“導演，是製作影視作品的組織者和領導者，是用演員表達自己思想的人，是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作爲影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員，發揮他們的才能，使衆人的創造性勞動溶爲一體。
導演就好比軍隊的最高指揮者，一部影視作品的質量，在很大程度上決定於導演的素質與修養;一部影視作品的風格，也往往體現導演的藝術風格和性格，更能體現出導演看待事物的價值觀。”
此時已是九月的下旬，在經過開學初期的瘋狂之後，陳朗總算能夠較爲平靜的在校園內活動了。
雖然吃飯時依然被圍觀，上課的路上還是有很多人過來索要簽名，現在上課的教室也被許多沒有選擇這門課的同學們擠得爆滿，但至少不會再出現被圍追堵截的現象了。
對於自己身邊總是很熱鬧的情況，面對無數雙總是關注自己的目光，幾年的鍛鍊早已讓陳朗適應了這一切，因此陳朗能夠坦然的坐在教室裡聽着老師的講課，甚至還認真的做着筆記。
陳朗知道自己來到這所校園的目標，因此也在不懈的努力，就像他自己說的那樣，努力纔是最大的天賦，想要將自己腦海裡各種風格的經典電影展現在大家面前，陳朗需要學習的還有很多。
所以，陳朗在進入校園之後一心的撲在學習上，每天認真聽課，還經常的跑圖書館查閱資料，每天的學習生活過的很充實。
這倒是讓不少人感到驚訝，包括很多學校的老師和同學都以爲陳朗這個大明星並不是真心來學習的，可能只是來混個文憑，走走樣子，但是沒想到陳朗表現的如此認真和努力。
老師和同學們感到驚訝，各大媒體就感到更驚訝了，本以爲陳朗只是來鍍金的，卻似乎動了真格，而且除了開學初期引起的瘋狂之外，再也沒有什麼爆炸性的新聞。
哪怕是擁有很多優待也可以讓媒體熱炒兩三天，但是進入校園的陳朗卻表現的如此低調和平凡，讓媒體們失望不已。
一個月之後各大媒體終於放棄了從陳朗身上尋找新聞，紛紛減少了對於陳朗的關注，轉而投向其他明星大腕，畢竟娛樂圈裡巨星天王這麼多，不可能永遠都圍繞着一個人轉。
但是作爲歌壇乃至整個娛樂圈中人氣頗高的超級偶像，陳朗只要稍微有個新聞，第二天肯定會上頭條，不用像汪峰那麼辛苦。
在陳朗專注自己學業的時候，玉郎國際發行了《誅仙》漫畫的最後一冊，因爲是大結局的原因，從第一天出售開始，就呈現出了銷量爆發的狀態。
到了九月底的時候，《誅仙》第35冊在香港已經賣出了23萬的銷量，僅次於第4冊創下的25萬冊銷量紀錄，不過現在每天的銷量幾乎停滯，想要再破紀錄可能性不大。
同時受到《誅仙》大結局影響，其他的34冊漫畫銷量都出現了小幅度的增長，可能是因爲《誅仙》完結，很多人補齊了自己手裡的35冊漫畫。
玉郎國際也在利用旗
下報紙雜誌瘋狂的宣傳《誅仙》漫畫在整個亞洲取得的輝煌成就和歷史意義，讓不少人都有了買一套來收藏的念頭。
同時，在八月引起整個香港歌壇震動的LL海山滾石唱片公司香港分公司推出了成立以來的第一張唱片，歌壇天后甄妮的《迷人的五月》。
唱片發行的首周獲得了101265張的銷量，這個成績在今年所有發行唱片歌手中的首周成績中來說並不算出衆。
因爲陳朗、陳百強、譚詠麟以及張國榮的首周銷量都超過了13萬張，但是這個成績卻是所有女歌手以及老一輩歌手中的最高銷量。
自從陳朗與許冠傑在1982年那場新老之爭開始，老一輩歌手的銷量均出現了不同程度的下滑。
在地狹人少的香港，首周銷量對於一張唱片的最終銷量來說十分重要，可以說是十分明確的風向標，而這一重要的指標在陳許的新老之爭之後，似乎離老一輩歌手越來越遠。
老一輩歌手中，除了許冠傑、羅文、林子祥、鄧麗君、甄妮以及徐小鳳還能夠在首周獲得超過10萬張的唱片，其他的歌手首周銷量均沒有超過這個重要的標準線。
而在陳朗於今年一月份加冕歌壇天王之後，所有發行最新唱片的老一輩歌手到目前爲止除了甄妮之外沒有一個人首周銷量超過10萬張，即便是許冠傑也同樣如此，老一輩歌手在歌壇的人氣和市場號召力仍然在不斷的萎縮。
