張馨之／ 藝術如何以時間來衡量？
圖、文／張馨之
盧貝松執導的電影露西（LUCY），歸結出「時間纔是一切的根本」的真理。究竟在藝術領域中，藝術如何以時間來衡量？
一般民衆前往觀賞藝術展覽，最常問到的問題，不外乎「藝術家完成一件作品要多久時間？」的問題。而藝術家一聽到如此提問，時常需要爲自己辯駁，因爲創作者始終覺得創作不適用時間衡量，創作是藝術家長時間的內在積累而生，即便創作當下是一瞬發性的過程。
阿根廷（義大利）藝術家盧齊歐．封塔納（Lucio Fontana，1899 -1968）以極簡主義的刀痕畫布知名，他的作品近年來屢屢在歐美拍賣會創下上億臺幣的高價，然而割破幾刀的畫布作品，有些是當衆創作的。在割破畫布的瞬間，的確僅需要幾秒鐘的時間，然而此創作思維卻爲極限藝術（Minimal Art）跨一里程：打破畫布空間，創造出無限的一維。
▲ 盧齊歐．封塔納作品《空間概念，期望》（Concetto spaziale, Attese），2014年7月於佳士得倫敦以10,318,018美元（含佣金）落槌。（圖／翻拍自網路）
以時間衡量展覽價值？
許多對愛好藝文的朋友也常請我「推薦幾檔好的展覽」給他們。民衆在主流媒體上，常會看見臺灣幾個重要場館的特展廣告，多是以藝術大師、參觀人次、名人推薦等吸引民衆觀展，甚至引動參觀熱潮。2008年國立歷史博物館舉辦的「驚豔米勒」展，我也在兩個小時的迂迴長龍等待中，被推擠着進入展場，全程墊起腳尖引領拜觀曠世鉅作的邊邊角角後，再被推擠出展場。前後僅20分鐘，至今仍令我「驚豔」。
於是今年7月終於出現藉由展覽省思展覽意義的「一日美術館」概念，用以批判臺灣遍地開花的藝術展覽與博覽會而誕生。無庸置疑，「一日美術館」展期僅8小時，比照正規美術館模式於各展廳設有專業導覽員，及策畫展覽延伸的兒童教育推廣活動，甚至發行藝術衍生商品。
▲ 「一日美術館」以美術館的規格製作藝術家林壽宇回顧展，展期僅8小時，藉此省思美術館存在的意義。（圖／翻拍自網路）
以時間衡量藝術品價值？
臺灣的藝術生態不僅是展覽及博覽會遍地開花，藝術拍賣會也不遑多讓。今年上半年春季拍賣當中，臺灣拍賣公司硬是舉辦17場拍賣會，遠超乎4、5年前至多4、5場的基數。受到中國藝術市場的裙帶效應，拍賣品項自西畫雕塑，擴增至字畫、古董文物、珠寶、茶道具、名酒等類別。
或許你曾聽聞：「酒越陳越香，藝術品越放越有價值。」除了幾家老字號的拍賣公司具有穩定客源的優渥條件，進出臺灣小型拍賣公司的收藏者，多半爲「撿漏」的心態，因此拍賣業者迎合市場，祭出無底價或低估價起拍的誘因。許多無底價的拍品，當年收藏者購入時皆「有價」，隨着市場發展的峰迴路轉，多年後再次進入市場後幾乎僅存剩餘價值。同時在拍賣官落槌的瞬間，被收藏者用1、2萬元的低價瞬間再度被市場定位。
如此看來，藝術與時間仍舊存在着人爲的弔詭，在正反反正的邏輯下，偶爾違背時間常理的行走或跳躍着。然而反思露西（LUCY）探討的宇宙觀，藝術發展的深邃、廣袤，充其量僅在人類文明的長流中，隨着生命始於一、一始於無的偶然存在着。
--張馨之，臺北教育大學藝術造型設計研究所畢業。以「人文藝術」爲生涯發展職志，學生時期從事藝術教育工作多年，曾任帝圖科技文化公司公關企畫經理、藝術總監，後接任藝術部總經理。現爲國立臺北教育大學文化創意產業經營學系兼任講師、獨立藝術工作者。