熱度這麼高的節目，竟然只是個配菜？
影劇聯動固然能夠更大程度上實現熱度的良性循環，但前提依然是有真正質量過硬、有口碑有熱度的劇集作品。
作者|魏僑
編輯|李肖
《甄嬛傳》也要出團綜了？前幾天，話題#甄嬛傳 團綜#登上熱搜，節目相關人士透露，主創正在持續邀約中，預計今年暑期播出。
與此同時，一路高歌猛進《與鳳行》迎來大結局，劇粉還沒來得及“電子失戀”，匯聚6位主演的團綜就已經在騰訊視頻上線。
《推市營業中·與鳳行專場》上線10小時後站內熱度就突破了21000，超越了許多經典綜藝IP。這樣一個需要額外付費觀看的“售後”節目（團綜禮包3集共18元），能夠獲得如此高的影響力，無疑是劇集熱度的延續。
《與鳳行》密室尋寶團建海報
“劇衍綜”並不是一個新鮮的概念，它幾乎與流量時代和粉絲文化相伴相生。近年以來，越來越多的劇集開始推出衍生團綜，節目模式逐漸豐富，有的甚至在劇集播出之前就已經啓動。
但在內娛影視劇的傳統創作模式之下，綜藝創作的時間與空間很小，加之影視劇熱度與商業反饋的不可控，並沒有形成穩定的節目模式，已有的作品質量也參差不齊。不過，劇集團綜似乎已成爲劇集營銷的標配，一方面想和劇集的熱度互相借勢，另一方面綜藝節目也視其爲“救命稻草”。
網傳《甄嬛傳》團綜的消息
當團綜逐漸成爲劇集宣傳、IP延伸的標配，它究竟能爲一部劇集帶來什麼，觀衆又爲何會爲此而買單？
“熱門劇集+熱門綜藝”的模式，早在十年之前就已經在韓國出現。由《請回答1988》衍生出了《花樣青春·老撾篇》和《花樣青春·非洲篇》。《花樣青春》原本就是成熟的旅行綜藝，藉由劇集熱度以及“雙門洞兄弟”合體旅行的噱頭取得了不錯的反響。
此後《機智的醫生生活》的衍生綜藝《機智的露營生活》和《機智的山村生活》，以及《頂樓》的衍生綜藝《不會傷害你》，都是請來主演原班人馬，圍繞劇集內容量身定製節目，不僅讓劇迷十分滿足，其中對於劇中反派們的“改造”，也產生了極強的喜劇效果，讓許多觀衆印象深刻。
《不會傷害你》海報（左）/《機智的山村生活》海報（右）
早年間，一部劇是否會去製作衍生綜藝，與劇集播出後的熱度反饋息息相關。在國內，2019年有《陳情令》的衍生綜藝《少年聽學中》，2020年有《冰糖燉雪梨》的衍生綜藝《冰糖燉雪梨·愛豆天團》。雖然都是當年爆火的劇集，演員也因此收穫了知名度的提升，但由於製作時間有限，原班人馬難以集齊等原因，綜藝節目的質量和播出效果很難與劇集本身的熱度比肩。
《少年聽學中》綜藝海報
對於創作者而言，其中一種解決方式就是沿用成熟的製作模式，就像這一次《推市營業中·與鳳行專場》由騰訊視頻《開始推理吧》的團隊製作，節目模式也是觀衆熟悉的密室推理遊戲，儘可能地壓縮了前期籌備所需要的工作。
“原班人馬+劇中名場面再現”充分滿足了劇粉的期待，節目趕在收官日上線，將劇集的影響力最大程度地發揮出來，帶來更豐富的討論空間。
《推市營業中》劇照
另外，依託視頻平臺，儘可能將節目製作前置，也是當前創作者們嘗試的方向。這要求製作方有足夠的能力提前投入,以及預判劇集熱度的眼光。可以看出，平臺的衍生綜藝大多押寶在底盤更廣、粉絲屬性更強的古偶劇上。
