沒有疑問的，第二天一早的各大娛樂媒體的頭條基本都是有關程龍新片《新jing/察故事》的。評論大部分都是讚譽，有些影評人甚至語無倫次，激動的難以自已。
這也難怪，最近幾年隨着香港電影的ri漸衰落，昔ri無比輝煌的動作電影也慢慢退出了電影圈裡的領頭地位。一方面是高科技特效的興起，對傳統動作片的衝擊，動作電影喪失了畫面上的吸引力；另一方面也是動作明星的ri漸稀少，遍觀如今的娛樂圈，“nǎi油小生”層出不窮，可“鐵血真漢子”卻越來越少，能演動作片的就更少了。
所以很悲哀的，如今能扛起華語動作片大旗的，依舊還是程龍、李聯傑、洪金寶、甄仔丹、趙聞卓等“老人”。而這些人又大都奔着國際市場去了，導致這兩年國內動作片越來越少，且多是像《十面埋伏》那樣的打着功夫片旗號卻大玩顛覆的奇葩電影，好片少得可憐。
在這樣的形勢下，程龍的迴歸無疑是衆望所歸，《新jing/察故事》自立項起便是關注多多。
如今成品出來了，且看成績如何——
首映夜一晚1217萬rmb！
很輕易的超過1000萬大關，並迅猛的破了1200萬的界限，又一部超越《英雄》首映票房的大片，相當不俗的成績。程龍用自己的成名電影系列“jing/察故事”的新作強勢迴歸華語娛樂圈，很是捍衛了自己“功夫之王”的名頭。
只是相較於媒體的一致追捧，網上的網友們卻對這部電影有更多的感觸。
姜成就看到了一篇很有意思的影評，是一個網名爲公子羽的網友寫的，名叫《程龍也變了》，原文如下：
再看一次這張已經略帶疲態的面容，深深的皺紋如無數的刀箭在這個勇者臉上劃出的痕跡，多少次的影像疊合，我早已經不需藉助任何回憶，就可以完整復原出他曾經光潔的外表。看他滄桑的法令紋，緊鎖情債的眉頭，就不禁讓人想起葉芝在《當你老了》裡面所寫，“只有一個人愛你那朝聖者的靈魂，愛你衰老臉上痛苦的皺紋……”歲月會那麼無情地奪走一個人的青chun，儘管它也曾莫名其妙的給予。
程龍，他也當得起這句話。
曾經香港電影的輝煌盛世，“二週一成”就是票房不敗的保證。而周閏發曾經拍過三/級/片，周星池從前是電視劇裡略有幾句對白的龍套，程龍也不過是李小龍電影裡一個毫不起眼的肉靶。可是，誰又能設想，如果香港電影史少了他們的面孔，那些電影又將暗淡多少風華的面貌與傳奇的光彩？如今，當這個一步步從最底層走上王者山峰的人，又慢慢向山下走去的時候，面對着迎面上山，如謝霆峰這般一入行便世襲榮耀，繼承俊美的明星，再回頭望着那個與自己出落得幾乎同樣面孔的房祖名顫巍巍步入影壇，卻不知心裡生出的又是何等的滋味？
這是一個扮演過熱血jing察的人，還有一身正氣的廚師，失去記憶的特工，生來就愛冒險的浪子。他的詼諧與功夫，後割雙眼皮與先天的大鼻子，卻又似乎與他的一身風流史並不相稱。
可是現在我只是想弄明白，是什麼讓這樣的人，最後跪在地上向吳彥祖求饒。
