿使用在多少部戲裡。
與此同時，荊小強也終於帶着《殺手不太冷》正式登門哥倫比亞&嗦尼影業，提交出來他這個計劃的第一部電影成品。
而且是最典型的荊式電影，所有電影畫面中出現的演員，沒有一個跟華裔甚至亞裔有關。
可幕後全都是HK電影工作者，把整個電影成本壓縮到了兩千多萬港幣！
在HK這已經算是中等偏上，有好幾個明星片酬的大製作了，但在花旗薪鄉拍攝的這部電影，居然只花了四百萬美元！
當然荊小強不會說這個成本。
也只是拿出跟已經退休的創始人昭田先生，目前的嗦尼掌門人杉本先生簽下的外包電影拍攝協議，要求一水兒花旗人的影業公司提供發行渠道。
對方唯一在列的亞裔專務董事宮本先生，證明了這份協議的真實有效。
其實根本就沒把這事兒放在心上的哥倫比亞影業高層，更在乎羅伯特你更應該拍的不是歌舞片嘛，要不拍一部歌舞劇電影來試試看？
談笑風生的就一起走進了影業公司的試映廳。
只能容納二三十號人的豪華小廳。
宮本老頭兒全程低眉順眼得像個糯米老頭，表現出來跟荊小強也不太熟，各種鞠躬嗨咦的謙卑。
甚至把見過無數場面的麥培薇都騙過了，萬萬沒想到這個老頭兒纔是自家公司在對面的臥底。
片頭出現的就是美亞之花影業集團的LOGO，然後哥倫比亞影業的發行LOGO，高層們還在嘻嘻哈哈的高談闊論。
電影就從薪鄉公寓樓那場警察殺人的血案現場開始。
就像小說的黃金三章，這個開場瞬間抓住所有人的注意力。
之前被父親打罵坐在樓梯欄杆邊的女童，如果不看海報，可能誰都沒想到她就是女主角，輕輕抹着鼻翼邊的血漬，問素不相識經過的殺手，人生是小時候這麼艱難，還是一直都這麼難？
木訥的殺手說一直都難。
荊小強好怕龍哥處理這種場面又是傢俱城之王的飛來跳去，連個垃圾桶都能用上。
好在這兩個主要角色的個性被監製強調了無數遍，龍哥還是收斂住了。
所有影業高層都專注的盯着大銀幕，第一次看的麥培薇也忘記自己是來審片的，眼眸好亮的看着讓阿諾那種看似笨拙的形象表達，還有波特曼那超越年齡的靈氣！
果然，等壞警察們衝上樓來開始找他們的獨品，充滿神叨叨風格的殺人場面中，垃圾桶還是不止一次的跳出來搶鏡了！
但可能只有荊小強知道龍哥這個梗，所有人都屏息凝神的在殺戮完成後，警察頭子神經質的模擬彈鋼琴打拍子的時候一起鼓掌！
影業集團的高層已經對荊小強豎大拇指，不錯的電影！
等到因爲外出買東西，躲過滅門慘案的女
童，強忍驚恐走到殺手門口滿臉淚水等待開門。
大叔猶豫好幾下，終於在萬分危急的時刻打開門，那道光投到波特曼臉上的時候。
放映廳裡已經是熱烈密集的掌聲！
通過了！
外行都看得出來這部電影一定會火！