陳麗雲投身膠彩畫 宛如修禪境界
膠彩畫的上彩程序和層次繁複，是相當費工耗神的技巧，但也就是鮮麗、亮眼又優雅的色彩，吸引不少畫家投入，尤其膠彩畫在花鳥的呈現上會令人更有種幸福感及特殊的生命力。
自幼師承樵仙林若瑜的陳麗雲，學習寫意花卉及水墨山水，後在因緣際會下拜入沈政幹教授門下，習得其精湛的工筆畫及花鳥畫。
慢工出細活 令人入迷
多年後，在偶然的機會下她接觸到膠彩畫，除了技法、礦巖及箔類令人目不暇給外，膠彩畫典雅、精緻的風格也深深吸引着熱愛創作的她。經老師推薦進入東海大學美術系後，即專攻膠彩畫，在多位中日教授的傳授下，陳麗雲融合這些教授們的特色，終於創出自成一格的膠彩作品。
藝評家陳柏安說，膠彩畫之所以迷人，在於無法一次到位，在創作的過程既是磨練心性，也是一種澄清，透過長時間幾乎是固定的繪畫姿勢，能讓人放下焦燥不安的情緒，慢慢品味箇中滋味，訴求內涵與心靈的對話。
膠彩畫屬於慢工出細活的工夫，對陳麗雲而言，更似在心平氣和中如修禪般達到氣定神閒。於是，在慢慢磨合巖彩和膠中，在畫布上一層一層的罩染下，在時光一點一滴消逝裡，她創作出一幅幅既能感動自己，也能打動觀畫者的作品。