正如韓冰雪自己說的那樣，即便是在比賽場上的時候，摔跤都是最自然不過的事情，何況是平時的練習呢！韓冰雪雖然也很天才，可再天才如秦放歌這樣的，也同樣會是摔跤的啊！
至於她那點小心思，大家都心知肚明，無非就是覺得在偶像秦放歌面前沒能好好表現丟了臉，小姑娘家的，心思比較單純，也特別好猜。秦放歌很快就把她給哄好了，也讓大家見識他這個傢伙身邊總是環繞着那麼多美女的原因，帥氣有才嘴巴又甜，不招女孩子喜歡纔怪了！
羅雨她們這些教練也問秦放歌的意見，還叫他不要謙虛，有什麼看法直接講出來就好，“不要怕傷了我們的面子，特別是小雪的，能有進步，她纔會最開心。”
韓冰雪也連連點頭，被秦放歌哄了一番後，小姑娘非但沒被打擊到信心，反而越發堅定決心要做得更加完美。她自己可沒自大到認爲她的演出就是完美無暇的，其他不認同的人都是瞎了狗眼，裁判也有眼無珠，類似這樣錯的不是我而是整個世界的中二想法。
韓冰雪從小經歷大大小小的比賽，心智早開，思想也比較成熟，其實也不光是她，她們這一輩人處在信息大爆炸的時代，思想成熟遠比之前的老前輩來得快。
秦放歌只表示他對花樣滑冰的具體細則並不清楚，尤其是評分標準那些，也只結合韓冰雪的冰上演出。說說他個人感覺，從觀衆角度的一些關於藝術方面的想法，技術上的話，他這初學者實在沒什麼信服力。
他還有另外一個作曲家音樂家的身份，這也是教練們最爲看重的，可以這樣說，現在在場的所有人一起，在音樂上也不是秦放歌的對手，他們所擅長的也不是這個。而且，花樣滑冰隊一直被人詬病說缺乏藝術表現力，也都不是空穴來風，底蘊不夠深厚，隊員們的藝術素養也沒那麼高都是不爭的事實。
秦放歌能做的，也就是給些思維上的幫助，實質上的話，還不如他幫忙做改編來得好。是的，即便是他的那些音樂，如果用來做花樣滑冰音樂的話，基本都還是要經過一定程度改編，以適應花樣滑冰運動員的編舞需求的。不過這其中的節奏，音樂和花樣滑冰的共性都是一樣的。
滑行步伐什麼的還好，關鍵是旋轉和跳躍的時間和節奏點，對花樣滑冰運動員來說太過重要。別的不說，也得要考慮到他們的體能分配，最起碼，要高質量的完成一局花樣滑冰節目，尤其跳躍的時間，一般會安排在中間華麗的呈現，這和音樂的高潮有點不太一樣。
當然，實力高的選手，可以完全遵從音樂的節奏，以特別突出對音樂的藝術表現力來。
秦放歌最有優勢的地方，不是他的花樣滑冰天賦有多高，儘管這也足夠讓他被運動員們各種羨慕嫉妒恨了，而是他在音樂方面的卓越成就。
他這會真侃起來，更是讓在場衆人都不明覺厲。他都還是以通俗的方式跟他們講，教練和運動員們多少都是有些音樂和藝術基礎的，但這程度，跟音樂學院和舞蹈學院的學生們根本不能比。很多運動員甚至是教練，一年就練那麼幾個節目，一首音樂最長也就四分半鐘，這是花樣滑冰自由滑的節目最長時間。甚至可以這麼說，只要不傻，先找來音樂專家和編舞團隊前期打造，背都能背熟的。
可爲什麼實際演出的時候，還是被人詬病藝術表現力不過關呢！音樂選擇符合個人特點，對應的節目編舞特別重要自然不用說，由內而外的藝術表現力更重要，除了花樣滑冰的外在技術動作跳躍等要求外，對運動員們的面部表情也都是相當高的，如果是面癱的話，各種情緒都只能通過瞪眼皺眉的話，想討觀衆和裁判的喜歡都特別難。