因此，當甄妮的唱片首周銷量曝光之後引起了不小的驚呼聲，雖然只是堪堪超過了10萬張，但總算是有人站了出來，挽留了老一輩歌手的顏面。
當然，甄妮能夠成爲今年到目前爲止首周銷量最高的女歌手還有個重要的原因，今年的梅豔芳到目前爲止還沒有發行唱片。
現在的香港歌壇，開始由新生代歌手統治。
男歌手的競爭逐漸呈現出一超多強的激烈局面，陳朗目前一人領先，陳百強、譚詠麟以及張國榮都展現出了強大的競爭力，還有像蔡楓華這樣的人氣歌手作爲替補。
但是歌壇在女歌手競爭方面卻依然是新老之爭，新生代歌手中除了梅豔芳之外，其他的都沒有多少亮眼的表現。
麥潔文等女歌手倒是斬獲了不少的獎項，但是在唱片銷量以及明星氣場方面卻相差太多，而後來的五朵金花則還未綻放，因此女歌手方面還是和以前一樣，新生代的梅豔芳獨戰甄妮、徐小鳳兩大天后。
今年的年初徐小鳳發行了一張粵語大碟《徐小鳳全新歌集二》，首周銷量爲86521張，距離10萬有不小的差距，梅豔芳則未發行唱片，因此甄妮的《迷人的五月》憑藉超過10萬張的銷量，暫時的領先兩位競爭對手。
對於這一成績，LL唱片公司同樣感到欣喜若狂，雖然不得不遺憾老一輩歌手的號召力在下降，但是有10萬的首周銷量開頭，相信這張唱片的最終銷量應該不會低於四白金的二十萬張。
或許大家看到陳朗的七白金，譚詠麟、陳百強以及張國榮也都紛紛獲得六白金，覺得四
白金是不是少了點，這種觀點無疑是有失偏頗的。
金唱片是一個分水嶺，能夠區別普通歌手以及明星歌手，而白金唱片則能夠證明一個明星歌手的名氣和實力。
5萬張就是白金唱片這個標準是因爲香港地狹人少，類比一下美國，金唱片是50萬張，白金唱片是100萬張，是不是就會覺得很多了，因此只要能夠獲得金唱片就是不小的成績。
當然，現在包括香港歌壇在內的整個亞洲甚至是世界的唱片市場都在不斷擴大，所以銷量要普遍偏高。
在香港，3白金的15萬張應該算是又一個分水嶺，區別明星歌手與巨星歌手，當然你得一直保持這種水準才能算是巨星。
看到陳朗等人都是四白金以上，或許不少人覺得是個大明星歌手在唱片市場不斷猛漲的時代拿到3白金都是一件易事，其實這也是一種錯誤的想法。
香港歌壇就像未來的影壇巨星片酬一樣，兩極分化比較嚴重。
處於金字塔頂端的幾位超級巨星，他們的片酬往往比其他大碗明星的多出很多，就像後來的“雙週一成”，在成爲了票房保證之後，在其他大明星還只是400萬片酬的時候，他們已經能夠拿到近1000萬的片酬。
香港電影后來逐漸走下坡路與演員的片酬越來越高有很大的關係，2000萬成本，1500萬用來請明星，只有500萬拍電影，不是粗製濫造纔怪。
但其實片酬超高的僅有幾位，像那種“黃金配角”，演技出衆的一二流明星片酬並不高。
現在的香港歌壇同樣如此，除了陳朗、陳百強、譚詠麟、張國榮以及梅豔芳的唱片基本都能夠賣出4白金以上之外，其他的歌手能夠拿到3白金就已經十分高興了，唱片公司也同樣很開心，因爲有了3白金就能夠賺錢。
至於擁有陳朗以及譚張梅陳這樣的新生代超級偶像歌手，那就可以偷着樂了，畢竟前世的譚張梅陳可是香港樂壇輝煌時期的代表歌手，這四位主流歌手濃縮了整個輝煌的八十年代香港歌壇，其人氣和號召力自然無人能敵。
甄妮的《迷人的五月》取得了開門紅，讓整個LL唱片公司都放鬆了下來，畢竟是公司的首張唱片，雖然是歌壇天后甄妮出戰，但是之前老一輩歌手的表現顯然讓LL唱片的人都緊張不已，好在首周銷量超過了10萬。
當然在甄妮唱片首週報捷的同時，陳淑芬也感覺到了壓力，在華星的時候有無線這個造星機器作爲依靠，無論是宣傳還是曝光率都可謂輕而易舉，但是現在的LL唱片不可能享受到華星的待遇，付出的代價也更多。
不過，陳朗從漫畫《誅仙》獲得的最後一次分紅中拿出1000萬注資給了LL唱片，同時加上陳淑芬的人脈，以及LL電影公司的宣傳部門的幫忙，在宣傳造勢方面還算是讓人滿意，現在整個公司依然在全力的做宣傳，爭取幫《迷人的五月》獲得更高銷量。
總體而言，LL唱片的第一次動作算的上令人滿意，但是想要與華星，甚至是寶麗金較量，還差了不少。
（本章完）