阿雲嘎：音樂劇是我內心深處的寶藏

從大草原走出的阿雲嘎，是目前國內音樂劇舞臺認知度最高的演員之一。距他上次發行專輯，已暌違4年之久。昨天，阿雲嘎的新歌《牧羊少年》上線，這是他新專輯《不朽的・THE ART》中又一首自己作曲的歌。

在這張“音樂劇概念專輯”中，他從9部文學名著中獲得靈感，《牧羊少年》的靈感就來源於《牧羊少年的奇幻之旅》。阿雲嘎在接受記者獨家專訪時說：“我從草原來，也像個牧羊少年，音樂劇是我永遠追尋的寶藏。”

談新專輯

用音樂劇的方式寫歌

阿雲嘎上一次發《希拉草原》的專輯，還是在2016年，是一張送給家鄉的專輯。之後，他一直有再發專輯的想法，“我迷茫了很長時間，不知道具體做什麼音樂才能表達出我自己”，阿雲嘎說。

今年春節前後的一天，夜裡凌晨3點，阿雲嘎還在爲做什麼專輯而鬱悶。突然間，他想到去年在話劇《威尼斯商人》中飾演的安東尼奧，開頭有一大段關於鬱悶的獨白，安東尼奧反覆問自己：“我怎麼這麼鬱悶？”“幾百年前的安東尼奧也鬱悶，現在的我寫首歌，能不能寫出安東尼奧的鬱悶？”他想到，今天的人可以和經典文學作品產生共鳴，因爲作品中的情緒懷有大愛，這種感情就可以和時間抗衡，這是真正的不朽。

就這樣，阿雲嘎決定做一張專輯，從自己閱讀和他人推薦的世界經典名著中獲取靈感，寫成9首歌和1首概念主題曲。他自己不光唱，還“分裂”成作詞人“阿雲”和作曲人“阿嘎”，把真實的自己投入到音樂中。他邀請到搭檔張筱真共同擔任製作人，資深唱片企劃流水紀擔任創意統籌。

“音樂劇成就了我，我也一直想做點什麼回饋音樂劇。”專輯中，阿雲嘎堅持用音樂劇的方式創作，每首歌都有場景、有人物，也有特定的情緒，用他的話說，所有歌都是爲了現場而寫。“我並沒想過以後一定要成爲作詞人或作曲家，我想當個好的音樂劇演員，一個好演員不只是單純地在舞臺上塑造角色，參與作詞和作曲能讓我把角色塑造得更有生命力。”阿雲嘎說。

談作詞

從《小王子》中尋找慰藉

阿雲嘎在新專輯中首次嘗試作詞，創作了歌曲《娜米達》，這首歌的靈感，來源於疫情期間觸動他的新聞畫面。

當時阿雲嘎正在家看新聞，一位傷心欲絕的護士長在追趕靈車，並大聲呼喊着靈車裡她丈夫的名字。“一個鐵皮隔開了兩個人，他們近在咫尺但天人永隔。”阿雲嘎一下被觸動，腦海裡出現一段旋律，就在鋼琴上彈出來，隨口哼出來“na mi da”的音。一個懂日語的朋友告訴他，“娜米達”的發音在日語裡是眼淚的意思。

“眼淚就像是星球，我一下就想到了原來讀過的《小王子》，悲傷但又有溫暖的感覺。”阿雲嘎聯想起來，“在我的老家也有一個說法，故去的人就會成爲天上的星星，雖然不在同一個世界上了，但他們會在天上看着你，給你力量。”他希望這首歌，也能帶給人們希望。

第一次嘗試填詞後，阿雲嘎最大的感觸是“寫詞的人太不容易了”，“漢字的聲調得要和旋律配上，要不然就聽不出來了。”這在歌曲創作中稱爲“倒字”。阿雲嘎希望聽衆最好不看詞，就能聽出來唱的是什麼。“我就先想好要表達的意思，再按照旋律找字作詞。”阿雲嘎說，“雖然這個過程很頭疼，但寫出來的歌確實先感動了我，我希望也能感動大家。”

談作曲

像“牧羊少年”般追尋寶藏

在疫情期間，阿雲嘎還花了很長時間讀書，閱讀激發了他的創作。“我小時候是蒙語教學，世界名著讀得不多，現在我的工作需要有更多的情感和人生閱歷，就逼着自己讀書。”他說，安安靜靜的讀書，比在手機上的碎片閱讀能帶來更多感受，也讓他在經典作品中尋找到精神的力量。

《霍亂時期的愛情》這本書讓阿雲嘎感動得一塌糊塗，“一個浪子，怎麼最後還能那麼忠誠？”當他看到兩位主人公在船上停滯，船上升起了代表霍亂的旗幟，“我當時就決定要寫一首歌，就叫《我等了你五十一年九個月零四天》，把這段感情娓娓道來。”阿雲嘎透露，這首歌已創作完成，將作爲專輯的最後一首歌在十月份上線，可能由他與一位女歌手搭檔完成。

他剛剛上線的《牧羊少年》，靈感就來源於巴西作家保羅・科埃略的《牧羊少年的奇幻之旅》。“這本書寫得太好了，主人公聖地亞哥是一個那麼善良、誠實、純淨的少年，無論別人怎麼看他，他都一心一意地尋找寶藏。”這種堅持讓阿雲嘎找到共鳴，他也會經常問自己：這麼多年有沒有走歪，是不是一直在堅持自己的夢想？

“音樂劇成就了我，我一定要爲它做點什麼，就像聖地亞哥尋找寶藏。”阿雲嘎又一次說，“我從草原來，也是個牧羊少年，聖地亞哥繞了一大圈，最後在熟悉的地方找到寶藏，而我的寶藏就在我的內心深處。”（記者 韓軒）