若干年前，他曾經險些喪命於《龍兄虎弟》劇組裡的一次意外，曾經在《jing/察故事》中從通貫百貨大樓的豎杆上滑落而下，曾經在《簡單任務》中與海底鯊魚做最親密接觸，曾經在《紅番區》的天台上做出最驚人的一跳。人們一次次爲了這樣或那樣的理由去看成龍的電影。可是，一個如此搏命的人，怎麼會心甘情願讓一次微不足道的下跪成爲了電影的賣點？或許，我們還可以算上前一次《飛龍再生》時所用的賣點——永遠不死的成龍終於“死”了一次。又或許可以再加上《尖峰時刻2》裡所用的賣點——硬漢成龍露臀裸奔百米……以及《燕尾服》中，那個懦弱的出租司機，他是憑藉那套神奇的衣服纔打出了那麼多的花招的噱頭。
也許這些答案就在於《新jing/察故事》，這部號稱花費巨資投入製作的電影。所有的橋段，所有的佈局，都是那樣的似曾相識，但是程龍卻已經沒有了當年的身手。時間變了，他的對手已經不再是黃飛鴻所要面對的刀槍棍棒，不再是馬如龍面對的海盜，也不是那個華裔青年所要面對的紐約小混混。他要應對的是家財萬貫卻打家劫舍的新新人類，以重型軍火對抗手槍的特等悍匪。
而最最重要的是，程龍也變了。
他的名字，曾經是一個電影時代的梗概，多少人男孩記憶中的標尺。他從李小龍身上學習功夫是否可以另類比劃，從斯皮爾博格身上學習電影的起落、銜接。他讓人相信，只要有本領，就算長得不夠帥，也可以成爲明星。他不是周閏發或者周星池，只要叼着牙籤或者仰天大笑就足夠特立獨行，他用他渾身上下傷痕累累換來了好萊塢明星大道上的簽名。就算是拍拳拳到肉的功夫電影，他說他也不想帶壞小孩子，所以他的電影裡幾乎很少有血光漫天的場景，甚至連髒話都沒有一句。他的身體是謳歌正義的武器，所以金光閃耀。他依次激發起人們的快樂，以及對功夫的另一層瞭解，並常常如此同時進行。
而如今他卻似乎更像是一個懷舊的名詞，他曾經年輕的時代已經不再，年輕時他是醉拳的黃飛鴻，嗜險的“玩命”，只消坐在椅子上練習發動機車，就可以引得袁詠儀默默讚歎：“認真的男人真帥！。”可是，他最新的作品之一《新jing/察故事》，他演的是一個在年輕人的世界裡被玩得團團轉的老jing/察，連身邊的搭檔都不辨真僞，而最後的“戰利品”也只是一直都在他身邊的——愛情。
是的，我懷念曾經觀看程龍的歲月和他那些帶給我歡樂的鏡頭，雙方僵持不下，他吃力地將敵人抓在自己臉上的手掰出一小半，然後衝着敵人的臉狠狠地——“呸”，啐了一口吐沫；他一臉狠勁兒地出拳後擊打後收回，突然小臉一抽，一邊抖手一邊哎呦呀不敢喊痛的表情；還有他那讓人目瞪口呆的跳躍，緊張而動人心魄的冒險情節，上刀山下火海的勇氣。
我甚至一直固執地認爲，這樣的硬漢是不應該老的。
可是，歲月來去，已經帶走了他最美好的時間，留下的只有回憶尚且溫暖。
而這些回憶，一切如他在《特jing新人類》的結尾，不無悵惘地對剛炸完大樓的謝霆峰，這個驚魂僕定的少年所說，大意是：
“年輕人，我曾經可比你們猛多了！”
這篇文章無疑道出了很多從小觀看程龍電影長大的孩子們的心聲。
程龍是真的變了，他的身手不再凌厲，表現也不再像以前那樣意氣風發，腿腳甚至略顯笨拙……以往的嬉笑怒罵沒有了，有的卻是他從未表現過的傷情論調……
這一切的一切都表明，程龍變了，他……老了。
時間總是世間最大的殺手，不經意間他便將一個人徹底改變，讓其他人不勝唏噓。
