可觀衆們不幹啊，這雙小提琴協奏曲明顯還有後面兩個樂章沒有演奏啊！如雷鳴般的掌聲中，還夾雜着觀衆們強烈要求繼續的聲音。音樂廳的舞臺和觀衆席距離特別近，反饋給舞臺中央的演奏家指揮家們速度也格外快。
今天全球首演，到場的大人物很多，各種級別的領導明星富商以及各類古典音樂同行，鋼琴家小提琴家作曲家歌唱家音樂評論家等等。
對於秦放歌這樣明顯吊大家胃口的做法，這些各有來頭的大人物們也都不能強來，他們也都還是跟下午參與彩排的觀衆差不多，那就用中場休息時間來換，還不行？那可以拿返場曲來換。
像秦放歌和龍雪瑤這樣，演奏到一半就戛然而止，不知道得急死多少強迫症患者。連老領導都說了，“要今天聽不到這首完整的D小調雙小提琴協奏曲，心中肯定惦記着後面的樂章，無心睡眠也無心工作！”
爲了觀衆們的睡眠和工作着想，懇請秦放歌和龍雪瑤，以及愛樂樂團務必要將完整的協奏曲全部演奏完畢。
秦放歌他們登臺之前就有足夠的心理準備工作，甚至也爲此做了龍雪瑤的演出曲目調整，減少了《幽默曲》的演奏。當然，演奏後面兩個樂章，也必須是得像現在這樣，在觀衆強烈下才會進行的。就跟返場曲差不多，觀衆的掌聲不夠熱烈，態度不夠誠懇真摯的話，演奏家也是可以不返場的。
於是，秦放歌和龍雪瑤纔剛離開舞臺到後臺，屁股都還沒坐下，就又重新帶着小提琴回到舞臺中央，也迎來比他們退出舞臺時候更激情熱烈的掌聲。觀衆們似乎也都挺喜歡玩這套的，巴掌拍疼嗓子喊啞都在所不惜。
這其中，秦放歌的粉絲們更是激情澎湃，接受了他風流多情的性格設定後，看他在如此璀璨耀眼的舞臺，跟他的紅顏知己出雙入對，琴瑟和鳴，對粉絲們來說，也是一種特別幸福的感覺。
龍雪瑤貌美如花身姿窈窕又才華橫溢，跟秦放歌在音樂上的默契更是觀衆和粉絲們都看在眼裡，聽在心底的。這樣金童玉女、才子佳人的搭配，當真是天衣無縫，光往舞臺中央一站，就是世間最美麗的風景，彷彿也滿足了大家對音樂家藝術家們最浪漫美好的期望，鮮衣怒馬，郎才女貌，最重要的是心有靈犀，配合默契。
這不，秦放歌和龍雪瑤繼續演奏剩下的兩個樂章時，配合的默契程度，即便是不懂音樂，或者是天生木耳的人都能感覺得出來。兩把小提琴的演奏，既有悽美幽怨的時候，也有絢爛綻放的光彩時刻，各種情緒變化，旋律起伏，節奏變幻也都特別打動人心。
更專業的音樂同行，則不流於這些表面，在聽這第一遍的時候，也都會跟犯職業病一樣，不自覺的去分析整首雙小提琴協奏曲的結構手法等等，這樣多層次，結構特別複雜的復調音樂，在秦放歌和龍雪瑤，配合中國愛樂樂團的演奏下特別清晰明確，龍雪瑤的第一小提琴，秦放歌的第二小提琴，愛樂樂團的協奏，分工明確，但又是一個格外完整和諧的整體。兩把小提琴和樂隊也相互交換角色，大部分時候是小提琴演奏主題，樂隊負責和聲，但也有不少時候，是樂隊負責演奏主題，而秦放歌和龍雪瑤的兩把小提琴，配合默契的演奏和聲。
秦放歌是節奏大師，對節奏的把控，情感的鋪墊、渲染和推進，都做得特別出彩。其實不光在音樂作品上，生活中也是如此，就像他跟龍雪瑤的相識相知，再到最後的相愛相許，也都經歷了這樣的一個過程。
這首雙小提琴的第二樂章和第三樂章，就很好的反應了這點。第二樂章是從容的最緩板，演奏速度是幾個樂章中最慢的，情緒也最低緩，甚至帶着悽美哀怨，憂鬱感傷，但這仍舊是美不勝收的，就像是那蝕心刻骨的相思，纏綿悱惻。
