當代傳奇劇場挑戰《浮士德》 150分鐘演出1萬2千行詩！
▲當代傳奇劇場挑戰《浮士德》，使用許多青年演員。（圖／劉培森建築師事務所提供，攝影盧珈維）
由臺北藝術節委制、當代傳奇劇場演出的新制作《浮士德》將於9月8日至10日在臺北中山堂首演。吳興國3日和林秀偉率領衆藝術家與演員共同介紹此戲，並帶來精采的舞臺、服裝、音樂與豐富演出片段。
許久未執筆擔任編劇的林秀偉表示，去年一整年忙於「傳奇三十」一系列的演出後，當代宛如發了場一整年的高燒，還沒復原就馬上投入《浮士德》的創作，要從歌德原着中的一萬兩千行詩，跳接、整合成兩個半小時的演出，同時也要尋找《浮士德》故事真正的意義，壓力特別的大，「創作過程中，每天都夢到被魔鬼追殺、有時半夜還會被吳興國搖醒，常常徹夜討論、修改劇本。」、「最後才發現，原來在《浮士德》談社會、政治、人性等問題的背後，還是不脫『愛』字，因此也將此劇當作是獻給吳興國的人生懺情錄。」
吳興國指出，改編《浮士德》很困難，但他認爲，《浮士德》背後所代表的涵義，是在追求生命，每一個生命短暫的一生中所累積點點滴滴，是否能累積成智慧以及化爲希望傳遞給予下一代，這也是當代傳奇劇場一直在努力的方向，勇敢挑戰世界舞臺、用生命投入藝術，感動自己也感動別人的理念不謀而合。
此事的戲劇顧問克里斯托夫‧萊普奇（Christoph Lepschy）來自德國，從去年底就和吳興國緊密的合作，也觀賞了吳興國的經典作品《等待果陀》，對當代傳奇劇場的詮釋相當相當驚訝，「浮士德在德國太過經典，幾乎是無人不知，反而很多人難以理解背後的意義，甚至成爲陳腔濫調，但透過當代的改編，我卻驚喜地發現了過往未完全解讀的涵義。」
享譽國際的建築大師劉培森，在接下《浮士德》的舞臺設計前，天人交戰了兩個禮拜，在吳興國和林秀偉熱情的邀約下，終於點頭答應接下挑戰，雙方經過無數次的開會討論，最後將舞臺設計定義爲「未來‧東方」，用神秘感、奇特、新領域和充滿東方簡約線條來表達《浮士德》的內涵。
▼黃若琳（上）飾演葛蕾春，朱柏澄（下）飾魔鬼、浮士德。（圖／當代傳奇劇場提供，郭政彰攝影）
樂曲方面，則是由曾經以《蛻變》一劇，驚豔愛丁堡藝術節德作曲家王乙聿負責，在看過劇本與排練後，王乙聿希望能呈現出一種純粹、帶有情緒感的音樂，用古箏來貫穿全場演出，希望觀衆能夠透過音樂徹底置身於浮士德的世界裡。
《浮士德》將於9月8日至10日在臺北中山堂中正廳世界首演、9月30日移師至嘉義縣表演藝術中心演藝廳演出，購票請洽當代傳奇劇場與兩廳院售票系統。
▼吳興國（下）飾浮士德、魔鬼。