舞臺上錦瑟華年樂團的演奏並沒有停歇下來，精彩還是繼續，繼《我們在一起》之後，又是一極具古典風格的音樂作品，《在水一方》。
這作品的靈感很多人都猜得到，來自《詩經。秦風。蒹葭》，對此倒背如流的都有，“蒹葭蒼蒼，白露爲霜。所謂伊人，在水一方，溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。”
主創人是她們中國學功底最深厚林寶卿，當然，在這作品完成的過程中，滕舒婷左書琴以及其他姐妹都出了很多力，給過不少建議和意見，尤其是涉及到她們各自的樂器部分的時候。也就秦放歌那個變態能做到這樣民樂合奏曲，由他自己一個人創作，但他基本還是挺尊重女生們意見的。
這作品創作於林寶卿認識秦放歌之前，也被姐妹們笑話是她盼情人之作。當然，這只是玩笑話而已，即便在詩經中，意思也不只這麼簡單。既可以是表達對美好愛情的執著追求和追求不得的惆悵心態，也可以是一種意境的象徵，“在水一方”的，更可以說是理想，可望而不可及。受到挫折道路險阻且漫長也是常有的事情，失落失望惆悵在所難免。
但在這音樂作品中，她們把思想昇華了一下，更着重表現爲追求心中的理想（伊人愛情也是其中的一種），迎難而上，逆流搏擊，不折不撓的精神。
這樣的音樂表現形式其實並不複雜也很常見，但關鍵也要看是誰在演奏，能演奏出什麼樣的狀態來。
女生們配合默契，也有着共同的“在水一方”的伊人，那就是心中的音樂夢想。爲實現夢想，儘管前路曲折漫長，她們也無怨無悔，勇敢迎上。
這樣的樂曲，寧遠靜聽起來就會比較難，連蒹葭一詩，她也懵懵懂懂。但她也不得不承認，這樣的音樂還是挺美的，雖然她欣賞不太來。欣賞古典音樂也是需要不斷學習和進步的，這點讓她很是煩惱。
而聽陳功以及白雪妮她們這樣的專業人士耳中，自然別有一番風味。
前面這幾民族音樂作品，並不是他們在平時的節目中經常能欣賞到的。坦率的說，上她們“風華民樂”節目的原創作品其實並不多，更多的還在原來的作品上進行改編，加入更多的民族元素在其中，以此作爲民樂。但這檔次，明顯就差左書琴她們樂團一截了。
她們也聽左夢風他們介紹了，她們這次音樂會的作品，不是她們自己的作品就是秦放歌創作的，很多都沒在大衆面前出現過。用他們比較謙虛的說法是，“還需要經過時間和觀衆的檢驗！”
陳功覺得，這樣的音樂作品已經足夠優秀，好吧，已經出很多民樂老人了。創作這事情，真的要看天賦，相對而言，改編倒是要容易得多。
白雪妮也覺得不虛此行，光她們的這幾音樂，上“風華民樂”的節目就綽綽有餘了。儘管安排得比較倉促，可她們的演出卻是非常完美的，彼此間配合的默契程度，比她之前見過的那些樂團組合要高得多。
她們這樣算是中型的樂團，在沒有專門指揮的情況下，能做到這樣的程度，已經非常不容易。
這並不影響他們繼續欣賞後面的節目，並期待她們帶來更多的驚喜。
隨後又是一民樂作品《松林》，顧名思義，是寫松樹還有森林的，松樹一直被作爲傳統的歌頌對象。
李白就有詩歌歌頌，“何當凌雲霄，直上數千尺。”
王維更有如山水畫般詩歌《山居秋暝》，“空山新雨後，天氣晚來秋。明月鬆間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。”
寧遠靜聽到名字想到的是松樹，但秦婉儀以及其他更專業點的，想到的則更多，王維的這《山居秋暝》，更被大家所念及，琢磨着是不是於此有關。
隨着樂曲的行進，也漸漸證實了大家的猜測，創意確實來自於此，王維的詩歌被稱爲詩中有畫，活靈活現的描述秋天的場景，就像是一副山水畫卷。
她們的音樂，更是將這樣的美麗畫卷徐徐展開來，一點點揭示在大家眼前。也並不是完全的描述景物，也有着她們自己的思考，是緬懷？是憧憬？還是嚮往？又或者都有？
“這樣美麗的音樂，值得細細品嚐！”陳功在心底說道。
隨後又是她們原創的一作品《理想》，這音樂就很現代，反應她們時代女性的新想法。縱觀中華幾千年歷史，學音樂的人中，恐怕也沒現在這麼多女生學習的。以至於現在各大音樂學院的民樂系中，陰盛陽衰是最普遍不過的現象，想看美女，去民樂系準沒錯。民樂系也是大師倍出的地方，只是女人多的地方，是是非非難免也跟着多了起來。