最後一個樂章是d小調快板，氣氛比起第一樂章來更加熱烈激情，活潑飛揚，很多觀衆把這理解爲風雨之後見彩虹，多年的守候等待相思最後迎來幸福美滿的結局，用童話最俗套的結局就是王子公主過上了沒羞沒躁的性福生活。
作爲觀衆，有着這樣溝通心靈的音樂作爲媒介，現場的女性觀衆們，更能體會龍雪瑤心中的種種情感，知道她滿臉的喜悅和笑容的緣由，還有她飽含激情和幽思的演奏究竟是怎樣來的。
當然，她們並不知道秦放歌曾寫給龍雪瑤的詩歌，用在這樣的場合是最合適不過的，但在兩人的小提琴和樂隊的默契配合下，觀衆麼們隱隱有了同樣的感觸，美好，輕靈，充滿着正能量。
秦放歌拿出來給龍雪瑤的，就是林徽因詩歌《你是人間四月天》，“我說你是人間的四月天；
笑聲點亮了四面風；
輕靈在春的光豔中交舞着變。
你是四月早天裡的雲煙，
黃昏吹着風的軟，
星子在無意中閃，
細雨點灑在花前。
那輕，那娉婷，你是，
鮮妍百花的冠冕你戴着，
你是天真，莊嚴，
你是夜夜的月圓。
雪化後那片鵝黃，你像；
新鮮初放芽的綠，你是；
柔嫩喜悅，
水光浮動着你夢期待中白蓮。
你是一樹一樹的花開， щщщ ttkan ￠O
是燕在樑間呢喃，
——你是愛，是暖，是希望，
你是人間的四月天。”
詩歌中的美，和音樂中的美是相通的，也跟美人的美如出一轍，也是整個世界美的體現，造物主無上的神蹟。當然，其實也是有不同的地方，音樂藝術，詩歌藝術，是作曲家作者們所創作出來的，像龍雪瑤這樣的美人兒，那就只能歸功於神奇的造物主了。
最後，這首雙小提琴協奏曲，在華麗輝煌的合奏中落下尾聲，留給現場觀衆們無數的回味和念想。他們剛剛見證了這世間最美的風景，聽過了最甜蜜動聽的情話……
對於資深的古典音樂愛好者甚至是古典音樂的專家來說，這樣的感受更加強烈，同樣也是最爲直接的。
因爲欣賞古典就像欣賞一個女人，細細體會她的每一寸肌膚（單音），每一處曲線（旋律），每一縷呼吸（節奏），欣賞她的體態與比例（結構）。漸漸的，你會發現她比你起初認識的時候更加美麗動人，因爲這種美已經逐漸上升到了具體每一處的美。
而最終，你也就與創造她的造物主（作曲家）神交了。
這樣的感覺，是最美妙不過的。
現場觀衆中，大都懂得如何欣賞古典音樂的美，就算入門不久的粉絲，也都懂得怎樣去發掘音樂中的美好。更何況，秦放歌和龍雪瑤的出場，光是看臉，就足以。再被耳中所接受到的音符感染，結構和聲分析等太專業的他們或許不懂，但音樂的情緒變化，高潮來臨，誰都知道，這就已經足夠。
到最後，觀衆們最能表達自己心底情緒的方法，也就是起身鼓掌和喝彩！
而秦放歌和龍雪瑤的表現也都挺矜持的，四下鞠躬謝過觀衆後，就攜手並肩回了後臺。也不光是他們，指揮家王樹祥，愛樂樂團的其他演奏家也都準備稍事休息一陣。
這一個半小時的演奏下來，雖然時間過得是挺快的，可人畢竟不是機器，觀衆會覺得累，他們這些演奏家們就更是如此。
但王樹祥和愛樂樂團小提琴首席溫駿幾個，他們更習慣的休息方式，和秦放歌不大一樣，他們就活動下身子，跟前排的觀衆們互動，也算是代替了秦放歌參與社交活動。