不過雖然有些遺憾，但程龍的電影卻依舊jing彩，而且他的電影中表現了一種傳承的意思。這部電影不再是程龍的獨角戲，扮演阿祖的吳彥祖，扮演陳曉峰的謝霆鋒都搶去他不少關注。
吳彥祖這次是證明了“壞人也能演得很出彩，很討人喜歡”這句話，他的阿祖簡直就是地獄天使一樣，很邪惡的，卻偏偏有一種知名的哦吸引力。
網友心意闌珊寫了一篇名爲《壞孩子也有心》的影評，專門寫吳彥祖的：
看了一晚上，最後我只記住了一個畫面——
阿祖穿着白襯衫黑西裝，戴着鮮豔的紅手套，站在純粹的藍sè天空下面，捂住傷口，咧開嘴巴，一邊哭一邊絕望的舉起沒有子彈的槍，槍口指向怒氣衝衝的向他走來、指着他的鼻子破口大罵的父親，然後，他被jing方的子彈擊中胸口，踉蹌着跌下屋頂。
這個畫面太乾淨太美麗了，我甚至會責怪接下來的鏡頭來得太快。
每次看這個鏡頭的時候，我都會忍不住流淚。阿祖最後哭泣的面容會長久的定格在我腦海中，讓我忘記了他是之前那個把殺人當遊戲、在做壞事裡找刺激、傷害了太多無辜的人、被jing方持續追蹤的罪犯。他在那一瞬間，只是一個委屈的孩子，眼神中充滿傷痛，帶着失望的絕望。
我一直一直爲他的這個表情而心傷。
坦白的說，我看到壞孩子的時候也會躲開。他們麻煩，危險，缺少道德的約束，我也把他們當作異類。可是，如果這個壞孩子是我自己的呢？
我總希望我能做一個讓孩子安心的媽媽。希望無論他遭遇什麼困難，想到有媽媽在都會充滿力量，因爲我總能支持他；希望無論他做錯什麼事，都敢於來向我坦誠，因爲我不會不聽他的理由便急於責備他；希望無論他心生什麼樣的困擾，都願意和我商量，因爲我會理解他願意聆聽他，希望我永遠把他當作和我一樣平等存在的人，教育他引導他，但關心他體諒他，給他尊重和ziyou的空間。
我很害怕會看到，阿祖的爸爸打他時阿祖眼睛裡的空洞麻木、或是童年阿祖眼睛裡的瑟縮顫抖，有一天會出現在我的小孩臉上。
所以，如果我的孩子是壞小孩，我能不能做世界上唯一不拋棄他的人？
壞小孩也有心，也會愛會渴望愛。若不然，爲什麼連對自己兄弟都能毫不猶豫的開槍的阿祖，卻不忍心殺死那樣打他罵他給他無數傷害和失望的父親？
所以“天下無不是的父母”這句話是錯的，應該改成“天下無不是的孩子”。因爲有不是的，也是因爲父母沒有教導好……
這位姑娘無疑是被吳彥祖的演繹深深地迷住了，而她的這篇影評卻是頗受大家喜歡的，從側面證明吳彥祖此次演繹的成功。
很明顯的，他火了。
從這部電影后，華娛圈內，吳彥祖將是一顆璀璨的明星！
而另一方面，謝霆發這次也是頗受讚譽。他飾演的陳曉峰可以說是類似於“天使”的角sè，在危難時拯救主角。
這樣的角sè自然很討喜，而謝霆鋒本身就是帥哥一枚，塑造的角sè倍受歡迎，他往實力派方面前進的步伐無疑又加大了很大一塊。
看着這三位這麼給力的成績，姜成竟也有些技癢了——他可是已經歇了快三個月了，沒有導演、沒有表演、沒有編劇，工作只有各方面的督促，他相信自己再這麼下去就會真變成“宅”了。
好在上天對他沒那麼“仁慈”，很快他就接到了新工作。
“阿成，《神鵰俠侶》前期準備已經全面完成了，是時候開拍這部劇了。”張大鬍子來電對姜成說道。
“終於來了！”姜成心緒激動道，“最後一部電視劇！”