而製作前置的優勢，只有在劇集的口碑與熱度過硬的情況下才能凸顯出來。比如《長相思》的衍生團綜《大荒奇遇記》在劇集拍攝期間錄製，演員們身着戲服，處於“入戲”狀態，相較於傳統的幕後記錄採訪，有着更強的互動感、趣味性與臨場感。
《大荒奇遇記》劇照
愛奇藝去年推出了首檔自制互動形式劇綜《100萬個約定》，首季節目邀請的是《七時吉祥》劇組，節目緊跟劇集播出。但由於《七時吉祥》在熱度和口碑上都不如預期，節目效果很一般，也遭遇了“是否有必要製作衍生綜藝”的質疑。第二季請到的《寧安如夢》劇組，劇集和演員都有熱度，但觀衆對於節目的關注大多聚焦在了主演的關係上，而非綜藝本身。
平臺方稱預先判定是否“有資格”製作團綜的標準是劇集的預約人數，但這顯然並不能非常準確地對劇集的質量和播出效果進行預估，《100個約定》在兩季坎坷的嘗試之後，暫時沒有再推出新一季節目。
《寧安如夢》綜藝劇照
在劇集“爆與不爆“仍然是一門”玄學“的劇集市場，依託熱度而生的衍生綜藝處於”前置難押寶，後置趕不及“的兩難境地中。正因如此，無論製作模式與內容方向，這類節目都以低成本、小體量，短小精悍爲主，加之付費點播的播出形式，決定了劇集衍生綜藝具有鮮明的粉絲屬性。
歸根結底，當下的劇集衍生綜藝和直播、掃樓、採訪等等形式一樣，本質上還是劇集宣傳的手段，甚至衍生綜藝更多瞄準的受衆是已經與劇集內容建立起強情感關聯，具備極大用戶黏性的劇粉以及演員粉絲。因此，影劇聯動固然能夠更大程度上實現熱度的良性循環，但前提依然是有真正質量過硬、有口碑有熱度的劇集作品。
什麼樣的劇集可以做出優秀的衍生團綜？
“團綜“的概念源於偶像團體，原本是圍繞偶像團體成員而製作的真人秀節目，用以展現每個人的真實性格與成員之間的關係。近年來，隨着偶像選秀的沒落，團綜的概念在內娛有所泛化，比如”浪姐“之類競演節目衍生出的慢綜藝，喜劇廠牌們製作的真人秀節目等等。
較爲成功的案例是“0713再就業男團”，從《歡迎來到蘑菇屋》到兩季《快樂再出發》，成功打破了團綜的“圈層魔咒“，實現了熱度與口碑的逆襲。
《歡迎來到蘑菇屋》（上）/《快樂再出發》（下）
可以看出，只要真人秀節目嘉賓不是“東拼西湊“來的，在參加節目之前已經有共同的關聯，都能成爲”團綜“。而從這些”團綜“參差不齊的成果中，也可以看出嘉賓之間真實的“原生關係“，很大程度決定了節目質量。
就像去年播出的《大宋少年志2》，同時推出了以慢綜爲主的《團建吧！七齋》和加入推理探案元素的《大宋探案局》兩部衍生團綜。雖然很多觀衆稱“被慘烈劇情傷害”，未達到前一部的口碑和熱度，但演員們在兩季的拍攝中培養出足夠真實和親近的原生關係，在節目中充分展現深厚的友誼與默契，呈現出“熟人局“的熨帖質感，安撫了觀衆的情緒。
《大宋探案局》截圖
在當下內娛影視劇的創作模式下，能夠原班人馬二次合作，演員之間培養出深厚情感，幾乎是可遇而不可求的情況。對於劇集主創而言，真實的相處只有幾個月的拍攝時間，有對手戲的演員可能會有更多的互動，而大多數的情況是，沒有對手戲的演員之間可能連面都見不到。到了錄製團綜的階段，也就只剩下流於表面的營業。
從這個角度來看，或許以塑造羣像見長的劇集比起“大男主“”大女主“劇們更具優勢。戲份設置讓演員之間有更豐富的關聯和互動，同時鮮活的羣像關係也讓觀衆對於角色和演員有更深刻的印象。用當下流行的表達，就是“全員上桌“的劇集，或許更有做好衍生團綜的潛力。