因此，他們也有請形體訓練，舞蹈練習，秦放歌還有建議請表演老師來上課，也講了他們歌劇的學習中，就有表演形體等各方面的訓練。此外，像是服裝設計，化妝等，也都要加強。
秦放歌還真把自己當回事，甚至直言不諱的道，“太老氣太醜的服裝就真的不要穿出去了，給人的第一印象就不好，在服裝造型上面多花點功夫怎麼着都不吃虧的，而且要我說這甚至是成本最低效果最好的方式。想想技術練習那麼難，付出那麼多傷病痛苦汗水淚水，卻在臨門一腳的時候腿軟，不是特別遺憾的事情？我也相信，大家的審美水平都不差，在藝術上，堅持自己的風格至關重要。我想花樣滑冰也是一樣，觀衆和裁判都不想看到千篇一律的節目和演出。”
說到音樂和藝術上的時候，秦放歌簡直化身話癆，雖然沒有把花樣滑冰國家隊給批評得體無完膚，但效果也都差不多，羅雨王光明他們都有種自己是土包子的感覺。
秦放歌也不是單純只講韓冰雪一個人，很快，男單天才姚浜，也在教練們的要求下，準備一場自由滑的表演，用的是他上個賽季的音樂和編舞，但新加入了四周跳，和音樂不搭是肯定的，完全可以當練習來。
大家都要在新賽季來臨之前的這段休賽期，把新的音樂選好，編舞做好，然後加緊訓練，下半年的賽季開始時再拿出來。最需要運動員教練以及團隊付出心血的就是短節目和自由滑，其中，自由滑又是時間最長，難度最大的。
姚浜這個天才顯然不會滿足三週跳，他已經在平時的訓練中練出四周跳來，並打算在下個賽季的時候，直接上四周跳，而且作爲重中之重的自由滑，要上四個四周跳。技術難度真的是足夠高了，他們也都有打聽到國外男單選手的訓練情況，大規模四周跳的時代已經來臨，之前那些說“不成功的四周跳，不如完美的三週跳”的聲音已經落入下風，而沒有能力突破自己，練習四周跳的選手，則會無情被淘汰。
姚浜在準備好了之後，就開始他的花樣滑冰演出，是的，他沒有把這當成是練習，都跟韓冰雪一樣的心態，要盛大登場，華麗綻放。不得不說的是，連秦放歌都跳出了四周跳來，對他們這些專業運動員來說，刺激真的相當大。不說在秦放歌面前找回場面，即便勝了也有些勝之不武，專業對業餘，確實沒什麼好驕傲的。但充分表現自己的實力，證明自己天才的名頭並不是浪得虛名的，這點可是相當重要的。
教練們對此自然都看得特別清楚，他們對此也是持鼓勵的態度，尤其秦放歌這傢伙天賦更高還不來參加花樣滑冰專業運動。刺激一下姚浜、章小天、趙博文他們這樣的平素還有些心高氣傲的天才們也是極好的。當然，這其中的度，就需要他們教練團隊來好好把握了。
韓冰雪這女單天才的心態也是如此，她拿出女單中最高難度的三週半跳，何嘗不是爲了在秦放歌和大家面前證明自己。
話說在花樣滑冰國家隊這樣的地方，跟華夏音樂學院其實都差不多，不是全國最頂尖的天才級選手，根本進不來。而更加殘酷的事實是，即便這些頭頂着天才光環的人進來之後，也都還是要分出高下來的。在這點上，競技體育更爲明顯，花樣滑冰有和藝術結合，還稍微好些，沒有那麼“成王敗寇，冠軍通殺”，即便是亞軍季軍，甚至只要顏值高體型好，成績沒那麼好，也能收穫不少粉絲和媒體的關注。
姚浜在國家隊內已經很多觀衆心目中，都有“跳躍機器”的稱號，他出道以來，參加過很多大大小小的比賽，在青年組的時候，就拿了不少的冠軍，下賽季升入成年組，競爭會更加激烈，對他而言也更充滿挑戰，但他卻越發興奮，這會表演的時候也是如此。