她們在把自己樂團的全部原創作品都演出完畢之後，纔開始演奏秦放歌的音樂作品。左書琴她們當然沒有忘記今天的真正目的，要有高雅的，也要有接地氣的。“風華民樂”這樣的節目，就挺接地氣的。不過這也是沒辦法的事情，畢竟在電視前觀看節目的人，並不都是對民樂特別有研究的。
只能說，推廣民樂的道路，任重而道遠。
一民樂合奏版的《天空之城》，也讓寧遠靜振奮起來。
對這作品她自然不陌生，她表哥秦放歌早期的代表作品之一，也深受很多人的喜歡。即便是寧遠靜這樣子喜歡流行音樂的，也被它的空靈悠遠給給吸引住。
而《天空之城》的版本也特別多，有鋼琴版本吉他版本小提琴版本以及各種樂器的版本。還有她姑媽寧秀佩帶領江城九中合唱團，訓練出來的填詞大合唱版。寧遠靜音樂細胞沒有多少，之前可以跟着旋律哼哼，有了填詞版本之後，直接就可以唱出來。
這次的民樂大合奏版本，她的耳朵雖然沒有經過專業的訓練，也分辨不出究竟哪件樂器在其中，擔當的什麼角色，但優美動人的旋律卻是給她印象深刻的。其他的東西嘛！她都可以忽略掉，而且她還能在心底跟着一起唱。直接唱出來她是不敢的，要給秦放歌丟臉的話，姑媽寧秀佩肯定不會放過她。
美妙動聽的音符，落在秦婉儀這樣學民族音樂的學生耳中，自然又是另外一番感受。這時候，她所關注，也不完全是二胡了。因爲她現，不管那曲子，幾把二胡的節奏都在一個點上，沒有什麼差池，她都懶得去挑毛病了。她也承認，這是她做不到的。
由此也可以看出舞臺上這些女孩子們的音樂天賦究竟有多高，像加奈子，才加入樂團不過一個學期，就能和她們的配合默契到這樣的程度，秦婉儀自認她去的話肯定做不到這麼快融入團隊。而且她們平時都是要上課的，排練的話，只能抽空餘時間來進行。
陳功和白雪妮她們央視音樂頻道這羣人也算是見多識廣的，這麼熟悉的旋律，她們自然清楚作者是誰。沒想到，在改編成民樂之後，又有了一番新的韻味，讓人彷彿身臨其境的，感覺到了那彷彿集天地靈氣與一地的天空之城。光這名字，聽起來就特別的唯美浪漫，在天空中漂浮着的城市，不是氣運好的人，根本就見不到。
在品味過寧靜悠遠之後，她們又演奏了一鏗鏘有力，熱血豪情的《將軍令》！一下將音樂廳的氣氛，推到了**。
而在寧遠靜耳中，這《將軍令》，其實就是《男兒當自強》吧！
男兒當自強她並不陌生，她姑父秦華凱就帶着一羣學生就這音樂練武術，她們班男生有事沒事也能吼上幾句，“我是男兒當自強，做好漢，做個好漢子……”
她的記憶力不差，也能跟着這熟悉的旋律，在心底哼唱着，至於她們在這樣的民樂合奏版中，想要表達的更多東西，寧遠靜並不關心。她看旁邊的秦芳也挺迷惘的，兩人都不是專業學音樂的，但不同的是，秦芳有一顆勤奮好學的心，在學着如何去欣賞古典音樂，體會更深層次的真善美，但這道理，還是挺曲折漫長的。
《將軍令》，看這名字就知道講什麼的，陳功也做好了充足的心理準備，沒曾料想，竟然就是《男兒當自強》的民樂版。當然，也有可能是“男兒當自強”改編自《將軍令》，因爲這民樂版本的將軍令，不光是內容還是其他元素，無疑都要比男兒當自強要豐富太多，兩者的含義也有着非常大的區別。
《將軍令》更多的是表現沙場上征伐的場景，大氣磅礴，有男兒悲歌，也有對戰爭的反思等等，和簡單純粹的男兒當自強相比，內涵也要深刻得多。
他也琢磨着，這樣的音樂作品，如果放在音樂頻道的話，觀衆應該還會買賬的。他其實也不想看到“風華民樂”的節目，落到現在這樣的境地。音樂頻道其他音樂節目也很多，不一定全都要擠在這裡。相反，這樣的民族音樂，要放在其他節目就有點勉強了。
不虛此行！
陳功也才現，他對秦放歌的瞭解還是太少，而他所創作的音樂作品，也實在太多。也不知道他年紀輕輕，究竟是怎麼沉得住氣的，別人要創作出一好曲子，巴不得天天吆喝讓全世界都知道。他倒好！
然後，陳功也只能歸結爲，秦放歌創作的好音樂實在太多，多到他自己都展示不過來的程度！但這不也正是他們這些人存在的意義？
白雪妮對此當然也不陌生，而她們隨後所演奏的這曲子，她也非常有印象。曾經在新版《三國演義》的預告和片花中出現過，名字也沒錯，《英雄的黎明》。