另一方面，在原生關係之外，劇集本身的故事已經創造出了一層敘事空間，劇中的角色與關係也讓團綜帶有了新的可能。比如黑馬戲劇《東北插班生》的衍生綜藝《老鐵我們來了》就延續了劇中的角色身份和人物關係，講述五位主角的寒假生活，節目更像是原劇的番外故事。
《老鐵我們來了》綜藝海報
演員帶入劇中角色身份進入團綜，就像是劇集的官方“二創“，可以承載替劇集補缺、爲觀衆圓夢的功能。劇中沒有說完的話、沒能送出的禮物、未能完成的約定都可以在團綜中實現。
尤其對於讓觀衆”嗑上頭“的劇中CP，在團綜中以演員與角色疊加的雙重身份營業，既可以規避粉絲過度移情於演員本人帶來的負面影響，又創造了更廣闊的想象空間，延續劇集所帶來的熱度。
對於被粉絲文化不斷滲透的國產劇，衍生團綜的嘗試與發展是一次良性的融合，能夠更好地引導粉絲的熱情，提供更豐富的情緒價值，實現雙贏。面對已經有鮮明畫像的固定受衆，製作一檔投其所好的綜藝節目並不難，但如何揣摩受衆需求，結合實際情況選擇最合適的形式，實現熱度與口碑的最佳轉化，仍然是創作者們需要考慮的問題。
不久之前，社交媒體傳出《甄嬛傳》即將錄製團綜的消息。這部幾乎要被“盤出包漿“的劇集，至今仍然是許多演員在社交媒體上活躍的”談資“，播出13年以來，不斷以各種方式重回觀衆視線，登上輿論頂峰，產生的商業價值也遠超一部普通的古裝劇。
無論團綜是否最終落地，從觀衆的熱切期待中，我們都能看到一個優質的國民IP強大的生命力。
《甄嬛傳》劇照
IP生態是近年以來被視頻平臺反覆提及的核心戰略，劇集的衍生團綜也是IP“一魚多吃”的重要部分。如今，一部影視劇能夠挖掘的價值遠不止熱度和廣告，在長視頻行業用戶增長進入瓶頸的大環境下，不同內容形式之間的衍生和互動，能夠最大程度釋放IP熱度，吸納不同圈層的用戶，實現平臺會員的轉化和多元化變現。
相比傳統的宣傳方式，團綜帶來了更廣闊、更有深度的內容空間，能夠給觀衆提供更豐富的情緒共鳴。在不同的排播模式下，也可以填補斷更期間的熱度，緊緊抓住觀衆的注意力。從商業角度來說，衍生團綜也爲製作方提供了更多變現的可能，比如劇集的投資商或許會出於對IP的信任而繼續投資團綜的製作。在“超前點播“備受爭議，必須以”點映禮“等方式來包裝時，付費觀看的團綜則能在創收的同時有效規避法律風險。
觀衆如今已經習以爲常的劇集IP衍生文創產品、棉花娃娃、聯名餐飲，甚至是演唱會、文旅活動，都需要平臺方事先佈局，一旦作品收穫了良好的反響，已經跑通的產業鏈才能在最短時間內提供產品和服務。從這個角度來看，即使結果不盡如人意，但是類似於《100萬個約定》的嘗試並不是毫無意義。如今的視頻平臺在衍生團綜的製作上也變得更加成熟，無論是節目質量、嘉賓配合度還是時效性都有了很大的提升。
《七時吉祥》團綜截圖
即使《甄嬛傳》這樣的國民IP很難再複製，但對於有一定聲量的劇集而言，通過團綜的方式完成劇粉的特定需求，延續劇集熱度，增強粉絲黏性，實現進一步的商業變現，就已經交出了一份合格的答卷。
成熟模式之下可控的產業鏈和成本，意味着這類衍生綜藝可能不再是大熱劇的專屬，“押寶”式的前置製作，如果能夠轉變爲圍繞內容本身的差異化內容設計，提供給觀衆更豐富的體驗，無論對於劇集宣傳，還是綜藝節目創作，都會是一次質的飛躍。