儘管上半場的演出比預計時間超出了十來分鐘的樣子，但這些演奏家們，都還是一致決定，中場休息時長不變，半個小時。倒是不用秦放歌親自講，自有大劇院的工作人員，以及指揮家王樹祥和愛樂樂團團長佟明浩這樣的第一時間告知其他觀衆，這是相當有必要的。當然，說辭也是演奏家們需要好好休息，準備下半場的演出。
半個小時的時間，夠觀衆們出去走動一下，上個洗手間什麼的。
格調高一些的，還可以約在咖啡廳喝杯咖啡，小酌紅酒，吃點食物，大劇院非常樂意提供這樣的餐飲服務，當然，價格比起外面來是小貴一些的。
更高檔的酒會，則是在宴會廳那邊，從音樂廳出去也沒幾步，當初在做設計的時候，都是有特別考量過的。於是，很多觀衆都從音樂廳轉移到了宴會廳，包括周秀英寧秀佩席晚晴這樣，能夠代表秦放歌話事的人。現在大家不好打攪秦放歌這個演奏家，找周秀英寧秀佩她們就準沒錯了！
秦放歌的老爹秦華凱跟他一樣不太喜歡和人打交道，於是光棍的就沒來，寧秀佩纔不勉強，他要來的話，她反而還得擔心更多東西。秦放歌藝術事業的事情，秦華凱能幫忙的地方也不多，不添亂拖後腿就是最好不過的。
而在這樣的場合，華夏音樂學院的老師們能給予的幫助就更大了，也是秦放歌背靠大樹好乘涼的重要因素。以周秀英沈建萍爲代表的聲樂歌劇系，還有馳名海外的歌唱家，《唐璜》的演出之後，也讓這些歌唱家的知名度更上一層樓，馬上就要去海外演出。
作曲系那邊，則是以吳亦芬和龍富錦爲代表；鋼琴系則是以鄧紅梅教授爲代表，今晚她的兩個學生，肖雨然和吳泓芹也在舞臺中央大放光彩；管絃系則是龍雪瑤的老師溫如智教授爲代表，他帶出來的學生龍雪瑤今晚更是燦燦生輝。
此外，華夏音樂學院的校長雷建華也帶着一衆學校領導親臨現場，也把酒會當成了主場，熱情主動的招待來自各方的貴賓和客人，以及上級領導們。秦放歌交響音樂會的成功，就是華夏音樂學院這所全國最高音樂學府的成功。這麼說一點也沒錯，光是管絃系，秦放歌就跟很多的師生請教過，音樂學院的師生在這方面也都特別團結。
酒會上雖然沒有秦放歌這個主角的身影，但卻絲毫不影響酒會的和諧熱烈的氣氛。今晚幾家贊助公司的代表，尤其是新聯航公司，更是積極主動的活躍着。這也是他們樂於花大價錢贊助交響音樂會的主要原因，這樣高雅的藝術場合，更利於他們展開各種社交活動，更好的宣傳和推廣公司，擴大公司形象和影響力。事實證明，他們的付出很有價值，別的不說，能讓來參加音樂會的各路人馬知悉他們公司特別重視精神文明建設，扶植高雅藝術發展，就是大功一件。
龍雪瑤的父親龍晨光和他的妻子當然也不會缺席這樣的場合，吳泓芹的父母也被請了過來，接受其他人的讚美和祝福，並感謝他們培養出了這樣優秀的演奏家。
至於大家口中這幾位年輕的演奏家，吳泓芹肖雨然龍雪瑤幾位，現在仍舊呆在音樂廳的後臺沒有出現在酒會上。她們的演奏已經結束，其實是完全有時間過來參加酒會的，秦放歌也說她們可以去參加酒會的，但這幾個姑娘卻搖頭，她們這會都更願意呆後臺休息，這可比去酒會輕鬆太多。然後秦放歌也不勉強，他自己何嘗不是一樣，躲後臺偷懶，甚至發發呆都比去酒會有意思。
不過等整場交響音樂會演出結束後的酒會，包括秦放歌和她們都是逃不掉的，她們幾個也會跟秦放歌一起去參加酒會，當然，那會應該叫“慶功宴”了。龍雪瑤肖雨然她們參加這樣的“慶功宴”的次數也不少，都是秦放歌折騰出來的。