沒想到能在這樣聽到完整的版本，是的，白雪妮也清楚，她們參與了新版三國演義音樂的錄製，和秦放歌一起合作的就是她們樂團了。她也不由得感到慶幸，就算她們現在不出名，將來的前景也是可以預見的。等新版三國演義播出之後，她們這個以前並不爲人所知的樂團，很快就能被大家所知曉。
白雪妮清楚央視對這部新版《三國演義》的重視，也打算在春節期間，作爲重磅推出。當初換音樂製作人的時候，也一度鬧得沸沸揚揚，最後還是秦放歌把重任攬到手，劇組那邊還開出了天價！
那時候，白雪妮還覺得那些投資者是不是傻了，後面才明白，真正傻的人是她自己。不過能從一《滾滾長江東逝水》就判斷出秦放歌有這實力做出這樣史詩級電視音樂的人，還真不是一般的有眼光。
而到了現在，秦放歌卻是一次又一次的，刷新着大家對他的認知，感覺比天氣變化還要快。
秦放歌現在的地位和影響力，已經乎很多人的想象，短時間之內，就成長到很多人需要仰望的地步。包括白雪妮在內！
她是央視內部人士，最是知道，想要上新聞的難度究竟有多高。而他竟然做到了！怎能不讓人覺得驚訝！同時，她也認識到了自己和陳功之間的眼光的差距，也難怪他是整個音樂頻道的總監，而她只是負責“風華民樂”節目的導演和製片人，儘管她也有組織春晚歌舞節目的導演的經歷。
回到這《英雄的黎明》上來，她們現在拿出來演奏甚至上電視節目，是沒任何版權問題的。這也涉及到當初對秦放歌創作電視音樂時候的合同，版權什麼的全部歸秦放歌所有，只是他授權給新版三國演義劇組，他們可以隨意使用不再收取任何費用而已，這也是當初很多人都大呼不可思議的原因之一。
現在的投資方對音樂版權的態度很是激進，低價買斷版權是最常見的事情，偶爾有良心未泯的時候，但像這樣給秦放歌送大禮包的，卻是舉世罕見。
當然，事實也證明，投資方是特別有眼光的。光這秦放歌，就爲劇組宣傳起到了多少的效果，也節省了很多的宣傳經費。
白雪妮也在想，新版三國演義馬上就要開播，藉着秦放歌大熱的好時機，新一輪的宣傳肯定又要拉開攻勢。而張志文導演和秦放歌通過這部電視劇結緣，兩人合作的地方還挺多的，遊戲公司，以及正在籌備中即將開機的大製作武俠電視劇《笑傲江湖》。連徐新怡也跟着走運，兩經典的愛情歌曲，也讓她如願登上春晚的大舞臺。
這《英雄的黎明》，很有些慷慨悲歌的意味，意味着大時代序幕的開啓，黎明前也是最黑暗的時候，而英雄總是在這樣的時刻，最能綻放光彩。一如三國當時的背景，東漢滅亡之後，就羣雄爭霸的局面，在歷史的長河中，演繹出一幕又一幕驚心動魄的畫面。
白雪妮最欣賞的還是那主題曲，道盡天下英雄最後的歸途。“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄，是非成敗終成空，青山依舊在，幾度夕陽紅。白漁樵江渚上，貫看秋月春風，一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中。”
她也在琢磨着，要這“英雄的黎明”上“風華民樂”節目的話，應該安排在什麼時候最爲妥當。在三國演義播出之前是不可取的，熱播的時候安排這樣的節目，應該非常有助於提高節目的收視率。
白雪妮甚至還在思量着，到時候可以請她們演奏更多的新版三國演義音樂，裡面絕大部分都是純粹的民族音樂。
她想得挺長遠的，時間也很快就這樣流逝過去。她認爲，民族音樂就是要接地氣，要不然，怎麼叫民族音樂呢！要是老百姓都不喜歡，像現在這樣高高在上，曲高和寡，又怎麼能稱得上是民族音樂。
白雪妮也是用心在做這檔節目，試圖在高雅和流行中找到平衡點，可惜她的努力，並沒有多少實際的成效。最直觀的就是，節目的收視率並沒有什麼明顯的氣色。
這次林寶卿她們樂團的音樂會，倒是讓她有了更多的靈感和想法。好像就是在聽她們演奏音樂的時候，自然而然就涌現出來的。這也讓她感覺有些奇妙，音樂真的很神奇。
白雪妮一直陷入自己的思維中，旁邊的陳功卻是注意到了這點，他對她瞭解比較深，看她的樣子，就大致明白她的想法，用幾個可以形容，那就是“撿到寶了！”
陳功最初是想用秦放歌來帶動整個音樂頻道的人氣，沒曾想，這些年輕女生們，卻給了包括他在內的人更多的驚喜。他也只能在心底感概，“難怪秦放歌喜歡和她們這些青春美麗的女生廝混在一起！”