姚浜上場後，就迅速進入了狀態，他選的音樂是國外一部大片的配樂，節奏明快，情緒比較激烈，教練團隊也有考慮到他的藝術表現力欠缺，儘可能的揚長避短。
王光明這個男單教練也有跟秦放歌邊看邊做交流，想問秦放歌能否根據姚浜的實際情況，不管是優點還是缺點，幫忙選擇幾首適合他節目的音樂。秦放歌只能說盡力，也得先看看姚浜的實際表現再做決定。
白天的時候，王光明叫來姚浜給秦放歌做跳躍示範的時候，他也算是欠下了一份人情。但單純只是跳躍的時候，還不覺得有什麼，這整套節目編排下來的話，秦放歌從滑行，銜接，藝術表現，和樂，甚至旋轉等方面，都看出了姚浜還不太成熟的地方。當然，他最擅長的是跳躍，這也是他最大的法寶，壓箱底的東西。
知道秦放歌這傢伙一心幾用的功夫好，王光明也在旁邊幫着做下解說和分析，他倒也沒必要偏袒着姚浜，作爲他的教練，王光明對姚浜現在的實際情況是最爲清楚和了解的。
姚浜開始的時候發揮就特別好，完成了漂亮的勾手四周單跳接後外點冰三週跳，但第二個四周跳的後內結環四周單跳的時候就摔倒了，後外點冰四周跳也算完美，後外接環四周跳的時候也摔了。
這一場下來之後，姚浜的體能消耗也是特別巨大的，也需要先休息一段時間。以王光明爲代表的教練組，則是跟繼續跟秦放歌保持交流。秦放歌在鼓掌讚美之餘，也還真是有些想法的，他甚至還在問，“我對評分規則不太瞭解，如果跳躍時候看起來更難一些的話，會不會得到更多的分數？”
教練團頓時有些懵圈，“應該可以吧！”
秦放歌完全無知者無畏的姿態，“那我覺得完全可以這樣做，最好不要給裁判觀衆留下他跳躍起來很輕鬆這樣的感覺，那樣是不是會少有期待感，儘管我們都知道這是姚浜的最大優點。花樣滑冰需要藝術表現力，運動員們的情緒傳達也是相當重要的，這點完全可以加強的嘛！不會的話，多找專業老師學習就好。”
“這個還真是可以考慮的。”
“我覺得可行！”
“大家都喜歡看到付出艱難努力後的收穫，而不是輕輕鬆鬆的就能做到。”
“姚浜現在還不算特別出名，青年組和成年組完全兩回事，現在開始練習還來得及。”
秦放歌這突發奇想的還真收穫了教練團隊們注意，最起碼，可以有這方面的準備，這個其實也不需要花費太多的功夫和心血，就是表演訓練，跳躍的完成度還是一樣的。
但這是小道，姚浜在其他方面，潛力更大，也有機會獲得更高的分數。
教練們讓秦放歌放心大膽的說，他也就真講了，“我也有看過其他花樣滑冰選手的表演，比起來的話，他似乎還不太習慣吸引觀衆，感覺沒發揮全部的天賦，跟我一樣，是用身體在幹滑，增加些手上的動作，面部表情也是極好的。是不是因爲跳躍太耗費體能和精力，其他方面就沒辦法做到更好？”
王光明馬上回答道，“這個倒也不存在，體能儲備的話，姚浜還是有的。只是這藝術表現方面，並不是一下就能提高的，除了技術之外，還需要更多藝術方面的薰陶和練習才行。我們一般是讓運動員去學習芭蕾舞爵士舞，更深層次的理解藝術的美……”
秦放歌點頭，也還是強調一點，“還有音樂，也不是我吹噓自己最擅長的音樂。我覺得花樣滑冰運動員在表演的時候，既然選擇了這首音樂了，那就要對音樂有最深刻的理解，不能只顧着完成動作，而要真的沉浸到音樂的世界中去，然後通過肢體語言，把對音樂的理解，由內而外的展現出來。這點，觀衆和裁判們都是能分辨得出來的，除了運動員外，對我們編舞設計的考驗也是相當大的。”
這點也得到大家的一致贊同，他們在場下的時候，也是作爲觀衆的角色感同身受。