從擺臭臉演到變酒友 卜學亮：對金士傑心悅誠服
▲卜學亮說，臺下的觀衆其實都是米奇，跟着他一起上這「最後14堂星期二的課」。（圖／果陀劇場提供，下同）
記者顏賽芬／專訪
很多人愛看舞臺劇的熱鬧，任憑臺上誇張的悲、誇張的喜，帶着我們抽離現實生活兩、三個小時，而果陀劇場的《最後14堂星期二的課》卻追求用自然、貼近生活的方式，讓觀衆和自己安靜的聊一聊。
《最後14堂星期二的課》劇本改編自美國新聞工作者米奇艾爾邦的回憶錄，記錄他成名後與罹患漸凍症的大學恩師重逢，並陪伴對方走完生命最後一里路的故事。原着在1998年出版後熱銷全球，這場探討生與死的師生對談也改編成電影、舞臺劇。
金士傑：這個戲好，是因爲貼近生活
飾演莫利教授的金士傑已經是舞臺劇經驗極其豐富的國寶級演員，一開始接獲演出邀約時，對這個戲並沒有把握，怕太教條、悶了，觀衆不喜歡。但拿到劇本後反覆排練，至今演出超過170場，他卻越演越有滋味。
兩岸的觀衆對這個戲提出不少好評，誇演員演得好，但金士傑說，「這戲好，是因爲它提供一種新的表演方式，展現出表演新的滋味兒，一般劇場很少採取這種方式──大量的貼近生活。」與金老師演對手戲的卜學亮也說，「慢慢覺得自己不是在演戲，在臺上我們是玩真的。」
「全世界的人都知道這是一個真實故事。」金士傑說，「這個戲又有點半紀錄片，不是很戲劇的劇本，是現實生活很真實的轉載，所以演員不能太加油添醋的搧風點火。通常舞臺劇我們依賴大量的手勢、更大的抑揚頓挫，更大的地位走動、停頓，這部戲裡我們把它磨平了，淡淡的，仍然有許許多多的暗潮在裡面洶涌，但也不能夠太露。」
卜學亮：觀衆誇獎的，十之八九是金老師排演提醒過的
這種淡如水卻讓戲越陳越香的表演方式是導演佈置劇本、兩個演員長期切磋下來的成果。多次與楊世彭導演合作的果陀劇場表示，楊導排戲十分嚴謹，臺上一分鐘要排演一小時，也就是說100分鐘的戲，排演時間就是100個小時，一個鐘頭都不能少。
而演員之間的互動也並非一開始就那麼自然，金士傑曾開玩笑說，阿亮四年前第一次排演時，聽到他給的表演筆記「表情有點不悅」。卜學亮也大方坦承，「講實在話，一開始我沒有虛心學習啦！」
卜學亮說，「我對金老師一直是久仰大名，所以當初接這個戲，會想有點『功利』的想說沾他的光，在話劇界的地位馬上可以連跳好幾級。不過，畢竟我在演藝圈也有一定的資歷，心裡難免覺得『有些地方我也不見得輸你很多吧！』老師給建議也給的很客氣，沒有要我一定得改，反而要我去想這個角色是怎麼思考的。」
觀衆就是最好的試金石，卜學亮說，「演出後得到的好評跟讚美，十之八九都來自金老師排演時給的提點。你不得不服氣，慢慢就心悅誠服了。」金士傑讚許他，「相當能保持原汁原味。」
然而，熒幕形象歡樂、陽光的卜學亮也坦言曾經不習慣演感情戲那麼重的角色，「這個戲不好演，最開始的時候，一到演出前一天日子就難過了，要讓自己保持在感性一點的狀態上臺，你自己要感動才能去觸動到觀衆嘛。」
金士傑也說，「這個戲字句密，演員稍微心裡面一粗、一滑，很多東西溜得一下就過去了，還沒感覺臺詞就已經說完了，可能會閃失許多東西。要能夠一直保持在狀態當中，我覺得演員的爲人還滿重要的，使自己在一個真真切切的狀態裡面，不能打馬虎，當然我們心中有一種厚道，不那樣的話會對不起這個戲，演出前我們大概都會自我戒嚴，不跟人說話。」
而這份「厚道」楊世彭導演都看在眼裡，看完今年巡演的臺北兩場演出，到後臺便大聲稱讚，「太奇怪了！這戲演那麼多次，你們太沒有任何疲態，怎麼做到的？真不錯！」
就如同原着是值得反覆閱讀的好書，這齣戲裡同樣兩個演員，超過170場的演出不是第一場的複寫，對觀衆跟演員來說，每一次都是更深切、更「舒服」的體認。《最後14堂星期二的課》今年巡演將於10/09-10在臺南文化中心登場，10/17-18則在桃園展演中心展演廳，演出訊息與購票請上http://goo.gl/PFwCA2。
▼兩位演員演出多場卻不見疲態，楊世彭導演（中）相當讚賞。